Red Election. Temporada 1

Katrine es una agente de los Servicios Secretos daneses. Su novio desaparece con biocombustibles. La toman por traidora o tonta. En Inglaterra, Beatrice, del MI5, está tras la pista de un posible atentado terrorista. El Primer Ministro del Reino Unido ha anunciado un referéndum por la independencia de Escocia.
He leído críticas bastante negativas de esta serie y no entiendo el porqué. Es muy entretenida. Una serie tipo 24 pero bien hecha. Sí: tiene giros locos, coincidencias, cosas inverosímiles… Pero es que es un thriller de esos. Conducido a todo ritmo, con un montón de crisis simultáneas que confluyen en un único momento. Terroristas, infiltrados, dobles agentes, extracción de agentes, rusos mafiosos… Están todos los clichés pero, en mi opinión, bien organizados. No pretende ser lo que no es, pretende que no tengas un segundo de respiro. Beatrice y Katrine no han salido de un lío y ya están en otro. Se llevan fatal, jamás confían la una en la otra, jamás pueden permitirse el lujo de prescindir de la adlátere.
Y esa es la ventaja sobre otras series del estilo: la dinámica de personajes. Que, tirando también de tópicos, son dotados de cierta alma y momentos dramáticos. Me da igual que el malo se escape una y otra vez, que el Primer Ministro sufra dos atentados en 24 horas, que se saquen de la manga esa ¿hija?
Además el final aboca a una segunda temporada que ofrece un panorama político de realidad paralela muy interesante.
Esta producción sueca, con actores británicos y daneses es una montaña rusa y con esa mentalidad hay que ir. No puedes juzgarla con otros criterios. O igual sí que es tan mala como dicen. Quizá me pasa como con Resident Evil, que es mala pero a mí me gusta. Yo me lo he pasado pipa, cosa que no pude hacer con 24.

Old Henry

Una película en la que no sale ni una mujer, un western con tintes añejos, de corte clásico, muy sobrio.
La realidad es que no tiene mucho que contar. Un granjero y su hijo, la llegada de un hombre herido con mucho dinero, los tipos que siguen al hombre desconocido. Y el granjero, un Tim Blake Nelson que sabe muy bien lo que está haciendo, guarda un secreto y quizá sea algo más que un granjero.
Le sienta muy bien su austeridad y el ritmo calmado con que se desarrolla en su primera parte. El guión confía demasiado en sus diálogos, en que pueden sostener largos minutos de cháchara. Y a veces no es así. No son tan buenos. Stephen Dorff está presentado como un charlatán y su verborrea no siempre es resultona.
No está mal. No es nada del otro mundo. No aporta gran cosa. Se ve con facilidad.

The Manor

Judith, tras desvanecerse en la fiesta de su 70 cumpleaños, decide irse a vivir a una residencia de ancianos, una mansión muy bonita, un castillito encantador. Pero hay una ente en la noche. Algunos también lo ven. Los encargados piensan que, en fin, ya están mayores y se les va la cabeza.
Es una película bastante perturbadora acerca de la aceptación o no de las debilidades de la vejez. Es sencilla pero eficaz y su metraje, breve, sin estirar las cosas innecesariamente, ayuda a crear esa atmósfera de tensión e impotencia. El terror se desarrolla con habilidad y en progresión adecuada.
Su final, en parte, me gusta por atreverse a dar ese cierre. La ejecución me gusta mucho menos. Ese giro perverso, tan repentino, tan poco sutil, sin matices ni emoción no está bien elaborado. No encaja con el carácter de los personajes, demasiado abrupto.
Creo que habría podido dar para mucho más, incluso lograr cierta profundidad, provocación y debate. Pero la explicitud de lo que cuenta destruye gran parte del misterio. Ser tan obvia y directa le perjudica muchísimo.
Confirma, eso sí, que los humanos somos los peores monstruos.

Al margen (454)

1. Almodóvar se ha cabreado porque su peli no va a los Oscar. Y es que no debe ir. No puedes ir a los Oscar con una catequesis casposa y viejuna. Almodóvar ha hecho un Clint Eastwood como el de Cry Macho. Y le ha salido igual de flojita. Ya están mayores.
2. Me parece vergonzoso que nadie diga que Culpable es una copia de The Guilty. Ni Antoine Fuqua ni Jake Gyllenhaal ni nadie de la producción. Y más vergonzoso que presenten el confinamiento como elemento fundamental, como si se les hubiese ocurrido sobre la marcha. La peli danesa original ya era así en 2018.
3. Cuando leí las primeras noticias sobre El juego del calamar pensé en Battle Royale, Los juegos del hambre y otras por el estilo. Y no me apetecía nada verla. Y, cuanto más me hablan de ella, menos original me parece y menos me apetece. Así de raro soy.
4. No sé yo si tiene sentido el Cyrano de Joe Wright.

