Las brujas (de Roald Dahl)

-Demos a esas brujas un poco de su propia medicina.
La semana pasada hablé del remake de Rebeca y hoy tenemos otro remake que no mejora a su predecesora. Claro que, en esta ocasión, no estamos hablando de un clásico.
El problema de estas brujas no son las brujas, de igual modo que en una películade de espías dirigida por Zemeckis el problema no serían los espías. O cualquier otro tema dirigido por Zemeckis. Quiero decir que el problema siempre es Zemeckis. Porque a Zemeckis le interesa una sola cosa: los efectos especiales.
Sí que hay algunos momentos “terroríficos” pero me parece que infantiliza el relato en exceso. Es muy colorida y bonita, con una puesta en escena muy de cuento. Tampoco digo que sea para los más pequeños de la casa, pero a mí me habría gustado un tono un poco más siniestro.
Como digo el obstáculo principal está en el peso de la técnica sobre el resto de elementos. No me parece que le haga un favor el histrionismo y la exageración, desde el acento de Anne Hathaway a los rostros excesivamente deformados. A partir de mitad de película se trata, más que nada, de una pura virguería de la cámara siguiendo a los ratoncitos y sus aventuras.
Octavia Spencer está muy bien.

Al margen (407)

1. Hoy estrenan Emma en cines. Como muchos no se atreven a estrenar en cines, sí lo hacen películas que ya han sido estrenadas en plataformas. No tienen nada que perder y mucho que ganar. Me parece una buena idea.
2. PSOE y Podemos amplían un mayor nivel de censura. Se suponía que la censura era algo malo y estos señores lo están convirtiendo en algo común. ¿No es la censura un tipo de odio?
3. Paul Greengrass dirige a Tom Hanks en Noticias del gran mundo. El arranque suena un poco a Centauros del desierto, pero parece que los derroteros posteriores serán otros. Un hombre y una niña buscando su sitio en el mundo.

Teherán. Temporada 1

Un avión sale de Jordania con destino a la India. Un fallo en el motor obliga a una parada técnica en Teherán. Un chico y una chica israelíes no están muy contentos. Hay una tercera israelí, encubierta, verdadera razón de la avería del motor.
Tamar/Zhara/Zhila/Shakira y a veces Yasamin. Una hacker enviada por el Mossad a Teherán para que piratee la red eléctrica. La trama de la serie es cómo salir de allí. Una israelí atrapada en el país más hostil a Israel.
Pura adrenalina. No es una serie al nivel de las grandes series de espías. No es Rubicon ni Oficina de infiltrados. Hay algunas coincidencias, algunas cosas previsibles, algún giro algo más rocambolesco. Pero la tensión es implacable desde el primer segundo. Raras veces decae el ritmo. Sólo cuando se embarulla con el grupo universitario y cuando monta la típica historia romántica de relleno, pierde algo de fuelle. Por eso el 1x05 es el más flojo, un capítulo que se relaja en derivaciones inútiles.
Me gusta cómo esa operación, como en tantas ocasiones, se vuelve personal. Porque somos humanos y tenemos esposa o un padre. Cuando llega a ese punto se cobra conciencia de lo absurdo del conflicto. Se han cambiado las reglas y lo que tenía sentido a escala de gobiernos, no lo tiene en la relación entre las personas. Porque todos amamos y sentimos lo mismo sin importar el bando.
El juego final está muy bien. Espero que la temporada 2 empiece mañana. Mejor esta tarde.
En Irán ahorcan a los directores de banco por malas prácticas. No digo que haya que emplear esos métodos, pero seguro que así entienden el mensaje.

Gambito de dama. Temporada 1

-¡Es ajedrez! Todos somos prima donnas.
Una historia sobre las adicciones. Al alcohol, las drogas, el éxito y la peor de todas: el ajedrez. Porque la genialidad tiene un precio.
Hace unos 25 años jugué una simultánea contra Judit Polgár. Por aquel entonces ya no me obsesionaba el ajedrez y había dejado de jugar partidas mentales. Duré menos que un pokémon a la puerta de un colegio. Es muy sano que una Gran Maestra te machaque para que se te quiten las tonterías, para que te señalen la diferencia abismal.
Beth Harmon tiene 9 años y vive en un orfanato. En el sótano conoce al bedel, que le enseña a jugar al ajedrez. A partir de ahí su obsesión será convertirse en la mejor jugadora del mundo.
A ver. No es buena serie. No es buena, buena. Porque es un melodrama. Pero es un melodrama muy bien realizado y contenido. Como Downton Abbey. Que tampoco era buena, buena. Pero es un maravilloso placer, especialmente si te gusta el ajedrez.
Hay cosas deliciosas. Esa escena, tumbada en la cama, cubierta por la sombra de la pieza de la reina, ascendiendo, y la corona queda justo en su cabeza. Fascinante. Y de ahí a un precioso travelling en Las Vegas. Esas partidas mentales en un bar, en un coche. El montaje del torneo del 1x05. Hay decenas de buenos momentos de guión o de planificación. Y la ambientación sesentera está trabajada. Y el carácter de los jugadores y sus manías y sus casas y sus cosas. Y la música, con cosas como ese gregoriano Ave Maris Stella.
Muy bien la interpretación de Anya Taylor-Joy. La chica tiene tablas (tenía que hacer el juego de palabras).
La he disfrutado mucho pese a sus defectos (el modo de relatar el tocar fondo, toques de melodrama un poco excesivos…). 7 capítulos de entre 45 y 60 minutos.
-Ahora abandonas. Es lo elegante.

