Al margen (442)

1. Frasier vuelve. Nunca me gustó tanto como Cheers. Pero su retorno siempre fue una posibilidad. Me gustaría que rescataran a personajes como aquella republicana y ultraconservadora Christine Baranski.
2. Wes Anderson no quiso rueda de prensa en Cannes y ha sido criticado por ello. Alguien, indignado, escribía que “Los creadores deben confrontar su obra con los críticos”. Pues mira, ya lo hizo. El crítico debe confrontarse con la obra, no con el autor. ¿O es que al morir Velázquez y no entrevistarle dejó de tener sentido Las meninas? Hacerte un selfie con un famoso es otra cosa muy distinta.
3. Por lo que leo, estoy escogiendo bien las series de Marvel que no veo.
4. Rapa. Si alcanza la calidad de Hierro estaré encantado. Un crimen en Galicia. No estará Candela Peña, estará Javier Cámara.

Leverage: Redemption. Temporada 1

-Soy Parker.
De entre las muchas series imitadoras, plagiadoras, copionas que surgieron tras El Equipo A hay una que tiene un lugar especial en mi corazón. Ni idea del porqué. Pero Las reglas del juego (Leverage) me gustó. Tan simple y elemental (¿tan mala?) como todas las demás pero con unos personajes que me caían bien. De 2008 a 2013 tuvieron mi compañía y lamenté decir adiós. Tampoco sé la razón de que nunca comentara ninguna de sus 5 temporadas en el blog.
Pero he aquí que volvieron. Leverage: Redemption.
Nuestros ladrones que castigan a los malos están deprimidos por la muerte del jefe, de Nathan Ford. Y para librarse de la morriña, ¿qué mejor que reunir al equipo y robar a un ricachón sin escrúpulos?
Lo primero que hay que decir es que los 13 años no han pasado en vano y, caray, vaya si se les ve más mayorcitos. Nathan Ford no es el único cambio en el reparto, pero tendrás que ver por ti mismo quién más causa baja y quién sube.
Mis momentos favoritos son esos en los que Parker habla fuera de campo porque está colgada del techo, escondida en un carrito o en conducto de ventilación. En realidad lo mejor de todo está en el último capítulo. El rey Navid de Zafir, de Medio Oriente, lleva la bandera de su país en la solapa. Y resulta que es la bandera de España. Con el escudito y todo. Se ve que cogieron lo primero que tenían por ahí.

-Claro que somos los malos. Nunca olvides eso, Breanna. No somos héroes. Pero somos necesarios. 

Debris. Temporada 1

El principal obstáculo de la serie, lo que a mí me ha impedido entrar de lleno en ella, es su dirección de fotografía, tan poco atractiva, tan fría, tan fea y triste sin razón alguna. Tal vez sí va a tono con sus personajes, pero ellos, con sus dramas y su pasado a cuestas, tampoco están tan machacados como pretenden.
¿Es la nueva Fringe? Creo que sí. Es lo que se busca. Ciertamente tiene el ambiente, el misterio y algunas escenas impactantes y perturbadoras (al menos una por capítulo). Al igual que Fringe, en esta primera temporada, han buscado los capítulos autoconclusivos, el misterio de la semana.
Pero a diferencia de Fringe sus protagonistas no han conseguido enamorarme aunque la base es similar. Están muy lejos del carisma de aquellos. Un padre científico un poco loco (menos muerto de lo que debería), una hija que trabaja para el MI6, el colega que trabaja para la CIA. Y una organización secreta que va a su aire, con sus propios objetivos. Todos en busca de los restos desperdigados que han caído de una nave alienígena, cascotes que producen efectos sorprendentes, chatarra imprevisible en sus consecuencias.
No ha logrado convencerme pero las piezas quedaron colocadas para una segunda temporada con muy buena pinta. Segunda temporada que probablemente no tendrá lugar pues, en estos momentos, está cancelada. Veremos si otra plataforma la rescata.
Eso sí: que cambien la dirección de fotografía, que la puesta en escena sea menos feísta. La serie necesita un poquito de alegría, tomarse menos en serio a sí misma.
1x13. Capítulo final. Allá por el minuto 15 aparece Otto por primera vez. Y todos conocemos a Otto. Ese sí fue un sorpresón en la línea de Leonard Nimoy en Fringe.

