Géminis

Ang Lee se mete a ser James Cameron y le sale el tiro por la culata. Cameron ha hecho mucha tontería pero revolucionó los efectos especiales con su Terminator 2 (no tanto como se pretende con Avatar). Ang Lee cree que ha hecho lo mismo y hasta va por ahí declarando ser la antorcha de la próxima generación de directores.

La cosa es que introduce a un personaje enteramente digital. Lo de enteramente habría que matizarlo y, además, en las pocas ocasiones en que le vemos con nitidez parece un na’vi sacado precisamente de Avatar.

Salvo una persecución no hay nada espectacular y la trama es terriblemente simple, con una evolución de personajes que parece sacada del peor manual de Disney. Vaya conflicto de pacotilla y que espanto la celeridad en resolverlo.

Menos mal que tenemos ahí a Will Smith y a Mary Elizabeth Winstead de quienes nunca tendremos suficiente. Pero hacen lo que pueden con sus personajes estereotipados.

Muy flojita tirando a lamentable.

Paradise Hills

-¿Cómo te estás adaptando querida?

-Genial. Siempre quise ir a un internado fascista, así que esto es un sueño hecho realidad.

Estamos en el futuro. Van a casar a Uma en un matrimonio de conveniencia. Pero Uma rechaza al marido. Un día despierta en un internado para niñas ricas con el objetivo de convertirla en una chica obediente en dos meses.

Visualmente imponente. Es el mismo colorido hortera y empalagoso de Ryan Murphy pero multiplicado por cien y por una buena razón, con sentido. La cuestión es que se trata de una de esas películas en la que, quienes de verdad destacan son los que suelen pasar desapercibidos: diseño de producción, escenografía, vestuario, maquillaje, peluquería… Un auténtico delirio.

Porque el guión habría necesitado un par de vueltas más, un par de locuras menos y enfocar el feminismo de otro modo (es decir: lejos de la fantasía adolescente).

La bilbaína Alice Waddington se rodea de un equipo de producción español pero un reparto americano (Nacho Vigalondo, sin duda, habrá conseguido los contactos): Emma Roberts, Milla Jovovich, Awkwafina…

Tan sorprendente para los ojos como decepcionante para la reflexión. Me ha gustado mucho verla porque creo que la directora tiene un enorme potencial imaginativo. Pero deberá apoyarse en el futuro en un guión más sensato y madurado.

Lo de Jovovich en plan Poison Ivy es demasiado: demasiado infantil, demasiado irreal y sin sentido, demasiado sueño pre-púber.

Lo del caballito de tiovivo me pareció una idea brillante que compendiaba muy bien ese universo.

Día de lluvia en Nueva York

Mirándolo desde un punto de vista externo al film, está claro que Woody Allen sigue haciendo lo de siempre, lo que le da la gana. Pese a que un tribunal le absuelve hay un boicot contra su peli. Una peli que habla (él a lo suyo) precisamente de eso, de lo que otros no quieren, no saben o no pueden ver: que la naturaleza humana es así. Así de imperfecta, absurda, voluble. Débil.

La peli en sí, que es lo que interesa. Me ha parecido muy bonita a nivel estético con una dirección de fotografía y unos planos de gran belleza. Elle Fanning y Jude Law hablando en el coche mientras la lluvia cae sobre el parabrisas, Elle Fanning volviéndose en la carreta mostrándonos cabellera y sombrero, esos interiores de luz contrastada… Hay decenas de momentos exquisitos. No es una peli de acción y espectáculo pero es digna de verse en pantalla grande.

Luego están los diálogos. En un momento cinematográfico que no se esfuerza en trabajar los guiones, agradezco que alguien aún entienda el sabor del buen lenguaje, que siga demostrando que la riqueza de vocabulario es capaz de expresar mucho más que un fuck o un shit (aunque excepcionalmente puedan ser apropiados). Plétora de plutócratas pijos.

Luego la dirección de actores. Fabulosos todos. Hasta Selena Gomez parece una actriz en manos de Woody Allen. Y Elle Fanning… En fin. Esta chica es un portento. Le piden que haga de rubia tonta sin serlo, que añada inteligencia e ingenuidad y que sume aspavientos de achispada y que le añada hipo y nerviosismo y entusiasmo y sorpresa e inconsciencia… Y ella va y lo ejecuta como si fuese fácil. Lo que hace en ese encuentro con Francisco Vega (Diego Luna)…

Luego la estructura. Chico y chica, toman dos caminos y cada uno de ellos va desarrollando diferentes encuentros con personajes que van y vienen y se reencuentran y se separan. Una galería del desconcierto vital.

No sé. Igual es que llevaba mucho tiempo sin ver algo de Woody Allen pero me ha encantado.