Más allá de la luna

Netflix se pone a competir con Disney haciendo lo mismo que hace Disney. Y no me parece bien porque creo que debería hacerlo mejor.
Quiero decir que Disney ya lleva un siglo haciendo las cosas de una determinada manera. Netflix no podrá igualarlo en ese terreno. Ni por volumen de producción ni por el modo de distribución. Netflix debería competir por superación, mejorando lo que hace Disney. Pero, claro, es mi opinión, qué sabré yo…
La cosa es que la peli cuela como una de Disney. La calidad de la animación es lo más imponente. Luego tiene a una heroína (china, por supuesto, es lo que se lleva ahora), es previsible, tiene canciones y da grima. Todo igualito.
El guión no puede ser más convencional. Personajes y situaciones no es que sean típicos, es que son robados de otras producciones semejantes. Y, mientras lo ves, dices: esto lo han sacado de aquí y esto de allá.
Pero hay que reconocer que ese mundo de color que crea es de una imaginación desbordante. Visualmente es portentoso. Cita obligada para los interesados en la animación.
Y no aburre, la verdad, cosa que no puedo decir de la mayoría de las de Disney. Aquí el ritmo está muy conseguido.

Dune

Falta un año para que se estrene Dune de Villeneuve. Es una faena porque estaba prevista para diciembre de este año. Así que, durante la espera, he vuelto a meterme Dune de David Lynch entre pecho y espalda.
A estas alturas (la he visto 4 o 5 veces) todos sabemos que es un desastre. Un metraje de 8 horas que él redujo a 5 y que los productores De Laurentiis dejaron en los 137 minutos que conocemos.
Obviamente la trama avanza a saltos y la evolución de personajes es una continua sorpresa (sobre todo desde que los Fremen acogen a Paul y Jessica).
Pese a todo era una peli con sus virtudes. Navegaba en una zona más oscura que Star Wars y, desde luego, incluía esas imágenes lynchianas oníricas y surrealistas. Los decorados eran maravillosos. Al menos a mí me gustan mucho. Sobre todo algunas máquinas ridículas. Además, otra virtud, Lynch sustituyó como protagonista al que estaba previsto, un tal Tom Cruise, por Kyle MacLachlan.
Lo peor: a veces Lynch iba muy pasado de vueltas con los Harkonnen y, en especial, con esa escena de Sting.
Lo mejor: que encierra en su fondo lo que todos anhelamos: ver llover en Arrakis.

Rebeca

-Anoche soñé que volvía a Manderley…
Y ha sido una pesadilla, oye. Por momentos casi inaguantable. Es cierto que me acerqué a verla de puntillas, seguro de una inevitable decepción. Pero esto es algo más que eso. Es un atentado a un clásico del cine.
Vestuario precioso, decorados magníficos, localizaciones estupendas y… nada que aportar. ¿Por qué hacer un remake consciente de que el resultado será peor y ni siquiera hay algo diferente en el guión? Ni un giro ni un nuevo enfoque ni una lectura diferente. Nada. Nada de nada.
La química entre Lily James y Armie Hammer es nula. Y Kristin Scott Thomas es un puro cliché maligno desde el primer segundo. Quiero decir que todos sabemos que son actores decentes (Kristin Scott Thomas bastante más que decente), pero aquí no pueden hacer nada por elevar un guión esquemático. No hay ese suspense terrorífico que Hitchcock imponía de forma implacable. Es una historietita romántica de medio pelo.
En fin. Para qué seguir. Si no has visto la Rebeca original, no pierdas el tiempo y ve directamente a ella.

