Oficina de infiltrados. Temporada 3

-Mírame. Mírame. Tendrás una bonita pierna de silicona como yo y estarás muy guapa.

Me gustaron mucho las dos temporadas anteriores, pero ésta me parece la mejor.

En anteriores temporadas conocíamos enseguida las misiones que se desarrollarían. En esta ocasión hay una clara, las otras son más difusas. La clara es obvia: Paul Lefebvre. Se ha colocado en una posición tan delicada que los americanos lo prefieren muerto y los franceses no tienen muy claro si rescatarle o dejar que muera. Porque, ¿para qué arriesgar la vida de otra persona?

Es interesante la cuestión ética. Porque Paul ha hecho siempre lo que ha creído correcto y, para ello, ha tenido que realizar actos contra sus principios. Eso ya es complejo, pero se le añaden motivaciones de ser el más listillo, sentimientos, traicionar por aquí y querer redimirse por allá. Muy interesante.

Marine Loiseau, tras su drama en Irán, tiene también sus conflictos. Navega entre su sentido del deber y sus ataques de pánico fruto de la paranoia. También sugerente y da mucho juego.

Me sigue llamando la atención lo bien escritos que están los personajes, incluso los ocasionales. Por ejemplo la soldado kurda. En pocas escenas queda perfectamente dibujada. O Angela, la de la limpieza, que aparece dos minutos.

Magnífico también cómo se describen operaciones. La escena del GPS en las bragas es una maravilla de suspense y planificación.

Salen mucho más de los despachos, hay más acción de campo, hay escenas más crudas. Lo de Siria es desolador y lo de los kurdos no hay palabras.

También tendrán importancia el Mossad y el FSB. Me partí de risa con el teléfono de juguete. Y las corbatas de Henri Duflot las vemos ahora de otra manera.

Ghost in the Shell: SAC_2045. Temporada 1

Es la primera serie animada de Netflix decente. Y en ocasiones buena. El capítulo 1x06, por ejemplo. Tiene graves problemas pero algún acierto: menos pedradas mentales, menos pretensiones metafísicas infantiloides. Esa mezcla de misticismo y tecnología a la que tan aficionados son los japoneses me suele repeler por la falta de lógica y el exceso sentimental.

Aquí está más ceñida, más controlada. Porque se centra en la investigación policial, en que una nueva especie, tal vez, acaba de aparecer.

El problema es que los primeros 5 capítulos podrían haber servido para cualquier cosa. Son como una misión previa antes de lo que sea que venga. La historia evoluciona con calma y al fin descubrimos el meollo en ese capítulo 1x06 que he mencionado. Por supuesto, sobra mucho metraje de batallas larguísimas. Pero es lo que hay. Si ves Ghost in the Shell tienes que aguantar a los mechas y demás parafernalia para críos. Bueno, para adultos con ghost de críos.

Cuando se sale de eso y va al grano es, al menos, intrigante.

El 1x07 es un capítulo embotellado y tampoco está nada mal. Un poco de caña a los  bancos, que nunca viene mal.

De modo que, de los 12 capítulos, sólo son relevantes 6: 1x06 y del 1x08 en adelante. Además termina abruptamente, justo cuando está cogiendo carrerilla. Como si después de 6 capítulos caprichosos se les hubiesen olvidado los 6 importantes. Nos lo contarán en otra temporada. Porque claro que quieren otra temporada con Netflix. Ya la tienen garantizada, pero juegan un poco sucio con el espectador.

El diseño de los cabellos hace daño a la vista.

Tyler Rake

Bombay. Ovi, hijo de un mafioso, es secuestrado por una banda rival. Para rescatarle, deciden contratar a Tyler Rake, un mercenario australiano.

Los hermanos Russo justificaron la duración de Vengadores: Endgame diciendo que a partir de entonces todas las películas durarían más de 3 horas. Bueno. Ahora, siendo productores y guionistas, con 105 minutos han tenido suficiente.

Es una película al servicio de los músculos de Chris Hemsworth. Peleas, tiros, persecuciones, explosiones. Está bien coreografiada, bien rodada, con largos travelling que siguen a la gente incluso cuando cae de edificios. Muy violenta.

El argumento es más simple que contar hasta 1 y no hay gran cosa que rascar. Ni profundidad ni análisis posible y ni siquiera intriga porque todo es previsible. Como ocurre en muchas pelis de este tipo, cuando buscan el toque dramático, juega en su contra. No sólo no aporta nada sino que con frecuencia resulta ridículo, falso.

Si te va el género, te resultará muy entretenida. Si el género no te motiva especialmente, se te hará algo pesadita porque tanto tiro y tanto jaleo acaba por cansar.

Ese final, la chica, el lanzacohetes, el puente, el río… Demasiada solución fácil y demasiada imitación de otras.

Miss Fisher and the Crypt of Tears

De una serie de éxito, con frecuencia, surge una película. No es mala idea, claro. Pero hay que tener en cuenta, al menos, tres aspectos. El segundo aspecto es contar con un mayor presupuesto. El tercero es que la serie haya sido realmente un éxito. El primero es que la peli sea mejor que la serie.

