8/9/25

Una quinta portuguesa

Con frecuencia me recordaba a
Erice. Y se me ocurren pocos elogios mejores que ése.
Fernando. Profesor universitario de Geografía, particularmente interesado en la cartografía. Un día su mujer lo abandona para regresar a Serbia. Fernando inicia una nueva vida anónima en Portugal.
Es una de esas películas que te cuenta con sus silencios tantas o más cosas que con los diálogos. Una película creada con sobrentendidos, con relaciones personales intuidas, con gestos de amabilidad. Gente con pasados silenciados, un mundo en el que todos somos migrantes, expatriados, nómadas. Sin pertenecer a un sitio pero perteneciendo a todos. Un universo de saudade por la tierra y los amores perdidos.
Hay muchísimos detalles que van acumulando densidad. Desde el mapa de Europa que se cae a ese coche que ocasionalmente se estrella en la noche, desde las copitas nocturnas de Oporto que jefa y empleado toman en el jardín a ese querer plantar de nuevo almendros blancos. O un balcón contemplado con gran diferencia en el tiempo.
Por cierto: qué gran idea el sistema de apuestas en las cartas.
Maria de Medeiros y Manolo Solo tienen una química brutal. Quizá sospechamos que, cuando se cuenten todo, la magia se romperá. Pero no es así. Un giro de guion revierte la historia.
Difícil contar mejor qué es sentirse extranjero en tu propia casa mientras vuelves a decir Milena.
La directora, Avelina Prat, demuestra que tiene ases en la manga para mantener el suspense, que no necesita fuegos de artificio para construir una historia atractiva, con toda la intriga que llevan en sí las vidas de los seres humanos.
Una película hermosa, que sabe ahondar, buscar profundidad. La he disfrutado mucho. Pero si buscas más…
-No tengo repuestas para ti.

7/9/25

Del cielo al infierno

-El mejor oído de la historia y el corazón más frío.
David King es realmente el rey de la industria musical, productor de prestigio, rico, filántropo de músicos negros, honrado… Secuestran a su hijo.
Antes de seguir leyendo me gustaría que echaras un vistazo a lo que dije de El infierno del odio para que entiendas mis razones posteriores.
Yo me pongo en el sitio de esa gente que ve una obra maestra y decide volver a hacerla, dar su visión, actualizarla. Y me preguntó: ¿por qué? ¿Por qué crees que la vas a mejorar? ¿Por qué crees que eres mejor? ¿Quién crees que eres? ¿Sabes lo que significa “obra maestra”?
De Spike Lee pienso lo mismo que de Brian De Palma. Pudieron ser grandes directores, verdaderos autores. Pero estaban demasiado ocupados en creérselo, empeñados en demostrar el mucho cine que habían visto. Y copiaban más que creaban.
¿Está mal la pelí? No. ¿Lo hace bien Denzel Washington? Desde luego. ¿Aburre? Un poco; a medida que avanza. ¿Entonces? No aporta absolutamente nada. Repito: ya se hizo mejor. Por eso la están imitando.
La investigación metódica de Kurosawa se sustituye por una persecución a ritmo de música puertorriqueña y otras cosas por el estilo. No debatiré mucho pero lo primero es universal y lo segundo es lo “típico” yanqui. Y el análisis moral y antropológico tiene el mismo problema: algo universal frente a algo muy USA.
La pelea en el metro me parece lamentable y la última media hora superflua. Pierde el tono, está ya en otra película, otra historia, otro discurso social.
Hay críticas a la IA, el uso de móviles, tecnología, a esto y lo de más allá. Pues se podía criticar a los que usan la fama o el producto de otros para hacer dinero ellos mismos.
No me esperaba gran cosa pero aún así esperaba más.