Al margen (406)

1. Pues ya está: cerró Quibi 6 meses después de nacer. Tenía que pasar.
2. Y llega Pluto. El 26 de octubre arranca la plataforma gratuita con publicidad. A mí me parece una idea estupenda pero, como siempre, dependerá del catálogo.
3. Disney se entrega con los brazos abiertos al mercado chino. Después de Mulán, la siguiente gran animación será Raya y el último dragón, ambientada en el sudeste asiático.
4. The Flight Attendant. Kaley Cuoco, tras The Bing Bang Theory, repite con la comedia, pero en un papel muy distinto. Sólo con lo que ofrece el tráiler parece que sí es capaz de más registros. Supongo que puede funcionar si logra mantener un ritmo acelerado en sus 8 capítulos.

La maldición de Bly Manor

-¡Estúpidos patitos! ¡Los estúpidos patitos que habían olvidado! Así que volvió a encerrarlos en sus jaulas.
Los fantasmas, atrapados por su culpa, sus remordimientos, sus instintos. Atrapados por sus recuerdos. O lo que queda de ellos.
Mike Flannagan vuelve a ejecutar con maestría una historia de fantasmas que es, en realidad, un drama. Hay buenos personajes, buenas conversaciones, buenas historias. El drama humano que se repite en el espacio y en el tiempo, conflictos similares, pasiones semejantes, motivaciones parecidas. Hombres y mujeres que viven y mueren, que cometen errores y cargan con la culpa. La vida y la muerte forjadas y entrelazadas con desafortunados tropiezos.
Me parece muy buena. No sé si tanto como La maldición de Hill House y tampoco me preocupa establecer categorías. Quizá su punto débil es que podría haberse simplificado. Pero en general está muy lograda. Además, visualmente, tiene bastante personalidad y una composición de planos muy elegante.
Hay redención y tristeza y melancolía y amor y pérdida. Porque las historias de fantasmas y las de amor son lo mismo.
Owen y Hannah, mis favoritos; una historia de amor imponente. Otra vuelta de tuerca a Otra vuelta de tuerca.

The Kid Detective

Abe resolvió más de 200 casos de poca monta siendo adolescente en su pueblo. Ahora tiene 32 años, es detective privado, sigue en el pueblo y sigue resolviendo casos de pacotilla. La gente se burla de él a sus espaldas. Incluso sus padres. Una chica le pide que investigue el asesinato de su novio.
Película extraña, con personajes lánguidos, de esos que parecen alelados. Tiene un humor muy sarcástico que pivota sobre el personaje perdedor, sus meteduras de pata y sobre su perseverancia en seguir haciendo lo que hace.
Me ha sorprendido que, pese a ese humor y sus situaciones extravagantes, consiga conservar el espíritu del cine negro clásico. El detective, la secretaria, la clienta, colarse en una casa, las esperas, drogas, las personas que le siguen, las peleas… Pero ninguna de esas cosas ocurre como uno espera. Tienen siempre un punto ridículo y, a la vez, muy real.
En cualquier caso llegan los últimos minutos y la película pega un giro hacia la seriedad, a un interesante punto de oscuridad. La resolución bordea lo sórdido e incluso con algún toque brutal.
Adam Brody y Sophie Nélisse encabezan el reparto y tienen buena química a su extraña manera. Me ha enganchado por su originalidad.

Antidisturbios. Temporada 1

Soy uno de los pocos a quien Antidisturbios le parece un horror.
No sé cuántos críticos a sueldo tiene Movistar+ que, cada serie que saca, se publicita como la mejor del año. ¿Recuerdas La Unidad? Qué va. Nadie se acuerda ya de ella. Y fue anunciada con machacona antelación, alabada en exceso durante su emisión y…. despareció de las conversaciones al día siguiente.
Antidisturbios es aún peor. Un horror, insisto. ¿A qué vienen esos cortes de plano para seguir en el mismo sitio? ¿Desde cuándo el tono documental se hace así? ¿Tratan de imitar o de parodiar a Paul Greengrass?
Yo no podía captar la tensión y la ansiedad porque estaba espantado ante ese desastre de planificación, iluminación, diálogos sin elaborar, montaje elemental… ¡Qué se han fumado los críticos, por favor! Creo que Movistar+ ha aprendido los trucos de promoción de The Weinstein Company. Pero el cine y las series son algo más.
Hay quien alaba la tensión del capítulo inicial. Pues, perdona que te diga pero, si para fabricar tensión necesitas la mitad de un capítulo es que algo va mal. De hecho la mayoría de los directores y en la mayoría de las ocasiones emplean la mitad o un tercio del metraje en contar lo mismo y con idéntica eficacia. Ritmo también es proporcionalidad en el tiempo que dedicas a contar lo importante y lo más superfluo.
Es meritoria la tarea de algunos actores. Con diálogos de cromañón a veces incluso logran insuflar algo de vida a sus personajes.
Sí me parece un error que la policía se meta al debate. Esta serie, pasados los elogios, desaparecerá de la memoria colectiva tan rápido como la mayoría. Quizá aún más rápido. Entrar al trapo sólo consigue alargar la vida de algo que ya se estaba relegando a segundo plano.

