Stranger Things: Relatos del 85. Temporada 1

-¿Estás de guasa? Le dais cien vueltas a cualquier cosa que pongan en la tele.

Me ha gustado el dibujo, el colorido y la animación. Los aspectos técnicos. Aunque sospecho que es muy posible que se haya hecho en parte con IA. Simplemente el arranque, con ese bosque verde sobre las copas y nieve abajo ya da qué pensar. Un humano no habría hecho eso.

La trama no me gustó. Bien al principio. Luego se repite capítulo tras capítulo tras capítulo. El episodio 5 fue el único punto de inflexión. Parece que variará: caso resuelto y trama más simple. Pero en el 6 volvimos a lo mismo.

¿Y cuál es esa trama? Hay unos monstruos, una especie de derivados de los Demogorgon, y hay que ir matándolos. Eso es todo. Llega a hacerse muy repetitivo, sin sorpresa ni giros ni novedad alguna. Tienes la sensación de estar viendo el mismo capítulo en bucle con ligeras variaciones.

Estuvo bien el personaje de Nikki, pero si uno se para a pensar el contexto de toda la serie, la chica no tiene ningún sentido: no vuelve a aparecer ni la vuelven a mencionar. Es mejor no pensar en la continuidad de esta serie en relación con la original.

Lo que se llama aprovecharse del éxito. Escasamente imaginativa. Muy poco esfuerzo en el guion. Es inevitable que decepcione.

County Line: No Fear

Última parte de la trilogía de County Line. Una saga que comenzó siendo de serie B y lo siguió siendo pero mejorando notablemente a cada paso que daba.

En este último título tengo que reprocharle que las escenas de acción sigan siendo tan malas como en la primera y la segunda. Y el problema es que, conscientes de que son malas -o deberían ser conscientes- las alargan de modo muy innecesario. Excepto eso, el resto está bastante bien rodado si lo comparamos con las anteriores.

Como siempre y mejorando los precedentes, el fuerte son las relaciones de los personajes. Esta vez, por una carambola, llega a las puertas de los condados de Maksville y York, la mafia de Atlanta.

Está bien la idea de fondo: plantearlo como una partida de ajedrez en la que la ley y el desorden, los sheriffs y los criminales se van poniendo trampas para ver quién caza a quién. Que pongan un tablero de ajedrez ocasional, intercalado en el montaje, me pareció una buena idea.

No añado nada nuevo a las anteriores. Sencilla, gente maja haciendo lo que tiene que hacer. Aquí aprecié que Alden, al dejar la placa, se decida por hacer algunas cositas un poco ilegales para inclinar la balanza de la justicia hacia el lado correcto. Humaniza al personaje, no lo hace tan estirado y le dan un toquecillo cuestionable.

Caray con la mamá mafiosa.

Depredador dominante

Defensa (1972) de John Boorman no inauguró las películas sobre la caza de hombres, pero sí abrió mucho la perspectiva acerca de lo macabro que te querías poner: podía ir del terror psicológico a lo más gore y salvaje.

Baltasar Kormakur toca aquí ambos palos y prefiero con mucho la persecución a lo macabro. Bien es cierto que esta parte dura poco y volvemos a la acción, a las correrías por bosques, cascadas y rocas. Es lo que se le da bien al director. Siempre sabe encontrar un ángulo que te produce vértigo, rueda muy bien esas caídas, esos escenarios a los que les da un aire épico. Everest o Katla son prueba de su capacidad para filmar la naturaleza con una mirada muy particular.

Tampoco es que haya mucho más. Charlize Theron da vida a Sasha, una mujer adicta a los deportes extremos, a la adrenalina. Intentando superar un trauma (sí, cliché) acaba en una zona agreste de Australia donde el perturbado de Taron Egerton es un psicópata que se dedica a matar a los turistas que atraviesan los bosques. Los dos saben perfectamente cómo interpretar esos papeles con la intensidad requerida.

Hay buenas secuencias: bien rodadas y con mucha tensión. Mi favorita es ésa en la que van atados por un cable metálico.

La trama es previsible y no aporta nada nuevo pero es muy meritorio el uso de la cámara, es entretenida, a ratos espectacular, no se alarga.

Lo de poner a la cecina el nombre de su madre por algo será. Y ya que tenías ahí a Aaron Pedersen yo le habría dado un poco más de trabajo.

Esto no es un misterioso asesinato. Temporada 1

-Prefiero que Freud no asista. Es una cotorra.

1936. Lord James invita a su mansión inglesa a Magritte, Dalí, Man Ray, Lee Miller y Max Ernst. Lord James expondrá sus obras y los hará famosos. El problema son los dos asesinatos inspirados en obras de los artistas: Los amantes de Magritte y el Cristo de san Juan de la Cruz de Dalí.

La serie me gusta porque me gusta el arte. Y el movimiento surrealista está entre mis favoritos. Tiene cosas muy interesantes y atractivas. Y también bastantes problemas (no incluyo licencias cronológicas). Sería muy largo analizar todo ello.

Pienso que el principal problema es su seriedad o, mejor dicho, su realismo. No digo que tenga que ser comedia pero es demasiado grave, real, pegada a tierra, muy dramática para tratar el tema surrealista. El hecho de que a Lord James lo interprete una mujer ¿es el único punto surrealista? Además parece que los actores no estaban bien informados y algunos lo tratan como si fuese hombre (mayordomo) y otros como si fuese mujer (los demás). Supongo que la agente de policía negra en 1936 no es surrealista sino capricho. A lo que voy es que hay poco de surrealista (si es que eso lo es) en una trama supuestamente surrealista.

Desmedidos los 55 minutos por capítulo. Siempre le sobra metraje.

