Al margen (11)

1. Parks and Recreation se va desmoronando. Se agota. La aparición del mismísimo Joe Biden en un cameo demuestra que aún tiene aire. Pero no basta.

2. The Good Wife. Kristin Chenoweth, Amanda Peet, Christina Ricci... Ojo. Esta serie puede morir ahogada en su propio éxito.
3. Abandoné Revolution hace tres capítulos. Los seguí descargando. Pero me he dado cuenta de que me importa un pimiento lo que les pase a todos. Se acabó.
4. El demócrata Alberto San Juan, después de un largo descanso (no dejó de ser demócrata, ojo), ha vuelto para alegrarnos la vida con sus patochadas. No hay intelectuales de derechas. Yo estoy de acuerdo. El problema es que él supone que los hay en la izquierda y, peor aún, que él lo es.
5. Angus T. Jones, protagonista de la serie Dos hombres y medio, fue invitado a la tele. Y él invitó a todo el mundo a no ver la tele en general y su serie en particular. Una basura, una porquería, una manipulación, en sus propias palabras. Esa clase de cosas me encantan.

Hasta la vista

Mi previsión inicial: patochada de desmadre americano pero en versión belga. Una especie de Resacón en Las Vegas con gente hablando flamenco.

Mi previsión tras tres recomendaciones: se parece más a Intocable pero sin los puntos de comedia y con más drama.
Total, que fui para allá.
Y no merece la pena.
Es verdad que no es Resacón en Las Vegas. Es verdad que aspira a profundizar, que tiene cierto afán intelectualoide, que quiere hablar de la alegría de vivir. Por desgracia, también es verdad que resulta tópica, previsible en todas sus tramas, convencional hasta extremos insospechados y mucho menos profunda de lo que ella se cree.
De hecho, para ser un drama, es terriblemente superficial.
Me gustó, un poquito (poquito), la trama con la chica española. Pero está tan forzada y tan mal resuelta...
En fin, que no bastan las buenas intenciones.

Casablanca

70  añitos y tan contenta.

Hay películas que se estrenaron el viernes y están ya pasadas de moda, obsoletas, amortizadas, destruidas por el paso de 70 horas.
Casablanca no.
Casablanca parece que se hizo esta misma mañana, con un equipo de guionistas de última generación.
Rick Blaine, Ilsa Lund y Victor Laszlo. O lo que es lo mismo: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid. El triángulo amoroso más célebre del cine que multiplica sus conflictos con el toque de la guerra.
Y, por supuesto, Renault (Claude Rains), capitán y Prefecto de policía francés, que pasaba por ahí y que tiene más diplomacia, más tacto, más sabiduría y más humor que todos los diplomáticos reales, ficiticios, vivos o zombis de la actualidad.
Ayer volví a pasar por el Rick's Cafe Americain para pedir un salvoconducto en busca de disfrute. Y lo conseguí de nuevo. Desde luego.

Fin

Tiene sus puntos.

Sus puntos buenos y sus puntos malos.
Me encanta, particularmente, la estampida de cabras en el desfiladero. Nunca habíamos visto eso. Perdonamos que coger el atajo al pueblo signifique pasar por la cima de una montaña si es para ofrecernos una escena así.
Está bien el clima de tensión que consigue en ocasiones. También la ambigüedad inexplicada de las desapariciones.
Falla, como suele pasar, en la escritura de personajes y, sobre todo, diálogos, de una pobreza impresionante. La espontaneidad no debería estar reñida con que exista algo que contar. En cierto modo da la sensación de que los personajes van desapareciendo porque no se sabe muy bien qué hacer con ellos. Lo del despelote de un tío en la hoguera, resulta tan forzado que da pena. En el cine un tipo se rió, hasta que se dio cuenta de que estaba haciendo el ridículo y que a nadie más le parecía gracioso. Hay gente que no distingue entre algo que pretende ser dramático y algo que pretende ser cómico. Benditos sean.
En cualquier caso, está bien un nuevo intento de ciencia-ficción en el cine español. Ahora codos y a pulir un poco más situaciones, personajes, diálogos.

Golpe de efecto

Sencilla, amable, tirando a previsible.

Está claro que no dirige Clint Eastwood. Él habría sido más dramático e incisivo. Con más garra. Existencial.
Aun así, hay una gran labor de guión detrás, una notable preocupación por definir a los personajes, hacerlos evolucionar, construirles diálogos interesantes.
Desde el punto de vista deportivo es la otra cara de la moneda de Moneyball. Pero, a decir verdad, no importa mucho la trama deportiva. Importa ese relación entre Gus (Clint Eastwood) y su hija Mickey (Amy Adams) que, en treinta años, no han llegado a entenderse pero que tienen todo en común.
Es verdad que parece una película fácil. Quiere serlo y acercarse a un gran público. Pero Robert Lorenz ha aprendido mucho como ayudante de dirección de Eastwood y eso se nota. No sólo en el guión.

Al margen (10)

1. Lamar Wyatt (Powers Boothe), padre de Rayna James (Connie Britton) es un error de casting gordísimo en Nashville. Nadie puede ser tan majaderamente ambicioso al tiempo que pone esas caras de majadero ambicioso. La gente se da cuenta, hombre.

2. Parece que Oz, un mundo de fantasía, la revisión de El mago de Oz, va a consistir en un atiborramiento de efectos digitales. Claro que, si las brujas son Mila Kunis, Rachel Weisz y Michelle Williams... Así cualquiera.
3. Veo muy normal la cancelación de Last Resort tras su primera temporada. Prometedora en su piloto, pero no da para más. De hecho, ya la están estirando demasiado.
4. Todo es silencio. Título muy apropiado para algo que pasó desapercibido. Me he estado preguntando dónde va a parar el cine que nadie ve.