Love and Monsters (De amor y monstruos)

Un meteorito se acerca. Disparan misiles. Éxito. Sin embargo casi todos los animales mutan. Un año después ha muerto el 95% de los humanos. Los que quedan se refugian en búnkeres. Empieza una historia De amor y monstruos.
Si Ray Harryhausen viviera, habría querido dirigir esta peli. Me alegra mucho comprobar que en 2020 hay directores que conservan este espíritu de aventura, que arriesgan con productos así.
No me convence su arranque pero, a partir del minuto 20, es una gozada. Nuestro torpe protagonista sale al exterior, comienza la aventura y presenciamos la evolución del personaje. Del patán al héroe. Y bien contado. No es apabullante en monstruos, pero los que hay son imaginativos y con enfrentamientos bien resueltos.
No esperaba mucho de la película y me ha sorprendido con sus formas, tanto lo que cuenta como el modo de contarlo: el héroe, el viaje, el aprendizaje… Con sus puntos justos de drama y de comedia y con cierto espíritu ochentero mezclado con la Odisea. Qué buena conversación con MAVIS, sentados en el banco.
También me gusta el final, su modo de tratar la cuestión romántica. Muy bien la interpretación de Dylan O’Brien.

Honest Thief

Tom es un ladrón de guante blanco. Cuando se enamora decide entregarse al FBI haciendo un trato.
Lo que viene a partir de ahí es tan inverosímil que ni siquiera me siento capaz de explicarlo porque las reacciones de los personajes no tiene mucha lógica. Pero es igual. Es la típica peli de Liam Neeson pero un poco peor.
La cosa es que los planes no salen como estaban previstas, el malo no es tan malo, los buenos no son tan buenos y a Tom no le queda otra que liarla parda.
Se nota para mal que la dirección no es de Jaume Collet-Serra. Carece de la intensidad y el ritmo que el director español sabía imprimir. Hay alguna escena bien planificada pero se trata de una serie B sin pretensiones. Los productores saben que si está Liam Neeson es suficiente y el actor se limita a poner el piloto automático. Que tampoco le hace falta más, la verdad.
También están en el reparto, cumpliendo sobradamente, Kate Walsh, Jai Courtney, Jeffrey Donovan y Robert Patrick.
Una policiaca para los que quieren lo de siempre sin complicaciones.

Al margen (405)

1. Estoy leyendo A propósito de nada, la autobiografía de Woody Allen. Con los pocos estrenos cinematográficos que hay y la tibieza general de las series creo que he escogido un buen momento.
2. Poco a poco se dan pasos con Furiosa, el spin-off/precuela de Mad Max: Furia en la carretera. La sustituta de Charlize Theron, para interpretarla de joven, es Anya Taylor-Joy. A ver si la chica está a la altura.
3. Parece que, tras Wonder Woman, Patty Jenkins y Gal Gadot, directora y actriz, se encuentran cómodas trabajando juntas. Así que su siguiente proyecto será una nueva mirada sobre Cleopatra.
4. El Cid de Amazon debe estar al caer. Si nos dejamos guiar por el tráiler es posible que el cine español (una serie) nos dé, por primera vez, batallas. Batallas de verdad. ¿Te imaginas? ¿Cómo serán?