6/9/25

Miércoles. Temporada 2

-¡Os ha superado una adolescente marginada bajita!
Tras su triunfo contra el demonio peregrino a Miércoles le ocurre lo peor que se podía imaginar: se ha vuelto popular.
Capítulo 1. Ejemplar. Así se sientan las bases de una serie: lágrimas negras, la tía Ofelia, el corazón delator, una acosadora, intentos de asesinato, nuevo director (¡Steve Buscemi!), recaudación de fondos… Cuervos. Mucha información pero adecuada. Nada de estirar trama. Todo importa. Y se añadirán el zombi, el Hyde, la paciente 1938, el tío Fétido, fantasmas del pasado…
Es Tim Burton y la estética es lo que más peso tiene pero me asombra que el guion tenga tal cantidad de tramas dispersas y logren manejarlas.
Aclaremos: no es un guion convencional. No es la plantilla. Burton demuestra que es un genio porque aterriza en los clichés de lleno para desbaratarlos. Unas veces lo hace con la propia estética, otras con un giro inesperado, otras con un golpe de humor meta porque esto es cine y puede hacer lo que quiera. Podemos decir que nos recuerda a Harry Potter o los X-Men. Pero no los copia. Te muestra qué diferentes habrían sido esas sagas si Burton las hubiera dirigido. Qué poco convencionales. Y tal vez poco comerciales.
Insisto en la estética. Qué pasada. Ese flashback hacia una stop-motion estilo Frankenweenie demuestra una imaginación con un estilo inconfundible. O el vestuario oscuro y crudo de los estudiantes en un luminoso prado de yerba amarilla. La puesta en escena es extraordinaria en todos los niveles.
La forma tan directa y cabal de merchandising: la cubierta del cómic, la muñeca de Miércoles
El humor, lo macabro, los símbolos… Brillante. Toda la familia Addams crece en protagonismo.
Sé por qué no gusta a los que no les gusta: no es convencional. A mí me gusta por eso. Otro ángulo: no me gustó el campamento Jericho con los normis. Lo sentí forzado. Pero incluso así es una extravagancia muy propia de la mente de Burton que ningún otro habría planteado. Quiero decir que, incluso cuando no me gusta, Burton es insobornable, tiene claro qué quiere hacer y en su centrifugadora se mezcla el humor, el drama, los sentimientos, lo ridículo y el mensaje de fondo. Los raritos somos todos y el rarito que llevamos en lo más profundo es nuestro verdadero yo.
Y hay muchas más cosas: la lucha de Miércoles para evitar estar en un pedestal, la chica invisible, los conflictos de familia (los Addams y los Galpin, tan parecidos y tan distintos), en qué fundamentamos la amistad, el hecho de que Miércoles ríe cuando está con su abuela.
¿Otro alumno marginado además del ya conocido Poe? Bruce Springsteen.
¡Y el secreto de Cosa! Aprovechando para hacer una referencia a Sweeney Todd y su brazo completo con la navaja.
Qué bien esa secuencia de intercambio de cuerpos que permite a ambas actrices expresarse en el polo opuesto.
Finalmente: todos aquellos que hicieron una crítica de la primera parte y la segunda parte se equivocaron. Sería oportunismo, sería por estar ahí, necesidad de presencia porque lo hacen todos. La temporada tiene sentido con sus 8 capítulos (lógicamente). Que Netflix la estrenara a cachos es un error y por eso es un error el análisis fragmentado.
-Estoy muy cómoda con los silencios incómodos.

5/9/25

Al margen (653)

1.
Sirat, Romería y Sorda son las candidatas a los Oscar 2026.
2. 5ª posición de la taquilla para Harry Potter y el cáliz de fuego. 8ª posición para Tiburón. Todavía hay quién pregunta qué está mal en el cine.
3. 28 años después no tuvo muy buen desempeño en taquilla. Metiendo prisa viene 28 años después. The Bone Temple y, sin querer ser negativo, el tráiler no está hecho para enganchar a más gente, más bien todo lo contrario.
4. Las páginas web de cine más enrolladas, ya han empezado a calificar las películas por la cantidad de minutos que las aplauden en Venecia. Me parecería bien si señalasen cuánto han pagado a los aplaudidores, para que podamos formarnos una opinión más realista.
5. Tendremos Ice Age 6. Lo mires como lo mires ya es demasiado.

4/9/25

The Cat

Entre 1980 y 1994 Hong Kong se convirtió en el tercer productor de cine del mundo. De ahí salieron directores como
John Woo o Wong Kar-wai. Y estrellas como Jackie Chan, Chow Yun-fat, Maggie Cheung
Lo curioso es que suele haber filtros y aquí no los hubo. Por poner un ejemplo: el cine francés que nos llega suele ser bueno porque ya ha sido tamizado. Pero en aquel momento llegaban de Hong Kong películas buenísimas y fumadas indescriptibles. Cine o VHS. Llevaba tiempo buscando ésta porque dejó en mi memoria marcas indelebles. No necesariamente positivas. Tenía un vago recuerdo de su argumento demencial.
Otro dato importante. Wisely era un personaje que aparecía en muchas novelas y pelis. Ricachón, diletante, un poco mujeriego, aventurero… Se topaba con asuntos de fantasía y ciencia-ficción.
Aquí se cruzaba con 3 extraterrestres (una princesa, su protector y un gato) que luchaban contra otros malignos extraterrestres. Había monstruos viscosos y eléctricos de serie B, muchos centenares de casquillos de balas cayendo al son de los disparos y peleas de artes marciales propias de una mente enajenada entre un perro y un gato.
Los alien buscaban dos octógonos -que en modo alguno eran octogonales- para que los buenos pudieran volver a su planeta.
Eso sí: se metían unas mariscadas impresionantes. Supongo que todo el elenco acabó con gota.
Sabía que era mala pero la consideraba con cierto cariño porque en aquel momento era el cine rarito que existía y nos hacía sentirnos alternativos. Es bastante más cutre de lo que recordaba.
No sé si tendrá algo que ver pero Lam Nai-Choi no volvió a dirigir nada más en su vida.

