El festín de Babette & Dogville

Me pregunto qué les pasa a los daneses que, de vez en cuando, exhiben individuos tan originales. Además, aparentemente, uno no piensa que sean un pueblo especialmente interesado por la cuestión religiosa. Y, sin embargo, cuando entran a ello, crean unas películas con más profundidad que nadie y con unas perspectivas realmente novedosas.

Carl Theodor Dreyer, Gabriel Axel, Lars von Trier.

Vi de nuevo El festín de Babette. Aunque la tengo en mi estantería de películas favoritas hacía mucho que no visitaba ese sorprendente pueblecito danés. En cuanto empezó la película, con esa voz en off narrando quiénes son los habitantes, me di cuenta de que eso mismo era lo que estaba haciendo Lars von Trier en Dogville. Y no me extrañó porque, en mi opinión, las dos películas tratan de lo mismo: la gracia.

Gabriel Axel tiene una visión más reposada porque los habitantes del pueblecillo aceptan la gracia cuando aceptan sinceramente a Babette. La visión de Lars von Trier es angustiosa porque Dogville utiliza a Grace.

El pueblecillo de Axel es tan minimalista que no me extraña que von Trier lo hiciera más minimalista aún.

Muy interesante entrar a descubrir semejanzas y diferencias entre ambas.

El orfanato

No es muy original pues sigue la estela de El sexto sentido y, sobre todo, de Los Otros. Por otra parte es una película de terror auténtico. Quiero decir que no es de ésas de sangre y torturas que no dan ningún miedo y en las que no haces más que preguntarte por la salud mental del guionista y director.

Está muy bien rodada con sustos morrocotudos y un par de secuencias verdaderamente geniales, en especial la del escondite inglés.

Pese a todo, como las pelis de terror no me dan miedo, sigo pensando que lo mejor de este género es la visión comunitaria, la relación social con los butaqueros contiguos. El cine de terror es para compartir gritos (aaarg), chillidos (iiihhh), tacos (la madre que parió a ese niño), comentarios de novato (¿por qué ve fantasmas?), repuestas esenciales (y yo qué sé), comentarios cinéfilos (está rodada en Llanes) y, sobre todo, esos movimientos que acompañan a la fila entera de butacas cada vez que aparece un cadáver desfigurado.

Estoy convencido de que la gente seguirá yendo al cine simplemente porque es el único sitio donde puede sentirse así. Eso no quita para que otras películas merezcan ser pirateadas. En este caso, El orfanato, merece ser vista en condiciones adecuadas. Escuchando lo que tiene que decir la infinita variedad humana.

Serie B (II)

Cuando severussnape hablaba de la serie B se me venía a la cabeza, una y otra vez, una película a la que no lograba poner título. Me ha costado días dar con ella en los vericuetos de la memoria. Hasta que he recordado que aparecía Rutger Hauer, en un par de planos, como vendedor ambulante, y que era eso lo que usaban como reclamo. Y eso es lo que usado para buscarla en imdb.

He visto en mi vida muchas películas de serie B y, por supuesto, hay de todo. Torpeza, ignorancia, buenas intenciones, falta de presupuesto subsanado como se puede, imaginativos subterfugios, asunción de las debilidades, aprovechamiento de la pobreza de medios para reírse de sí mismos, inesperada lucidez para solventar los problemas...

Pero nunca he visto una película como Yacimiento lunar. Era tan mala que no podía dejar de verla. Era tan mala que mientras la rodaban tenían que estar percibiendo lo mala que era, tenían que ser conscientes de que estaban perpretando un timo, tenían que saber que sus familiares les repudiarían.

No es sólo que el guión sea malo o que haya pocos medios. Es, simplemente, que los efectos especiales parecen hechos por un niño de 5 años y, además, no tienen ningún sentido. Lo del monstruo tentacular de la arena es tan visceralmente estúpido que me estuve desternillando durante varios minutos después de confirmar que no padecía alucinaciones.

