16/4/20

Código 8


En la línea de Fast Color o Freaks es una peli de gente con superpoderes tratada en plan realismo social. Sus ideas de fondo son mucho mejores que su ejecución.
Nuestro protagonista es un eléctrico de nivel 5 que no encuentra trabajo. Su madre convive con cáncer y no puede operarse por falta de dinero. Así que él decide unirse a una red de atracadores también con superpoderes. Al mismo tiempo circula una droga que se extrae del líquido cefalorraquídeo de los súper.
Se podría haber rascado bastante en la condición de esas personas que, dotadas de poderes especiales, son despreciadas por la sociedad. Sin alternativas, sobreviven como pueden. Por ejemplo la hija del poli. Se queda en una anecdotilla cuando pudo convertirse en una parte importante de la trama. Todo ese universo alternativo se queda sin profundidad.
A partir de cierto momento, la película olvida cuál es el tema central y dedica una cantidad exorbitada de tiempo a narrar una serie de atracos que, en realidad, no tienen mucha importancia ni, con superpoderes, mucha gracia.
Es una pena. El arranque es bueno, sugerente. Luego empieza a decaer cuando se prolonga en exceso toda esa trama en busca de un golpe que les facilite mucho dinero. Vuelve a remontar en los últimos minutos pero no tiene ni el ritmo ni el nivel de los referentes citados.
Por otra parte todos sabemos que a los primos Stephen Amell y Robbie Amell se les contrata más bien por su aspecto físico que por sus dotes interpretativas, así que en ese aspecto tampoco destaca mucho.
Es muy raro que alguien tenga entre manos el potencial de este guión  y ni siquiera perciba cuál es el tema realmente valioso de la película. Debió ser mucho mejor.

15/4/20

Briarpatch. Temporada 1


Felicity, policía de San Bonifacio, Texas, muere cuando le ponen una bomba en el coche. Allegra, su hermana, investigadora de un comité del Senado, regresa a San Bonifacio para averiguar qué ocurrió. Eso o quemar la ciudad.
Corrupción en la guerra de Afganistán, corrupción de políticos y senadores, corrupción de policías, corrupción de periodistas, corruptos perennes. Una ciudad que es un polvorín y gente que va a lo suyo… en beneficio de la comunidad.
Los animales del zoo se han escapado para redondear la simbología.
Está muy bien dirigida. Calor sureño, colores cálidos, calma en los movimientos, bonitos planos… Situaciones al borde de lo extravagante y personajes bastante originales, mezquinos, retorcidos. Esa sheriff, menuda tía peligrosa, jugando a no sé cuántas bandas.
Me gusta, está bien pero me sabe a poco. Está todo bien contado, la investigación tiene su lógica y los comportamientos, una vez que conoces a los personajes, son verosímiles. Pero le falta fuerza, momentos poderosos, diálogos afilados, un algo que me impacte y se quede en mi memoria.
Rosario Dawson, Alan Cumming, Kim Dickens. Son las tres caras más conocidas de un reparto muy coral a quien vamos conociendo poco a poco.
Creo que en esta época en que el espectador busca acción rápida y giros extraordinarios no funcionará bien. Pero está por encima de la media en cuanto a calidad cinematográfica.

13/4/20

Tan negro como el carbón (Black Coal)


El detective Zhang no logró resolver un caso en el que dos compañeros murieron. 5 años después es alcohólico y vigilante en una fábrica. Por ese orden. Pero el asesino regresa y Zhang trata de encontrar la verdad por su cuenta.
El cine social chino me deprime porque no puedo entender que mil y pico millones de personas sigan viviendo en el comunismo. Algo que debió haber terminado hace dos siglos. No sé. Es como si te dijeran que mil millones de personas viven aún en falansterios o en el feudalismo.
Aquí el retrato está muy pegado a lo social pero, por suerte, interesa más la trama policiaca. Es una narración que no pone las cosas fáciles al espectador, no le explica las cosas, salta bruscamente de una escena a otra, deja que deduzcamos lo que ha pasado. Eso me parece muy bien. Además hay cierto cuidado por la estética, incluso retratando el feísmo que acompaña a esa sociedad de cosas rotas, descuidadas, los objetos como metáfora de las personas, retales mal cosidos que se suman a otros remiendos anteriores.
Hay de fondo, una ambigua trama romántica, soterrada, jamás explícita. Un juego de mentira y verdad, interesante para contemplar desde ese final, tan desolador como, a su modo, bello.
No es una historia de suspense al uso. No se apoya en estereotipos. Ciertamente un cuento triste tan negro como el carbón.