2/9/25

Los Rose

Theo es un célebre arquitecto. Su esposa Ivy es chef. Una noche el prestigio de él se desmorona públicamente y ella se hace famosa por su comida. El matrimonio ideal comienza a desarrollar grietas.
Aclaremos algo. Vi, hace mucho, La guerra de los Rose. No me pareció nada del otro mundo. Sí recuerdo que, en su momento, recibió muchos elogios. Luego el tiempo la puso en su sitio. No recuerdo gran cosa porque pienso que no había nada especialmente memorable.
¿Un remake? Pues me parece tan innecesario como casi todos los remakes. Especialmente si es una película tan endeble como ésta. No me atrevería a decir si mejor o peor que la original pero sí prescindible.
Hay muchas cosas mal aquí en el modo de entender el ritmo y la comedia. Hay un esfuerzo por mostrar la evolución de la crisis pero ahorrándose pasos con esos carteles de “3 años después”. Y, finalmente, de golpe, en los últimos minutos, la guerra en sí. No hay ritmo de comedia o drama porque no tiene claro qué quiere ser o qué está mezclando.
Pero lo peor es que, cuando tienen una buena idea la destruyen. Me refiero, por ejemplo, a la ballena. Pudo ser un símbolo logradísimo si se hubiese sabido usar. Pero la sobrexplicación inmediata lo convierte en algo irrelevante y hasta pueril.
Olivia Colman y Benedict Cumberbatch están, obviamente, desaprovechados.
Ncuti Gatwa actúa exactamente igual a como lo hizo en Doctor Who, otra prueba de por qué este hombre jamás debió ser Doctor Who.
Muy flojita.

1/9/25

El instituto. Temporada 1

Es, con diferencia, la peor serie que he visto en lo que va de año. Pensé abandonarla al terminar el capítulo 3 pero entonces vi que le otorgaban un 6,8 en imdb (5,5 en filmaffinity). Decidí terminarla.
Eso me hizo pensar que, en esta era en que se consumen tantas películas y series, se presupone que la gente desarrolla cierta sabiduría espontánea en el lenguaje cinematográfico. Pero no es así.
No sé si es porque la novela es de Stephen King y mucha gente glorifica todo lo que procede de este señor aunque sea una basura. No sé si es por el tema de superpoderes que fascina a ciertas grupos sin importar cuántas veces les den la misma comida. No sé si es votar lo que otros votan.
Pero es una serie objetivamente mala. Los primeros 5 capítulos repiten el esquema sin que la trama avance. Hay dos acciones en paralelo y estarán desconectadas hasta el capítulo 6. Los superpoderes de los chicos (telepatía, telequinesis) funcionan cuando conviene al guion. Pueden influir a kilómetros de distancia, pero no pueden ver lo que piensan sus guardianes. O sí. Según convenga. Las reacciones de los personajes son siempre lo opuesto a lo que harías tú usando el sentido común. Es imposible creerse la edad del protagonista (y de sus compañeros excepto uno). ¿Eso son “niños”? Todo te lo cuentan verbalmente porque no saben hacerlo con la imagen. Sí: podrías saltar del capítulo 1 al 6 y no perderías nada sustancial.
Mary-Louise Parker ha decantado su carrera por la comedia romántica. Pero como ya tiene 61 años -bien llevados, eso sí- ya no está para ciertas cosas. En este drama (?) está fuera de su sitio. Sólo te la crees cuando hace el idiota en las escenas idiotas -y repetitivas- de despedida de uno de los chicos. Pero la menciono porque el resto de interpretaciones son espantosas.
Un lugar donde encierran a chicos con superpoderes. ¿Qué puede salir mal? Cinematográficamente todo.
De nuevo vuelvo a pensar en la maravillosa Moving.
Insisto: malísima sin importar lo que digan las votaciones.