Noche de bodas

Como Déjame salir pero en vez de la diferencia racial se basa en la diferencia de clases. La chica plebeya se casa y entra en la familia de ricachones. A medianoche debe hacer honor a una tradición familiar: sacar una carta y jugar a lo que diga la carta. Grace saca la peor carta posible. Y tendrá que sobrevivir hasta el amanecer.

Arcos, ballestas, hachas, rifles… Todo vale en la cacería humana. Sí. La noche de bodas se va a volver muy sangrienta.

Tiene algunos golpes de humor bastante peculiares. Es de traca lo de la disputa sobre lo que es tradición. O la hija patosa y decididamente estúpida. O esa retahíla de insultos en la carretera.

Tiene su fondo de crítica social pero no es sutil precisamente. Los ricos son estúpidos porque nunca han tenido que trabajar para lograr lo que tienen. Está bien que Grace no se convierta en Rambo automáticamente.

Lo que más daño hace, en mi opinión, es el toque fantástico/diabólico. Lo que más me gusta es el partido que le sacan al vestido blanco de novia desde un punto de vista estético. Y ese cigarrillo final.

Pregunta para mí importante: ya que buscan a alguien, ¿por qué no ponen una instalación eléctrica decente, potente, y dan las luces? Son ricos, ¿no?

No descubre nada nuevo pero es entretenida.

La luz de mi vida

Mala no es. El problema es que no hay nada original, novedoso; no hay un giro diferente, una perspectiva distinta. Es un 45% La carretera, otro 45% Hijos de los hombres y un 10% El libro de Eli.

Casey Affleck produce, escribe, dirige y actúa. El guión está bien escrito, hay que reconocérselo, y está lograda la interpretación que hace junto a la chica, una Anna Pniowsky que entiende lo que se espera de ella.

Una pandemia ha acabado con casi todas las mujeres de la tierra. Las pocas mujeres inmunes que han sobrevivido se ocultan en búnkeres o lugares seguros. El protagonista viaja con su hija haciéndola pasar por un chico.

Ya está. Supervivencia y conversaciones entre padre e hija. Decisiones, tratar de educar, peligros, amor.

Me gusta ese final abierto.

Al margen (357)

1. El día 15 llega a Españal la temporada 4 de Veronica Mars con un retraso más que notable en una serie que cuenta con unos aficionados bastante fundamentalistas. Ellos ya la habrán visto así que, a ver qué tal funciona.

2. Aguanté exactamente 18 minutos de The Politician. Si exceptuamos Feud (que sí vi entera) es la serie de Ryan Murphy que más tiempo he soportado. Todo me parece tan impostado, tan forzado, tan falso en su deliberada falsedad… Y tanto colorín hortera…

3. Además de la serie The Continental, John Wick tendrá su primer spin-off en cine. Será Ballerina, la versión femenina de Wick. Una bailarina cabreada porque han matado a su familia va a arrasar con todo. Normal, chica.

4. Sam Mendes reaparece con 1917, la historia de unos soldados que, en la I Guerra Mundial, deben llevar un mensaje a través de las líneas enemigas. Dicen que sus 110 minutos son un plano secuencia. No sé yo. Desde luego en tiempo real no es por lo que se puede apreciar en el tráiler.

Educar a un superhéroe. Temporada 1

-¡No hay precedentes ni diagnóstico!  Mil años de ciencia médica y el niño… ¿flota?

Nicole es viuda con un niño de 10 años. Las cosas no son fáciles y se complicarán aún más cuando a Dion le dé por mover cosas. Con la mente.

Bastante entretenida, especialmente si la comparamos con otras pelis de persona adulta que tiene que proteger a un niño con superpoderes. Y hay ya unas cuantas: Touch, Believe, The Gifted, The Passage o la reciente Emergence de la que he visto dos capítulos y no sé si seguir pese a contar con Allison Tolman de protagonista.

Lo que distingue a la presente serie de las otras del montón es que sabe meternos en el desconcierto de la madre, una Alisha Wainwright a la que te crees en todo momento: en su dolor de viuda, sus problemas de madre con niño, las dificultades para encontrar un empleo, los conflictos raciales…

No se estanca en capítulos procedimentales. Avanza en varios frentes: el porqué ocurre eso, el descubrimiento de otros súper, la corporación Biona y no sólo la educación del héroe sino también la formación de un villano… No es tan entretenida como Stranger Things pero funciona muy bien a nivel dramático y ofrece buenas posibilidades para una segunda temporada.

Lo más flojito son los niños. No se puede decir que los niños actúen bien. De hecho actúan bastante mal y pueden llegar a irritar en ocasiones.