The Boys. Temporada 2

Sigo teniendo problemas con The Boys. No me engancha de forma adictiva que es lo que pasa con la mayoría de los mortales. Ese cabreo absurdo que hubo en las redes, esa irritación porque no estrenaron los 8 capítulos de golpe, son cosas que a mí no me pasan. Me pasa por ejemplo con Teherán. Teherán sí la habría visto de una tacada.
The Boys la veo a trompicones. Vi los capítulos 4 y 5 seguidos porque llevaba dos semanas de retraso. Y luego el 6, 7 y 8 juntos no tanto porque me gustara sino para no comentarla dentro de un mes.
La cosa es que me fascinan sus idas de la olla, sus burradas (la ballena estará entre mis escenas favoritas del año), sus momentos barrocos y descerebrados. Pero la trama me dice muy poco. Más bien nada. Sus locuras son tan demenciales que miras atónito. Pero ¡cuánto les cuesta construir la historia! Es como El pájaro carpintero*.
The Boys fía todo a sus momentos impactantes. Y esos momentos tienes que dosificarlos. Acumularlos perdería efecto. Cuando la locura está por encima del argumento mi interés decae.
Un ejemplo. No he podido creerme a Stormfront. Resulta muy cargante lo de tirar de nazismo para decir que alguien es malo. Cuando da pereza fabricar un malo se dice que es nazi y asunto arreglado. O situaciones tan burdas como colarse en la Torre tan fácilmente o, en el capítulo final, solucionar las cosas de modo tan simplón.
En fin, que acepto los disparates porque son disparates. Pero que los personajes y el argumento sean toscos me cuesta asimilarlo.
Lo mejor lo de Victoria Neuman, que te obliga revisionar la movida de la sala del juicio.
_______________
*Sólo vi el primer capítulo. Quizá me he perdido algo muy bueno. Ethan Hawke está magnífico. Pero me parecía que daban más importancia a los chistes que a los personajes y el relato.

The Wolf of Snow Hollow

-Si lo encuentras no lo arrestes. Dispara. Dispara hasta que puedas ver el suelo a través de su cara.
Durante los primeros 20 minutos pensé que se trataba de hacer una especie de historia tipo Fargo o, al menos, de ser una parodia. A los 20 minutos pasa algo que te descoloca por completo y empiezas a cuestionarte la cordura del director.
Comedia extraña con un sentido del humor muy particular. A veces surrealista, a veces truculenta, a veces absurda. Los problema de ira de John y sus diputas me resultaron un poco cargantes, más que nada porque entorpecen el ritmo que, en general, está bastante conseguido.
Desde luego, lo mejor, es su modo de jugar con el espectador, impidiéndole saber qué género de película está viendo realmente, con propuestas extrañas tanto en el planteamiento de la trama como en momentos concretos.
Hay que reconocer que está muy bien rodada, bien planificada, con una preciosa fotografía de paisajes nevados. Escenas y montaje están pensados. Quiero decir que puede ser una locura, pero no es chapucera. El director sabía muy bien lo que quería hacer y cómo contarlo aunque ningún otro humano comparta su mismo entusiasmo.

Cuando cae la noche (Vzteklina). Temporada 1

Serie checa. 6 capítulos.
Un pequeño pueblecito detecta lo que puede ser un brote de rabia. Un veterinario virólogo se acerca hasta allí. También hay dos asesinatos en una cabaña del bosque. A la policía le gustaría saber si ambos hechos se relacionan.
Al igual que Sever (y muy distinta a ella) tiene una perspectiva original sobre el género policiaco. Es una historia muy coral que consigue mostrar una enorme cantidad de personajes. En realidad te presenta a las gentes de un pueblo, como si fuese costumbrista.
Policías, virólogo, las hermanas Buresova, las del bar, el guardabosques (buen tirador si está sobrio), los cazadores, el médico, la forense (qué tipa tan curiosa), el alcalde… Personajes muy humanos, veraces. Muchos de ellos, no sólo la policía, llevan a cabo sus propias investigaciones. A veces hay momentos de humor muy simpáticos (los 4 polis tirados en el sofá o en el suelo repasando el caso).
Ese retrato rural tiene sentido porque iremos descubriendo las raíces que se enterraron en la post-guerra, cuando los pueblos alemanes de los Sudetes fueron erradicados de uno u otro modo.
Rabia. Eso significa el título checo y es como lo deberían haber traducido al español. Una buena enfermedad para matar si lo que te mueve es la ira, la sed de venganza. Funciona como una metáfora, incurable una vez que la adquieres, letal.
Me ha gustado mucho. Trama bien construida, personajes definidos y pequeños detalles de planificación que demuestran maña en el lenguaje cinematográfico.

The Doorman

La película es la prima segunda pobre de La jungla de cristal, sustituyendo a Bruce Willis por una tía leñera: Ruby Rose.
La cuestión es que, tras ser la única superviviente en un atentado, Ali está decaída y acepta ser la portera de un hotel en remodelación. En el hotel sólo queda la familia de Ali y una pareja de ancianos. Y, de pronto, llega Jean Reno con un equipo de matones que busca algo.
Esperaba más imaginación de Ryûhei Kitamura, el descerebrado que hizo Azumi, pero lo cierto es que ni las peleas son muy especiales (sin ser malas), ni la trama evoluciona al ritmo adecuado. Se estanca en esos diálogos mil veces escuchados. Y ninguno hemos ido a eso. Eso sí, lo del travelling de 360º alrededor de un tablón no se le ha olvidado.
Muchos se sorprenden de que Ruby Rose abandonara Batwoman. Y no deberían porque es una de las peores series de superhéroes que se ha hecho. Veo lógico que la actriz ponga tierra de por medio, aunque sea para hacer pequeñas cosas como ésta. Porque la película es flojita pero, a decir verdad, la sargento marine Alexandra Gorski es un buen personaje que en otras manos y con un guión más sólido, podría convertirse en una saga. Me parece una oportunidad perdida para lograr una Jack Reacher en clave femenina.
Pero quién sabe. Igual le salen los números en taquilla y…