11/4/20

Home Before Dark


-En el bosque hay cosas que comen gente. Bueno… Comen vacas. Pero si comen vacas, comen gente.
Un asesinato en un pequeño pueblo estadounidense y una periodista que decide investigarlo. ¡Ah, sí! La periodista tiene 9 años, es muy madura e inteligente y ha visto Todos los hombres del presidente 36 veces.
Buena serie. Para mí, la mejor de Apple hasta la fecha.
Problemas objetivos. Tiene ese tonillo americano didáctico sobre la familia y la justicia, tiene momentos sentimentales, tiene momentos demasiado tiernos. Pero pienso en lo que habría hecho Disney. No tiene malos de cuchufleta, hay crímenes serios y los personajes no son parodias de un mundo feliz. Y hay buenos momentos dramáticos.
Problemas esquivados. Hilde pudo convertirse fácilmente en una niña sabihonda y repipi, pero gran mérito de los guionistas (y de la interpretación de la niña) el mantenerla controlada. Pudo caernos mal y es encantadora. Otro obstáculo que se regatea es que si el primer capítulo desconcierta por tener a esa niña metomentodo como detective protagonista, luego te acostumbras y aceptas perfectamente a la adorable fisgona.
Es una serie familiar pero el mundo adulto es adulto y a los niños no se les toma por idiotas. Los niños no hacen cosas de adultos y los adultos no hacen cosas de niños. La familia entera coopera en la medida de sus posibilidades y, a medida que avanza la narración, mejor es.
Me gustó mucho (mucho) el modo de usar los flashback. Casi siempre in situ y breves.
Me encantó esa escena en que la hija mayor dice que fue con un chico al bosque y vieron un lobo. Y el padre pregunta que cómo que un lobo y la madre que cómo que un chico. La verdad es que ese matrimonio con tres hijas tiene bastante gracia.
Y está muy bien que citen Matar a un ruiseñor cuando la serie se parece demasiado a la obra de Harper Lee. Así muestran a las claras cuál es su inspiración.
Una buena serie familiar para este periodo de reclusión fascista que durará hasta que los co-presidentes Sánchez-Iglesias quieran. 

10/4/20

Al margen (380)


1. Ves el tráiler de La Unidad y no parece una serie española. Suelen engañar pero por soñar nada se pierde. Espero que la serie esté a la altura.
2. Quibi me interesa entre nada y cero. Salvo un éxito arrollador que veo improbable no creo que entre a ello. Pero vete tú a saber. Siempre puede surgir alguna genialidad que dé sentido a ese formato que a mí, en principio, me parece absurdo.
3. Mulán se estrenará el 24 de julio de 2020. En esa fecha iba a estrenarse Jungle Cruise (que yo deseaba ver bastante más que Mulán) que pasa a una nueva fecha: ¡30 de julio de 2021! De verdad: ¿para qué quiere Disney la plataforma en la que lo que más destaca es el vacío de estrenos?
4. Si voy vestido de soldado imperial a comprar al súper, ¿sirve como sustituto de la mascarilla? Y ¿dará mucho el cante?

9/4/20

Gretel y Hansel


-Esta es la historia de la Niña Hermosa con el gorrito rosado…
Una historia siniestra y gótica con una atmósfera siniestra y gótica.
No se han asustado de crear algo que asuste. Es un relato verdaderamente grotesco, agobiante. Desde los primeros momentos (esa casa miserable, el hambre y la pobreza, esa hechicera, esos monstruos) deja claras sus intenciones: no es para niños.
Gretel y Hansel dejan su hogar, obligados por la madre, obligados por la necesidad, en busca de algo que llevarse a la boca. Un cazador los salva para guiarles hacia un peligro mayor. Y atención porque voy a destripar la trama: llegan a casa de la bruja.
Y si al principio Gretel quiere irse y Hansel quedarse, luego las tornas se invierten. Porque hay una capa perturbadora añadida acerca de Gretel: la adolescente que evoluciona a mujer, el conocimiento de sí misma, las elecciones que la convertirán en quien quiera ser. Puede aprender de la bruja. Aprender y tal vez algo más.
Lo mejor es la estética. El cuento está ahí, cierto, pero es el punto de partida para fabricar una serie de estampas tétricas muy bien fotografiadas. Tiene unas imágenes muy poderosas, visualmente impactantes.
Obviamente, como en el cuento, el canibalismo tiene una gran importancia metafórica. Una propuesta mucho más retorcida de lo que cabía esperar pero, indudablemente, no es para todos los paladares.
-…pero por dentro estaba podrida hasta la médula y era tan dulce como el vinagre.

8/4/20

A Hard Day


Con esto del confinamiento cabía pensar que las productoras estrenarían más cosas en plataformas. Pocas lo han hecho. Pienso que es un error del que se darán cuenta en unos meses, pero allá cada cual.
La cosa es que, ante la ausencia de novedades uno acaba haciendo caso de recomendaciones procedentes de gente de dudoso gusto.
Hard Day tiene una premisa prometedora e ideas. Polis corruptos contra polis más corruptos todavía. Al protagonista se le acumulan los problemas incesantemente. Y hay ideas curiosas sobre cómo va resolviendo esos problemas. Mucho ingenio, bastante inverosimilitud, pero divertido.
El problema es que las interpretaciones no son buenas. Especialmente malas las de los protagonistas. No se puede tener más cara de culpable ni hacer cosas más raras cuando necesita pasar desapercibido. También es una de esas pelis en la que un personaje a solas habla en voz alta para explicarte obviedades.
El malo (el más malo, quiero decir) sobrevive a cosas imposibles. Y vuelve, claro.
Hay que reconocer que la puesta en escena y la planificación están muy cuidadas. El humor le sienta muy bien.
Peli coreana, entretenimiento discreto.
La moraleja: aunque estés confinado no necesitas ver todo lo que te proponen. Contrasta primero.