La serie es belga y por ello el protagonista es Magritte, que es también detective aficionado. El único tratado con normalidad (demasiada, de nuevo, para un surrealista).

Está muy bien el exquisito gusto en la puesta en escena, el título y el póster (tan Magritte), las referencias artísticas, guiños… Lo más interesante, entre los personajes, es la relación entre el inspector y la agente, mejor escritos que los artistas. También está muy bien la banda sonora. El capítulo final tiene un gran nivel. La cena, la fiesta, las exposiciones, sus puntos terroríficos y la resolución. Estéticamente muy cuidada.

Creo que si te interesa la Historia del arte -particularmente la del siglo XX- te encontrarás cómodo con la serie y perdonarás los defectos. Pero si no sabes quiénes son los personajes citados tal vez no le encuentres mucho sentido.

-Sin duda saben cómo crear ambiente esta panda de lunáticos.

Zona 3

Mal título en español del francés Chien 51.

Kessel inventó la IA ALMA pero lo que a unos gusta a otros no y le pegan un tiro. Hay que tener en cuenta que las clases sociales han llegado al extremo y, según la pasta que manejes vives en la zona 1 (rico), la zona 2 o la zona 3 (te das por satisfecho con sobrevivir). Alguien ha matado a Kessel en la zona 1, ha cruzado la 2 y ha huido a la 3. ¿Cómo puede moverse así en lugares ultravigilados?

Una policía de la zona 2 y un policía de la zona 3 tendrán que cooperar para aclarar los misterios que plantea el asesinato.

Lo de la IA como juez va a dar para mucho. A la Justicia artificial española y la Sin piedad americana añadimos ahora esta Zona 3 francesa, muy superior a las anteriores.

Diré primero lo malo: no acabo de ver la necesidad de las zonas. Pienso que la peli pudo funcionar perfectamente sin esa capa.

Me gusta su atmósfera levemente futurista, un poco cyberpunk, muy bien fotografiada. El montaje también está muy logrado, con cortes brutales (ése del karaoke saltando a un asalto policial me encantó) y recursos ingeniosos. Además tiene secuencias de acción imaginativas. Me gusta particularmente la de los drones en los pasillos de la morgue y alrededores. Espero que se entienda bien lo siguiente y no se saque de contexto: su fluidez me recuerda mucho al cine de Kathryn Bigelow. Es diferente -aún no me he parado a analizarlo- pero ambos gozan de una capacidad sorprendente para hipnotizarte con el movimiento.

No es nada complaciente, muere gente, tiene ese toque social subversivo… Me parece que está bien desarrollada a grandes rasgos. Pienso, como ya mencioné, que las zonas lastran un poco el ritmo y, a la postre, son demasiado permeables.

Interesante. No entiendo que le den una puntuación tan baja porque realmente tiene cualidades fílmicas bastante logradas. Una película inesperadamente buena. Bastante buena.

Al margen (686)

1. El ritmo de la taquilla española, desde enero, era poderoso. Recaudaciones altas, inesperadas, como hacía tiempo que no se veían. Casi 4 meses de altura. Llegó el frenazo el 17 de abril con unos estrenos que miraban para otro lado.

2. El mundo no tiene arreglo. Punto Nemo ha arrancado su segunda temporada. ¿Por qué? ¿Cómo es posible? ¿De verdad la ve alguien? ¿Es un castigo? ¿Una secta? ¿Quién lo financia? ¿Por qué tira así el dinero?

3. Bombazo en Apple. Dimite Tim Cook y el nuevo CEO es John Ternus. Ternus es conocido por estar más interesado en hacer trampas con el hardware (ya ha avisado que la obligación de cambiar baterías en la Unión Europea traerá problemas con la impermeabilidad) que en aspectos cinematográficos. En fin: un tipo muy Apple.

4. Elden Ring pone fecha de estreno: 3 de marzo de 2028. Ahí es nada.

5. J.J. Abrams estrenará The Great Beyond el 13 de noviembre. Una pareja de recién casados lucha contra una entidad sobrenatural. Con Glen Powell, Jenna Ortega y Samuel L. Jackson. Apetecible.

Turno de noche

Me estoy cansando de darle oportunidades a David Koepp. Vaya guiones tan terribles que hace últimamente. A éste no hay por dónde cogerlo.

No es fácil saber qué pretende. La mayor parte del tiempo son un tipo y una tipa hablando en una nave de trasteros. Ellos son los guardas del turno de noche y hablan y hablan y hablan. Luego rompen cosas mientras hablan y la pifian mientras hablan. En los últimos 20 minutos hay un sentido de misión: matar a los zombis cuya expansión, ellos, en su ineptitud, han facilitado.

Liam Neeson. Es raro verle pero sabemos que se apunta a un bombardeo así que te lo encuentras en cualquier producto. Obra maestra o basura. Le da igual. Lo que sí es más raro es encontrarse aquí a Lesley Manville. Lo que tiene que hacer para ganarse las lentejas, oye. Y luego está ¡Vanessa Redgrave! con sus 89 años.

Zombis. Otra película en la que los zombis no son símbolo de nada, otra en la que no son los verdaderos protagonistas, otra que suena a revoltijo de otros 6 o 7 guiones.

Fíjate que yo creo que intenta emular a Bienvenidos a Zombieland. Pero es que no tiene ninguna gracia. Pero ninguna. No es drama, no es comedia, apenas hay acción, los zombis vomitan mucho pero tampoco hacen mucho más. No muerden, siguen hablando normal antes de explotar.

Creo que Koepp tiene un hongo en el cerebro, un hongo que le controla. Que le impulsa a escribir todo lo que se le pasa por la cabeza, tenga sentido o no.

Esta peli no lo tiene. Una pérdida de tiempo.