Nación cautiva

Los alienígenas invaden la Tierra. Se convierten en nuestros amos. Hay colaboracionistas y hay resistencia.
Ese argumento se ha contado decenas de veces. Pero nunca de este modo. En la película se ven pocos alienígenas. No son más que una alegoría de cualquier dictadura y se trata, por tanto, de una película de espionaje de aire muy clásico: un cigarrillo, palomas mensajeras, mensajes en periódicos, un perro colocado en tal sitio…
La primera parte narra la operación que la resistencia lleva a cabo con el objetivo de minar, de algún modo, el poder de los opresores. La segunda parte es la operación del comandante de policía tratando de encontrar a los insurgentes.
No es una peli para perezosos. Los truquitos de espías no te los cuenta verbalmente, sino con imágenes. Tampoco te cuentan el plan por anticipado y es preciso estar atento a la transmisión de mensajes. Es la mejor parte porque mantiene el suspense con mucha habilidad.
John Goodman es un personaje muy interesante. Una vez vista la peli queda claro que los personajes han sido meramente esbozados, que tienen mucho más fondo, que el proyecto sería hacer más películas para seguir profundizando en ese mundo. La cuestión es que, con tantos personajes, con apuntes rápidos, con ese cierre, da más la sensación de un capítulo de serie. Como película queda un poco coja.
Y no se puede desaprovechar de esa manera a Vera Farmiga.

Al margen (404)

1. No se habla lo suficiente del anuncio del Ministerio de Cultura para promocionar el cine español. Pienso que difícilmente se puede hacer algo peor si el objetivo es llegar al gran público. Montaje, música, concepto… Pretencioso, pedante. Hecho para desanimar.
2. En esa locura de retrasos cinematográficos, Shazam 2 se va a 2023. También la nueva trilogía de Star Wars que, por tanto, terminará en ¡2027!
3. No entiendo por qué muchos confiaban en que Explota explota fuese un éxito. Es una película para un nicho de población muy concreto con pocas opciones de captar a más gente por buenos que sean los comentarios.
4. Clint Eastwood, a sus 90 años, vuelve a ponerse detrás y delante de la cámara en Cry Macho. Incombustible.

¡Desconectados!

Su y Jack deciden irse una semana a una cabaña en el bosque, apagar los móviles y desconectarse para conectar entre ellos. Por desgracia es también la semana que han escogido los alienígenas para invadir la Tierra.
Es una comedia que debería tener más gracia. Me recuerda muchas veces a Portlandia por esa crítica al mundo progre, modernito, ecologista, urbanita. Pero Portlandia funcionaba porque sus gags duraban unos minutos. Alargarlo hora y media deja muchas conversaciones insustanciales y repetitivas. Ese desacuerdo sobre lo que deben hacer durante la semana se lleva casi la mitad de la película.
Hay que reconocerle algunos méritos. En primer lugar que casi nunca cae en los clichés habituales del género. En segundo lugar el diseño de los alienígenas. Qué loco. Qué originales.
Dentro de los gags críticos me gustó especialmente lo de la negativa a usar un arma. Sunita Mani y John Reynolds están acertados al encarnar a esos personajes tan desubicados, tan lelos y, en el fondo, tan buenas personas.
Supongo que lo que la peli quiere contar es que somos tan cretinos que merecemos extinguirnos. Y si sobrevivimos es porque una inteligencia superior tiene misericordia de nuestra idiotez.