Cómo me convertí en superhéroe

Hay bastantes cosas que me gustan. Que sea un enfoque francés (no porque sea francés sino porque rompe el canon americano), el tono realista, menos inverosímil de lo que solemos ver, cierta coherencia interna…
Hay un montón de personajes con bastante relevancia a explotar. La dinámica del poli y la nueva poli, los dos superhéroes principales, el jefe de la policía, la psiquiatra, la viuda con la hija, el villano… Todos ellos lo suficientemente perfilados pero no en exceso. Justo lo que harías en una serie. Yo creo que esta película debería ser una serie, que funciona como el piloto de una serie.
No hay que pedirle el nivel de producción de Marvel. Ni falta que hace. Está claro que se deberían afinar algunos efectos especiales. Pero creo que sustituye muy bien lo espectacular con lo dramático, incluso con alguna escena bruta acorde con ese tono realista y casi social. Las escenas de acción están realizadas con solvencia y no se alargan en exceso.
Lo mejor es su atmósfera, asumiendo esa normalidad de superhéroes circulando entre gente corriente, con un departamento de policía especializado en delitos de los súper. Ese tonillo social francés de sus películas encaja perfectamente aquí.

Settlers

En algún momento terraformamos Marte. Pero no lo cuidamos durante mucho tiempo y ya es un desastre. Hay algunos colonos que se matan entre sí para conseguir un buen cubículo donde asentarse.
Una película minimalista con 4 personajes y 5 intérpretes. La aparente ciencia-ficción es una excusa. Podría estar ambientada en cualquier frontera, cualquier lugar sin ley, cualquier espacio donde la supervivencia es el único principio ético.
De modo que se convierte en un drama acerca del crecimiento, de la dureza de la vida, de las decisiones morales que tomamos. Un hombre, su esposa, su hija y la llegada de un extraño. Nos colocamos en la posición de la niña y desde su perspectiva vamos recibiendo los mazazos, la metáfora de la crudeza de la vida.
Hay cosas interesantes. Me sorprendió mucho el robot Steve. No es más que una caja de herramientas, pero el director parece decirnos que basta con bien poco para constituirnos en seres morales. La conciencia enrevesada que nos vamos forjando después no es más que un cúmulo de auto-justificaciones, engaños e hipocresía. Y aun en circunstancias extremas, con decisiones complejas, hay diferencia entre el bien y el mal.
Es una opera prima de Wyatt Rockefeller realizada con muy pocos medios y un puñado de buenas ideas. Mantiene el ritmo y la tensión. Las interpretaciones tienen fuerza. Podría haber sido más pero está bien construida.

Viuda negra

Más que de superhéroes es de espías, cosa que agradezco, pero ya que es de espías, debieron esmerarse más en el guión. Hay escenas de acción muy imaginativas (algo infrecuente en Marvel) y por tanto lo agradezco también, pero algunas no tienen ningún sentido. Hay momentos dramáticos interesantes (¡lo agradezco de nuevo!), pero es una pena que se expresen en los 15 minutos iniciales y en otro momento aislado.
Me gusta cómo Natasha y Yelena reaccionan a muchas cosas al mismo tiempo. Porque son hermanas, por su entrenamiento. Quitarse mutuamente las pistolas del mismo modo, girar la cabeza porque oyen un ruido, coordinarse…
Digo todo esto porque hay cosas en las que alguien ha pensado bastante y me parece una pena que no las aprovechen para explotarlas al máximo. Me parece mal que la acción se coma las posibilidades de profundizar en el drama. Aunque, insisto, hay bastante imaginación en las escenas de acción, un empeño por no repetirse.
No sé si la conexión con las próximas películas será muy profunda. Pero me parece una peli más suelta, más libre, más a su aire. Sin constreñirse a esquemas. Creo que compensa la versión original. Las voces de Scarlett Johansson y Florence Pugh merecen ser oídas.
David Harbour se está especializando en ser prisionero de cárceles rusas.
Sí tiene la insoportable escena de destrucción de 20 minutos.
Lo más divertido: las bromas sobre las poses de Natasha.

Al margen (441)

1. Muchos esperaban con ansia la llegada de Monstruos a la obra. A mí me parece que es el momento en que Pixar toca fondo. Pixar relegada a hacer capitulillos rápidos para la plataforma mientras las pelis son apartadas de los cines. Es el precio de hacer negocios con Disney.
2. Los 2,7 millones de Fast & Furious 9 serán flor de un día porque todos los que tenían que ir a ver la peli ya lo han hecho. Pero es una recaudación muy buena y era necesaria una peli así para abrir camino a las que vienen. Aunque seguro que algún político vuelve a restringir a niveles absurdos el acceso a cines.
3. Dice Noah Hawley que no esperemos su serie Alien para mañana. Con la pandemia los productores quieren volver a loco, comprimiendo lo de dos años. Dice que él no es así, que quiere hacerlo bien.
4. Harrison Ford e Indiana Jones son incompatibles cuando tienen 79 años. Con el brazo en cabestrillo, Ford ha sido aparcado momentáneamente. Igual deberían pensar en un simple cameo.