Jo. Qué grande es el cine.

Siete mesas (de billar francés)

A veces ocurren milagros.

Vas a ver un drama social español creyendo que la cosa va de lo de siempre y resulta que no sólo es distinto si no que, además, te ríes un montón.

Siete mesas (de billar francés) está conducida con muy buena mano. Blanca Portillo, en mi opinión, hace una interpretación arrolladora. Se ha dado cuenta del potencial que encierra la Charo del guión y ha metido en ella todos sus recursos (que son muchos).

Espero que nos dure esta Gracia (Querejeta).

Equilibrium

Equilibrium se estrenó en Estados Unidos en 2002 y, por una de esas cosas que tienen las distribuidoras, no llegó a presentarse en España.

Me mostraron el tráiler y fragmentos que aparecían en youtube. Con esos dos referentes vine a concluir que se trataba de una copia más o menos decente de Matrix. Más o menos decente porque se ve que de presupuesto no iban mal y, además, los intérpretes principales son Christian Bale y Emily Watson. Pero claro, el responsable de la película era Kurt Wimmer, el mismo de Ultravioleta, y eso, quieras o no, también pesa lo suyo.

Al fin la he visto y me ha parecido lo bastante buena como para recomendarla a cualquier amante de la ciencia-ficción. Advierto que no se va a encontrar grandes novedades, pero sí un adecuado tratamiento de la historia. El principal defecto de la trama es que una humanidad sin sentimientos es una humanidad muerta. Con este presupuesto, era mucho más correcto lo que ocurría en el planeta Miranda de Serenity. Si niegas los sentimientos no tienen sentido los cabreos de Padre ni los deseos de hacer carrera de Brandt y ni siquiera el interés por inyectarte el Prozium.

Bueno, lo de la distribución estadística de disparos también es una estupidez así de grande.

Lo que tiene de interesante la película es su combinación de 1984, Un mundo feliz y Fahrenheit 451. Eso y momentos tan magníficos como el de Sean Bean leyendo a Yeats en una capilla otoñal.

Para que luego se quejen si la gente se descarga películas de internet.

Mataharis

Como he tragado mucho cine, cuando vi que Icíar Bollaín filmaba una película de tres mujeres detectives, adiviné que no era un remake de Los Ángeles de Charlie. Supe que María Vázquez no iba a hacer de Drew Barrymore, que Najwa Nimri no sería Cameron Diaz y que Nuria González no suplantaría a Lucy Liu (sobre todo, esto último). Para que veas lo despierto que puedo ser.

No hay persecuciones ni tiros y, ni siquiera, pistolas. Andan, respectivamente, en la década de los 20, los 30 y los 40. Una busca novio, otra descubre un secreto de su marido, la tercera está aburridita de su matrimonio. Eso cuenta. Y lo difícil que es ser detective si eres mujer.

Hay buenos momentos y otros más flojos. A veces hasta logra engancharte y se puede decir que es disfrutable. Tres mujeres, tres historias. Dos acaban mal y una acaba bien.

Para ser cine español es un logro.

En la ciudad de Guerin

Le pregunté a mi cinéfilo amigo Julio si era verdad que En la ciudad de Sylvia le había parecido una buena película.

-Buena no. Muy buena.

Así que fui a verla.

Muchos creen que cuando Guerin rodó En construcción debería haberla titulado En deconstrucción. Con En la ciudad de Sylvia, el proceso de aniquilación del lenguaje cinematográfico es prácticamente total. El tráiler define perfectamente lo que es la película.

Pues, justo después, me puse a ver un cortometraje que me había enviado Javier por correo convencional (embalaje de MRW y todo). Se titula Punctum y la han rodado una panda de amiguetes de Burgos. El montaje trata de imitar a Memento y el asesino emula la forma de hablar de Morfeo.

También te dejo el tráiler.

Yo voy a tomarme un nolotil antes de que sea demasiado tarde.