Huérfanos de Brooklyn

-La satisfacción no alivia a un corazón torturado.
Esta película no merecía ni la mala suerte que tuvo en taquilla ni la tibieza de tantas críticas. Sólo el hecho de rodar una peli de estilazo tan clásico ya merece elogios. Cine negro de los 50 con el espíritu de los 50.
Edward Norton hace un esfuerzo notable de interpretación, dirección y guión. Y de puesta en escena y ambientación y vestuario… Y están Bobby Cannavale, Alec Baldwin, Willem Dafoe, Bruce Willis, Gugu Mbatha-Raw…
El jefe de la oficina de detectives privados es asesinado. Los 4 socios no saben por qué ni en qué estaba metido ni qué está sucediendo. Optan por seguir con sus asuntos, pero Lionel, con su síndrome de Tourette, quiere llegar al fondo.
Ahí se inicia la trama, una investigación que le lleva desde los garitos de jazz hasta la corrupción urbanística. Una historia que es, tal vez, demasiado ambiciosa, excesivamente lineal, con pocas sopresas, pero que deja un buen retrato del Brooklyn de mediados de siglo. El hilo conductor desvela que las grandes ciudades se han construido sobre actos cafres igual que los ricos se han construido sobre delitos. Y, a menudo, a la par. Sobre racismo, dinero, poder, ambición.
A sus 144 minutos, con un ritmo impecable, no les falta ni les sobra un segundo. Sí le pondría una pega: Edward Norton es demasiado estrella, demasiada película para sí mismo. Los otros personajes están bien definidos pero tienen poca cancha.

Sever. Temporada 1

Serie checa. 6 capítulos.
Lo primero que hay que destacar es que, con un presupuesto bastante bajo, logran un producto muy decente y, dentro de lo policiaco, bastante original.
Los primeros capítulos te engañan haciéndote pensar que es procedimental. En realidad te está poniendo las bases para la trama serializada que vendrá después. El honrado policía Petr se enfrenta a sus propios compañeros corruptos, jueces, empresarios y políticos. La serie es la historia de cómo Petr Svoboda investiga mientras se cierra sobre él la trampa que le han tendido para arruinarle.
Fotografía, tono y ambientaciones son muy realistas. Ese realismo lleva a un final que, en los esquemas de Hollywood, sería inconcebible pero que tiene mucho sentido porque expresa perfectamente el mundo en que vivimos. Hay dos barajas: la de los que actúan conforme a la ley y los que tienen impunidad para actuar por encima de ella. Y es imposible ganar con la ley.
Por eso es relevante que sintamos empatía por un asesino que arregla a tiros las cosas, que detestemos a policías y jueces, que te sepa transmitir la rabia impotente de la gente honrada, el miedo, el socavamiento de las relaciones familiares que obliga en ocasiones a un heroísmo sorprendente.
Así que las carencias formales de la película se compensan con una trama atrevida, que se sale por completo de los esquemas habituales y que se la juega con un final no feliz a la vez que perfectamente aceptable.

La habitación

Es un pequeño viaje psicodélico por Nietzsche y Freud desde la lámpara de Aladino.
Kate (Olga Kurylenko) y Matt compran una casa. Descubren que hay una habitación oculta. Pronto se dan cuenta de que cuando pides algo material la habitación te lo concede. Y, entonces, Kate pide algo que complica todo.
Luego descubriremos nuevas reglas. Algunas tienen su lógica, otras no. A algunas se llega usando la cabeza, a otras es imposible que se haya llegado a ellas. El tramo final no tiene ningún sentido. Estando en la habitación podrían pedir cualquier cosa y, ¿se dedican a carreras y peleas?
La película tiene unas cuantas ideas, puntos de giro interesantes. La cuestión es que, entre un giro y otro, no pasa absolutamente nada. La película se vuelve lenta, premiosa, aburrida. Hasta que te despierta otro giro durante otro rato. El punto de partida y ciertas reflexiones son interesantes, más si se miran desde la filosofía que desde la ciencia-ficción. Pero lo cierto es que no llega a ninguna parte cuando el tramo final se decanta por la acción más pedestre y simplificadora.
Visualmente también tiene buenos momentos. El conjunto carece de fuerza para ser tomada en serio y no se entiende tampoco como mero entretenimiento.

