15/12/18

Roma

-Estamos solas. No importa lo que te digan. Siempre estamos solas.
Gran parte del cine consiste en atrapar momentos para conservarlos en el tiempo. Pocas veces se consigue. Cuarón lo logra. El México de su infancia es su México para siempre y es la memoria de todos.
Una película en la que puedes respirar, fijar los ojos en el plano, contemplar. La vida simple, la calma… Hasta que llega el drama, ineludible. Para la señora de la casa y para la criada. A cada una de forma diferente pero de modo similar. El elemento común son los hombres que evaden su responsabilidad. Y entre esas dos mujeres, tan diametralmente opuestas, se establece un vínculo mudo, apenas verbalizado por el abismo de la diferencia social, pero real.
Hay dos secuencias de una potencia enorme. La escena que transcurre desde la manifestación hasta el parto es magistral. Abuela y criada son espectadoras de una tragedia y se convierten, a su pesar, en protagonistas. De lo general a lo particular. El conflicto genérico se hace personal. Con consecuencias trágicas. Y la secuencia de la playa, concatenada con la primera gracias a esa confesión a bocajarro, esa explosión conmocionada. Esas dos escenas te muestran lo que es el Cine, el poder de la imagen para transmitir ideas y sentimientos.
No sé si es una obra maestra pero aquellos que acusan a Netflix porque no tiene grandes películas pueden ponerse a buscar otra cosa. Ninguna productora hizo nada mejor este año. Es lo mejor de 2018 sin duda alguna.
Por cierto. A ver si aprende Arde Madrid cómo se utiliza el blanco y negro. No es meramente una rareza curiosa. Es estética fotográfica, percepción del encuadre, sentido entre forma y fondo. Saber por dónde te da la luz.

14/12/18

Al margen (313)


1. Joe y Anthony Russo dicen que las pelis de 2 horas se terminaron, que a partir de ahora durarán más. No tienen título universitario de profetas, así que tú tranquilo. Es sólo que Vengadores: Endgame dura ahora mismo 3 horas y no saben cómo recortarla.
2. Las noticias contradictorias sobre Doctor Who no paran. Parece que Chibnall sí hará la temporada 12, pero sólo 6 capítulos. Algunos dicen que se estrenará en otoño de 2019 y otros que lo hará en 2020. Al principio decían que ya había empezado a rodarse, otros que lo hará a comienzos de 2019 y otros que bien entrado el 2019.
3. Los pocos que hemos visto Una serie de catastróficas desdichas somos, probablemente, los mismos que leímos los libros. Así que sabemos cómo acaba. Pero aun así el 1 de enero estaremos pendientes de la tercera y última temporada. Es una catastrófica desdicha que esta curiosa extravagancia no haya calado más.
4. Sally Potter es una directora arriesgada, a veces casi experimental. Su nuevo proyecto reúne a Javier Bardem como padre de Elle Fanning y suma a Salma Hayek, Laura Linney y Chris Rock. No tiene título aún pero merece la pena estar pendiente.

13/12/18

Seven Seconds. Temporada 1


-Todo lo que hago provoca daño.
Un chico negro es atropellado accidentalmente por un poli de narcóticos. Sus colegas deciden encubrirlo. Una fiscal y un poli de homicidios investigan. KJ y Fish. Ella es alcohólica y él un tanto vago, pero no son tontos y comienzan a desentrañar la historia.
Veena Sud sigue apegada a su estilo realista, seco, contundente. A veces es espeluznante (esa historia de la fiscal sobre el pandillero que encerró). Un crimen y sus implicaciones. Las consecuencias devastadoras sobre la familia, el entorno, la sociedad. Sin justicia no hay paz.
Bien elaborado el conflicto interno del cuartelillo de policía. Los que son corruptos, los que los defienden, los que tratan de hacer lo correcto. Y a partir de ahí el conflicto escala a las mujeres y novias, el circo político, los problemas raciales en Estados Unidos, revueltas en las calles…
No cuenta nada nuevo, pero lo cuenta con inteligencia, paso a paso. Una investigación sólida, sin cabos sueltos, con una trama bien atada. Por ser como soy no me gusta que haya juicios, por eso los últimos tres capítulos me costaron un poco más, pero es muy interesante la sentencia, una evidencia de los profundos males que afectan a la sociedad americana, problemas que tratan de resolverse con parches sin llegar al fondo de la cuestión.
Me gusta la pareja que forman KJ y Fish y me gusta mucho el 1x06, cómo las semillas de discordia que han ido sembrando entre los sospechosos comienzan a dar sus frutos.