Queenpins

Lo que cuenta es interesante. Como siempre que se narra una estafa original basada en un hecho real. El problema es que ya hay muchas pelis similares y lo determinante es la capacidad de los directores para contarlo de un modo nuevo. En esta ocasión no lo consiguen, así que, aunque atraiga la trama, la forma es tópica y convencional. Desarrolla bien algunas partes pero los 110 minutos son innecesarios.
Dos amas de casa con apuros económicos y emocionales intentan ahorrar a base de cupones de descuento. Y entonces tienen una idea para utilizar esos cupones de forma distinta. No sólo ahorrarán sino que pueden ganar algún dinerillo. Unos 40 millones de dólares.
Está bien la explicación de los hechos delictivos. Obtención del producto, página web, identidades falsas, cuentas diversas, cómo blanquear… Conocen a otras personas que se mueven en la zona oscura. Alucinante cómo llegan a los coches y las armas. Y, al mismo tiempo, el tipo que comienza a investigar, un plasta, un perro de presa, dar la paliza al FBI…
Pretenden darle un toque divertido para hacerlo más ameno pero no es suficiente. No es ágil. Debieron mejorar el montaje, no demorarse cuando ya todo está definido, suprimir lo innecesario.
Resumiendo: es un buen manual para quien desee delinquir en algo novedoso y que permanezca fuera del radar de la policía. Pero flojea como cine.
En el reparto están Kristen Bell, Kirby Howell-Baptiste, Joel McHale y Vince Vaughn.

Sin tiempo para morir

Decía una señora en el cine, a propósito de las declaraciones de Fukunaga, que a ver por qué no puede ser James Bond machista, que ya sólo faltaba que le quitaran del cine los tíos macizos machistas.
Dice mi hermana que eso de que James Bond salve el mundo también lo hace La patrulla canina.
James Bond vuelve a salvar el mundo, así es. La cosa es cómo lo cuentas. Y eso Fukunaga lo hace bastante bien. Lo de dirigir, quiero decir. Aprovecha muy bien los escenarios naturales para montar escenas de acción relativamente originales. Ese estrecho puente italiano, por ejemplo. O la persecución con todoterrenos y motos en el bosque. La película está bien planificada, es elegante.
La cuestión de genética más nanobots me pareció excesivamente alambicada pero imagino que todo lo demás ya estaba cogido. Esperaba más protagonismo de Ana de Armas, pero Bond queda satisfecho con ella así que quién soy yo. Christoph Waltz reaparece en un par de escenas, así que contento también.
Entretenida, los 160 minutos no pesan, el ritmo es bueno. Echo en falta el humor. Cuando lo buscan hay chistes muy malos. La parte dramática me pareció regular. Y, desde luego, lo romántico, al igual que comenté el otro día con Vigil, me sobra. Aquí es menos pegote y se imbrica perfectamente con la trama, pero aún así su única razón de ser es forzar la emotividad para el desenlace final. Y eso no va con James Bond.

Al margen (453)

1. Enola Holmes recibió malas críticas (no por mi parte ya que, de hecho, me gustó bastante) pero está entre las 10 películas más vistas de Netflix. Así que tendremos una Enola Holmes 2. Repiten Millie Bobby Brown, Henry Cavill y Helena Bonham Carter.
2. Pues ya llegó Fundación. A mí ya me da para hablar mucho de ella, pero esperaré al final. Sólo digamos que, de momento, la única relación con Asimov es una cosa que se llama psicohistoria.
3. Los protegidos: El regreso. No entiendo que en 2021 se pueda producir, dirigir y escribir algo así. Hace 10 años la serie original ya parecía vieja. La nueva, en lugar de demostrar que ha aprendido de los errores, ahonda en ellos. El primer capítulo es un espanto.
4. Se habla poco de la posible huelga de la IATSE y se debería hablar más de ella porque podría paralizar Hollywood. Vestuario, peluquería, maquillaje, animadores… Sería mucho más contundente que la de guionistas, llegaría en momento mucho peor y las consecuencias son imprevisibles.