Raised by Wolves. Temporada 1

-Un androide, un agujero negro y un vaso de leche entran en un bar…
Las guerras de religión entre ateos y mitraicos destruyeron la Tierra. Dos androides ateos, Madre y Padre, crían a niños en el planeta Kepler-22b. Años después llega hasta allí una nave de mitraicos. Pero Kepler-22b tiene sorpresas para todos ellos.
Lo repetiré de nuevo: Ridley Scott es bueno cuando se dedica a la ciencia-ficción. Es una serie magnífica. Tiene un guión sólido, no ocurren las cosas que esperas, es imprevisible, tiene un nivel de producción muy bueno y los personajes están llenos de matices.
Champion, el niño, expresando ese manojo de contradicciones que nos hace humanos. Madre, tan tierna como terrible y espeluznante. Padre, implacablemente lógico y por tanto ingenuo. Los infiltrados en los mitraicos. Los conflictos de los niños. La chica violada.
Luego hay misterios como el de Tally o la profecía del huérfano y cosas inexplicables que acontecen. La Tierra es una ínfima parte del universo que contiene sólo un ápice de conocimiento. Esos agujeros…
Y muchos temas sin ponerse didáctica: Dios, alma, muerte, paternidad, conciencia… Muchos conflictos sobre hacer lo correcto y sobre los errores que cometemos. Pero sobre todo es una historia sobre el conflicto de la fe.
Además mantiene bien el ritmo y la tensión, equilibrando drama, acción y misterios.
Una de las mejores series del año. El capítulo 1x09 me voló la cabeza. Y el 1x10 fue muy perturbador, con extrañas resonancias del Génesis. Aunque, claro, toda la serie tiene un aroma veterotestamentario enorme (Éxodo, Levítico, reyes, profetas…).
¿Es tan original que, en ocasiones, parece excesiva? Puede ser. Pero prefiero eso a su contrario.
-Este planeta tiene una historia, Madre. Una historia peligrosa que ignoramos.

Rifkin's Festival

Primero: Roures. Es uno de los tipos más contradictorios que uno pueda conocer. Está el ya manido hecho de que sea un comunista rico. Pero además se enfrenta a la izquierda rancia que no sabe por qué critica a Woody Allen y a las feminazis escocidas que se consideran por encima de la ley y los jueces. Así que me parece muy bien que invierta su dinero en pelis de Woody Allen. Mejor que en otras majaderías en las que a veces lo invierte.
Segundo: Woody Allen y Mediapro. Creo que el director no acaba de estar cómodo. Ninguna de las películas surgidas de esa asociación logra un alto nivel.
Y con todo me parece una peli con numerosos puntos interesantes. Toda esa cinefilia juguetona plasmada en los sueños de Wallace Shawn habría que analizarla porque cada pieza aporta el contenido de lo que quiere contar. La muerte de Kane en Ciudadano Kane, el sentirse atrapado de El ángel exterminador de Buñuel, El séptimo sello… Parecen bromas livianas pero construyen la personalidad del protagonista. La pedantería externa choca con su humor interior. Humor intelectual, pero humor.
Me gusta la relación con Elena Anaya. Dos personas que se necesitan, que no se arreglan mutuamente las heridas, pero que encuentran en el otro un apoyo para seguir adelante.
Carece de la agudeza de otras ocasiones en sus diálogos pero, aun así, lanza unas cuantas pullas muy bien tiradas.

Al margen (403)

1. Mecachis en la mar. Que se ha estrenado la temporada 4 de Fargo y acabo de enterarme.
2. Definitivamente abandono Territorio Lovecraft. Muy buen capítulo inicial. El segundo bueno, pero… El tercero lo aguanté por aquello de… El cuarto ya me costó horrores. Jordan Peele ha querido rascar fama con antologías o cosas similares pero me temo que este señor agotó todo lo que tenía que decir en una película y media.
3. No sé si tiene sentido hacer El rey león 2 pero Disney lo va a hacer. Recaudó 1.600 millones en cine, pero no sé si eso será criterio suficiente en estos momentos. Creo que cambiarán muchas cosas tras el coronavirus.
4. Ben Affleck ofreció una entrevista sobre el cine después de la COVID. Cree que sólo grandes producciones se estrenarán en cines. Las que puedan recaudar más de medio millón de dólares. No habrá sitio para remakes, dramas o bajo presupuesto. Se irán a las plataformas. Estoy bastante de acuerdo, pero con matices.

VFW

-Esa mujer ha estado a punto de matarme. Pero lo que de verdad me cabrea es que ha destrozado mi camioneta.
La droga Hype corre por las calles. Medio mundo la consume. Las ciudades quedan destruidas. Una chica, con toda la droga que queda, se refugia en la oficina de veteranos de guerra. Una horda de yonquis va para allá.
Si te gustan las vísceras, la sangre, la hemoglobina a borbotones sin razón alguna, sólo porque sí, aquí tienes una peli gore bastante decente con regusto ochentero. Yonquis jovenzuelos contra veteranos vejetes.
Y ya está. No hay mucho más. Pero, ¿sabes qué? Da una idea sobre los veteranos de guerra más convincente y realista que la mayoría de las películas que han tratado de abordar el tema. Sus vidas, sus traumas, sus desengaños, su camaradería. Sus historietas de trinchera.
-Da igual dónde hayas luchado. Si regresas, aquí tienes tu casa.
Es una bobada pero tiene cierto estilo, un ritmo adecuado y una dosificación de las peleas equilibrada. Demasiada imagen oscura, nocturna, que a veces no permite ver lo que pasa.