El presupuesto sí es mejor. Tampoco una locura, pero se nota un mayor nivel de producción. Más escenarios, toque exótico. Tengo  mis dudas de que Miss Fisher’s Murder Mysteries haya sido un éxito. Tres temporadas no están mal pero tampoco es nada especial. Los niveles de audiencia tampoco estaban por las nubes.

Año 1929. Miss Phryne Fisher ha llevado su trabajo detectivesco de Australia a Jerusalén y busca a una mujer desaparecida. Los británicos no están muy contentos con sus actividades. Y de ahí a Londres y Palestina.

La peli se vende como un caso para la heroína detective con el añadido de la aventura: arqueología, maldiciones, una joya misteriosa… Y ahí, en la aventura, fracasa por completo. Cuando quiere parecerse a Indiana Jones da mucha penita. Y también parcialmente en la cuestión policial porque no es más que un capítulo extendido –demasiado extendido- de la serie.

Bastante decepcionante. Prometía mucho más de lo que realmente da. Se queda en un telefilm de sobremesa. Le salvan esas ocurrencias locas de Miss Fisher.

La última locura de Claire Darling

Un día a la anciana señora Darling le da por sacar todas las cosas de su casa, disponerlas en el jardín y venderlas. Antigüedades muy valiosas por precios ridículos. Está convencida de que se lo ha pedido Dios y de que es el último día de su vida. Llega entonces su hija.

Al igual que en la peli que comenté ayer (La verdad) Catherine Deneuve tendrá que resolver conflictos emocionales que tiene con su hija. Aunque aquí la cosa tiene un poco de morbo porque se trata de su hija en la ficción y de su hija en la vida real: Chiara Mastroianni.

Es una peli más ligera que La verdad, con un tono costumbrista, menos dramático y con un leve toque mágico. De nuevo son las interpretaciones las que aportan verdadero valor al film.

Hay algunas cosas sugerentes. En ese ejercicio de la memoria (memoria confusa) hay flashback que se imbrican con el presente de modo fluido. A veces tardas un momento en descubrir en qué tiempo estamos. Y también hay algunos juegos simbólicos interesantes

Se queda un poco corta con una galería de personajes que auguran más protagonismo o, al menos, más recorrido, pero que son un mero apoyo para la acción principal.

Algo desdibujada y con un final abrupto que te deja con ganas de saber más sobre cada uno de los figurantes.
Supongo que Catherine Deneuve incluye en sus contratos la posibilidad de que le dejen fumar durante el rodaje porque a sus 76 años no para de hacerlo. En ambas películas.

La verdad

-Prefiero ser una mala madre y una mala amiga pero una buena actriz.

Pues la verdad es que no es una buena película. Me han decepcionado las dos últimas de Kore-eda.

Fabienne es una actriz francesa. Acaba de escribir sus memorias con ese título: La verdad. De Nueva York llega su hija guionista, casada con un actor. Todas las personas cercanas a Fabienne van a descubrir que en La verdad no hay nada de verdad, que a veces ni menciona a sus seres queridos y, cuando lo hace, son cosas imaginadas.

El nombre de una tal Sarah planea en todas las conversaciones. Pero apenas en el libro.

Es interesante el proceso por el que se matizan los recuerdos. No son exactos los de ella, pero tampoco son los de los demás. Y, por supuesto, mucho menos accesibles, las motivaciones. Cuando creemos que hay para Fabienne una cierta redención, vuelve a sorprendernos con una de sus salidas extemporáneas.

Me parece que Kore-eda ha tratado de hacer una película francesa porque estaba en Francia. Pero no se encuentra cómodo. No es del todo su estilo ni es el fondo francés. Queda una cosa muy rara. El director suele controlar muy bien el ritmo pero aquí se le va de las manos. Todas esas largas secuencias del rodaje de la película de ciencia-ficción, qué innecesarias son para lo poco que aportan.

Aunque, obviamente, si tienes en el reparto a Catherine Deneuve, Juliette Binoche y Ethan Hawke ya tienes hecha la mitad de la peli. Impresionantes los tres. Sostienen la película incluso con uno de los guiones menos interesantes del director.

Mañana comentaré La última locura de Claire Darling, película con muchos paralelismos (Catherine Deneuve incluida) con la presente.

Al margen (382)

1. Hay un proyecto para hacer una serie sobre El Santo con Chris Pine como protagonista. Esto me ha hecho pensar que todos aquellos que se flipan con las series que rompen la cuarta pared y que por tanto ya las consideran el no va más, deberían mirar El Santo. Y descubrirán que eso se hacía recurrentemente desde 1962.

2. Falta mucho para que se estrene la segunda temporada de The Mandalorian. No pasa nada. Ya está en desarrollo la tercera.

3. Miedo me da la serie sobre Un mundo feliz. Y el tráiler no ayuda precisamente a serenarme.

4. Francis Lawrence ha decidido hacer una precuela de Los Juegos del Hambre. Por eso dicen que las desgracias nunca vienen solas.