Adam

He aquí una película romántica que sí me gusta.

Quizá porque no está claro que sea romántica.

Rose Byrne y Hugh Dancy lo hacen bastante bien. No he visto muchas cosas de Amy Irving pero parece diseñada para esos papeles de perdedora inocente en un matrimonio con grietas (Vidas contadas, la serie Alias, Adam). Supongo que si ella aparece en pantalla se puede apostar a que su matrimonio acabará mal por más que ella se empeñe en que acabe bien.

Me gustó su frase:

-Sentirse amada es importante. Pero amar es una necesidad.

También me gustó la frase de Hugh Dancy, con síndrome de Asperger, cuando Rose Byrne le hace un regalo:

-Bueno, que tampoco soy Forrest Gump.

Y muy bonito todo ese paralelismo con El Principito y el aviador perdido en el desierto.

(500) días juntos

Teniendo en cuenta que se trata de una película romántica y considerando lo mal que suelo llevar las películas románticas, ésta tiene algo.

Y eso que podría haber sido mucho más si no se hubiesen cedido a algunos clichés: el discursito sobre el amor en el momento de bajón, el habitual giro final para que sea más o menos feliz...

Pero se lo han currado. En muchas cosas.

Desde el punto de vista técnico hay cosas interesantes. Está esa división de la pantalla en dos: un fragmento para mostrarnos la realidad y, en paralelo, las perspectivas de la imaginación. O el número musical en el parque con pajarito de dibujo animado. O el montaje que salta hacia adelante y hacia atrás.

En el plano argumental es interesante que hayan dado la vuelta a los roles habituales. El chico es el romántico, la chica la pragmática tirando a cínica. Y la consejera sentimental del chico es una cría de 11 años que habla con soltura de su experiencia y los novios que ha dejado.

Por eso es una pena que todos esos elementos (el montaje, la niña, los montajes en paralelo) los abandonen para que la película discurra por los cauces de rutina.

Sólo le ha faltado esto para ser algo más que buena.

Millenium 2: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina

Después de esta segunda película ya no puedo creerme la vitola de seriedad que le atribuían a la trilogía. Me parece muy bien que alguien se lo tome como un mero entretenimiento policiaco como otros muchos centenares. De ahí, a considerar que Stieg Larsson tiene algo que contar, hay un abismo.

Podría machacar a la película de muchas formas diferentes: el único personaje que tiene relevancia vuelve a ser Lisbeth Salander, todos los demás (incluso el coprotagonista) carecen de función dentro de la trama, la investigación policiaca con el tráfico de mujeres es nulo, hay errores de continuidad...

Sobran muchas escenas que no significan nada dentro de la película: ya sabíamos que Lisbeth podía ser lesbiana y no hacía falta insistir; la escena cuasi Terminator 2 de dame tus ropas, tus botas y tu moto; la salidad de la tumba después de una noche enterrada en plan Beatrix Kiddo y Kill Bill 2...

Pero lo que pasa de castaño oscuro es ese tipo con analgesia congénita. Una cosa es que no sienta dolor y otra que ni siquiera note las consecuencias de 1.000 voltios o los huesos partidos. Parece un supervillano salido de Spider-Man o Batman o vete tú a saber qué.

Montaje y estructura fatal.

No sólo me pareció descaradamente comercial, sino que me pareció una mala película comercial.

Por decir algo bueno: Noomi Rapace se cree su personaje, lo vive, se ve que le encanta.

THX 1138

En 1971 George Lucas se marcó esta película en plan proyecto fin de carrera o tesis o como se le quiera llamar.

Siempre me ha sorprendido la influencia que después ha tenido en eso de meter la humanidad bajo tierra. Quizá el control del individuo por parte del Estado no fuese tan original o novedoso, pero uniendo ambas cosas conseguía un resultado angustioso. Y un hombre, liberándose de los condicionamientos surge de la limpieza aséptica de las salas al aire libre: naturaleza abierta, el sol, el cielo. El último ejemplo que seguía esta línea era City of Ember, con un final bastante parecido aunque adaptado a chavales.

Otra cosa que me sorprende es el giro que imprimió después a la ciencia-ficción. Dejó a un lado ese pesimismo existencial para regalarnos la space opera de La Guerra de las Galaxias. Creo, sinceramente que tenemos que felicitarle por ello. Aunque a una primera trilogía magistral le sucediera otra comercial.

Incluso aunque ahora nos amenace con una tercera trilogía en 3D.

Demasiados 3.

Que la Fuerza y los midiclorianos nos acompañen.

The office (BBC)

Tengo la intención de echar un vistazo a la serie americana pero, para hacer las cosas bien, comencé por The office en su versión inglesa de la BBC.

Obviamente, una oficina con tanta persona estrambótica e imbécil no podría funcionar más allá de las ocho horas de una jornada. Ahora bien, aisladamente, tomando los personajes uno por uno, indudablemente, existen. Personalmente puedo decir que conozco a un Gareth por increíble que pueda parecer. Sí. Hay gente así. Al menos, yo conozco a un Gareth.

No te voy a decir si la serie es buena o mala. Pero te puedo decir que me ha desagradado profundamente. Me dejó muy incómodo. No es sólo que uno no pueda identificarse con nadie. Es que todos me cayeron mal. Vulgares, inmaduros, imbéciles, tarados... No son graciosos y, ni siquiera patéticos. Son realmente asquerosos.

O eso o es que no pillo el humor inglés.

Gigante

Jara es un tío grandote y de buen corazón. Le gusta la música heavy y hacer crucigramas. Es portero de discoteca y guarda de seguridad de un supermercado. En las cámaras ve a las mujeres de la limpieza en el turno de noche. Pero él sólo se fija en Julia, de la que está enamorado y a la que no se atreve a decir nada.

Película bastante minimalista con mucha gracia. Si uno acepta los ritmos lentos, las historias en las que no ocurre prácticamente nada, las anécdotas triviales, puede pasar un buen rato.

Hay alguna escena bastante inteligente como la del cine o tonterías descacharrantes como la paliza que le da al taxista deslenguado.

Menos mal que no todo el cine es así.

Menos mal, también, que, de cuando en cuando, se hace cine así.

Infectados

No es una película para ver si estás bajo de ánimos.

La perspectiva de todos los personajes es egoísta. Salvo la del padre que viaja con su hija. Y así van las cosas, claro. La moraleja de los directores no es tan clara. Quizá quieren denunciar precisamente lo que presentan. Por muy chungo que sea morir solo, todavía es peor vivir sólo.

La verdad es que casi todas las películas de genéro post-apocalíptico me interesan por principio. Me encanta un mundo desolado donde la sociedad se ha ido al traste y donde los supervivientes tienen que decidir qué hacer con lo que hay.

Infectados introduce de lleno a los personajes en la toma de decisiones morales para la supervivencia: ¿ayudar? ¿pasar? ¿robar? ¿matar? ¿Qué hacer en cada caso? Y es evidente que no están preparados para tal responsabilidad.

Álex y David Pastor. Otros dos directores españoles que quieren hacer las américas. Su debut me parece más que digno.