12/12/18

Mowgli


-Mañana el tigre morirá.
Andy Serkis dirige esta versión de El libro de la selva tratando de ser más fiel que Disney a la novela original de Rudyard Kipling, aunque tampoco mucho.
Pienso que la historia ha sido tan manoseada, tan maltratada y tan reelaborada que es difícil su implantación en imágenes. Demasiado vista. La imaginación de los directores se ve infectada por la de sus antecesores. No logran penetrar en la verdadera trama literaria y se ven condicionados por elementos que parecen inamovibles.
La dirección de Serkis elimina las cancioncillas, cosa de agradecer, y busca un tono más realista, una cierta crudeza en el mundo salvaje de la selva, aunque omite los excesos violentos.
En general el ritmo es bastante ágil. La rivalidad entre Mowgli y Shere Khan (voz de Benedict Cumberbatch) es el centro permanente y, por desgracia, eso hace que se vuelva algo repetitiva en algunos momentos.
No está mal y si un adolescente llega de nuevas hasta ella, supongo que puede resultar espectacular. Pero a todos los que ya han visto demasiadas veces esta historia no logrará sorprenderlos.

11/12/18

Doctor Who. Temporada 11


Ningún Doctor, de cualquier sexo, género o especie galáctica, pudo salvar esta temporada. Destruida por la corrección política.
El objetivo era encontrar un tono diferente y una mujer podía conseguirlo. Pero es justo lo contrario. La serie no tiene personalidad propia, es absolutamente genérica, su estilo es completamente neutro.
Chibnall ni siquiera sabe quién es Doctor Who. Utiliza esa excusa, demasiado repetida, para afianzarse en su error: la Doctora dice que aún está averiguando quién es. Eso pudo servir dramáticamente para la Doctora (y no lo hizo), pero no sirve para el showrunner que, antes de aceptar el cargo, debió saber lo que quería hacer con ella.
Esto no es Doctor Who. Se ha perdido su humanismo, su humor, sus aforismos, sus diálogos brillantes, sus personajes originalísimos, la idea de que una persona, cualquier persona, es más grande que todo el universo. Por eso una aventura en el universo era un diálogo con otra persona.
Escuché un podcast de Con té de Tardis y resaltaban que los guiones en los que menos había participado Chibnall eran los mejores, los más Doctor Who. No me extraña que lo hayan despedido. Chibnall parecía querer cargarse la serie.
Sobran los companions. Los tres. Dame uno bueno, quita tres malos. No tienen desarrollo, sus vidas interesan poco y, sobre todo, fragmentan la narración capítulo tras capítulo. Quizá Yaz o Graham, por separado, hubiesen tenido interés. Ryan no. Ryan es un sosaina.
Me gustó: el vestuario absurdo de la Doctora, la posibilidad de que la Doctora sea Banksy (1x03), el guiño del 1x04 a El Señor de los Anillos de la entrada de Moria (di amigo y entra) y Chris Noth con otro nombre pero muy Peter Florrick también en el 1x04.
Dos capítulos se acercaron al verdadero Doctor Who. El 1x07, el de Amazon (perdón, el de Kerblam) y el 1x09, el del Solitracto. Ninguno los escribió Chibnall.
Me pregunto por qué tantos medios siguen mintiendo o empeñados en no informarse sobre las audiencias. Siguen diciendo que la temporada 11 tuvo audiencias muy altas cuando, excepto el primer capítulo, perdió audiencia hasta llegar a los niveles más bajos. Supongo que esos medios también prefieren la corrección política a Doctor Who.
Por cierto: se confirma que Chibnall no estará en la temporada 12 pero sí estará Jodie Whittaker. Me alegro. A ver si la Doctora, sin el lastre de Chibnall, logra dar de sí.

9/12/18

Galveston


-¿No te vendrían bien 10.000 dólares?
-No en el lugar al que voy.
Es la primera película que Mélanie Laurent dirige fuera de Francia. Escoge para ello un guión de Nic Pizzolatto. Y se rodea bien: Ben Foster y Elle Fanning. Impresionante la actuación de esta chica.
Es un cuento adulto, el cuento del día en que un asesino conoció a una prostituta. Los dos en sus momentos más bajos. Sin nada que perder. Se refugiarán un tiempo en Galveston. Es un cuento triste y cruel que casi podría ser una obra de teatro.
Me llama la atención el estilo de Mélanie Laurent. La había visto mucho como actriz, no como directora. Y tiene una personalidad visual muy potente, ideas muy claras de cómo quiere planificar. Muy sorprendente ese tiroteo inicial en la casa. Nunca había visto eso rodado de esa manera. Y el tratamiento del color y cómo mueve la cámara.
La trama se mueve melancólicamente mezclada con arrebatos de violencia física y emocional. No es, precisamente, una peli para los que quieran cosas alegres pero tiene fuerza.

8/12/18

Robin Hood


Esto es lo que se llama hacer a propósito un despropósito.
Como meter a Batman en una Edad Media steampunk. O Gotham sin tecnología. O un elefante en una cacharrería.
El guión no tiene sentido, las relaciones entre los personajes son ridículas, las escenas de acción simplemente están porque toca meter escenas de acción, no hay el menor esfuerzo por tapar incoherencias…
Todo es caprichoso en esta peli. Una sucesión de escenas en las que no haces más que preguntarte por que los personajes hacen lo que hacen.
Una de esas películas que te da pereza comentar porque escribir un par de líneas es más de lo que merece.
¡Qué horror esos planos en cámara lenta que de pronto se aceleran para volver a la cámara lenta! Aunque, claro, después de ver al sheriff de Nottingham con un gabán para esta temporada de invierno…