Gore o sutileza

Supongo que, quien más quien menos, se ha tragado en alguna ocasión una película gore. Hay quien lo hace por afición. Enhorabuena.

Pero como bien señalaban en Scream 4, cosas como Saw no son de miedo, son de asco. Pese a todo, hay gente que disfruta con esas singularidades.
Como siempre, una cosa es el gusto (me gusta, no me gusta) y otra la calidad (bueno, malo). Y hay un terror psicológico mucho más interesante que el gore. Por ser inteligente, sutil, hábil en la capacidad de sugerir.
Hemos visto miembros segados por motosierras, cortadoras de césped amputando anatomías, carnicerías de diversos tipos. Pero todo ello no conmociona como ese duelo psicológico entre Jeff (Patrick Wilson) y Hayley (Ellen Page) en Hard Candy.
El otro día pude comprobar, por segunda vez, cómo la célebre secuencia de la castración no explícita, obligaba a alguien a pedir tiempo muerto para poder tumbarse. Simplemente porque la imaginación hacía mucho más que cualquier extirpación visual de genitales/vísceras/hemoglobina.

Sospechosos habituales

Esta película es una de esas raras piezas de relojería que funcionan con una precisión absoluta. El montaje es una demostración de fuerza, de lo importante que es este aspecto técnico para el cine.

Kevin Spacey es Verbal. Y Verbal es un delincuente tullido al que han detenido, que ha hecho un pacto con el fiscal, que tiene inmunidad y que, sin embargo, se presta a responder algunas preguntas que le hace el policía Dave (Chazz Palminteri). Porque le gusta hablar.
Y así es como nos enteraremos de la existencia del mayor criminal de todos los tiempos, Kaiser Sose.
No es una película para perezosos mentales porque hay muchos nombres, mucha gente y Verbal es un liante que dice y se desdice. Su relato nos conduce, poco a poco, al descubrimiento del verdadero rostro de Kaiser Sose.
Y descubrirlo es una de las razones por las que el cine sigue existiendo.

Homeland 2x01-07

Ya sabes que soy una de esas escasas personas que tienen problemas con esta serie. No me engancha en absoluto. Tengo que darme una sentada buena, con la voluntad a toda máquina, para tragarme varios episodios seguidos.

Y miro y miro. Sin saber por qué hay tanta gente entusiasmada con ella y tanto premio y tanta historia. Y llega el capítulo 2x05.
No es que no sepa apreciar ese intenso y extenso interrogatorio. Ese cara a cara con Brody. Primero con el poli malo, luego con la poli buena.
Pero no soporto la trama. En serio, no puedo con ella. Resumiendo viene a ser:
-Brody, tío, quedas detenido por ser un terrorista.
-No fastidies. Pensé que no os ibais a dar cuenta.
-Pero no pasa nada, machote. Si trabajas para nosotros, nos olvidamos de todo, vuelves a casa y todos tan contentos.
-Ah. Pues genial, sí. Ahora trabajo con vosotros.
Y su mujer, Jessica:
-Vete de casa.
-Pero yo te quiero mucho.
-Vale, entonces quédate.
En Alias, en Hawai 5-0, en 24, nos chotearíamos felizmente de estos giros de guión. Aquí, pretenden que nos lo sigamos tomando en serio.
Lo siento. Yo no puedo.
De momento, el mejor capítulo, la parodia en Saturday Night Live con Anne Hathaway en el papel de Carrie.
Ay. Cuánto echo de menos Rubicón.

La parte de los ángeles

No soy ningún experto en whisky, pero si has probado alguna vez un Lagavulin de 16 años, entenderás por qué hay personas fascinadas con este licor.

El 2% del alcohol se evapora en la barrica. Es la parte que les corresponde a los ángeles. Una idea maravillosa, me parece a mí.
Como esta peli de Ken Loach. La que más me ha gustado. Tiene poesía, tiene encanto, tiene cine social (obviamente), tiene catas de whisky, tiene un robo. El robo del whisky más caro del mundo.
Robbie Emerson ha tenido una vida fastidiada. Pero muy fastidiada. Fastidiada escrito con j. Inmerso en un mundo barriobajero y violento no sabe cómo salir del círculo. Acaba de tener un niño con su novia, una buena chica. Y él quiere ser un buen padre. En servicios a la comunidad conoce al jefe y el jefe le inicia en la cata de whisky.
El 2%. Que traducido en precio viene a ser... ¡Justo!
Te invito a catar esta película. Tiene corazón. Brindaré con ella sin olvidar la parte de los ángeles.

Al margen (9)

1. Premio especial para el paso de baile de Walter Bishop en Fringe. 90º a la derecha, dos metros atrás, gira 210º y... ¡sorpresa!

2. Siento curiosidad por El atlas de las nubes. Dirigen los Wachowski (definitivamente él y ella) y Tom Tykwer. La crítica la aprueba de milagro, el público casi le da sobresaliente. En taquilla, batacazo.
3. La misma pregunta de todos los años a estas alturas. ¿Alguna peli merece el Oscar? Espero que estén guardando lo mejor para el final.
4. World War Z. Marc Foster. Brad Pitt, Mireille Enos.

Crepúsculo: Amanecer 2

Esta semana la población mundial va a quedar dividida en dos. Hombres y mujeres. Pese a todas las campañas empeñadas en demostrar que no hay diferencias entre unos y otras (¿has visto alguna vez algo tan anti-científico?), llega el final de la saga que ha venido a poner las cosas en su sitito.

Conozco chicas que se están preparando para el acontecimiento desde hace meses. Semejante anticipación es comparable, solamente, a la del día de su boda. Irán a comprarse algo apropiado, a la peluquería... Enviarán tarjetas de invitación. Mientras hablas con ellas de la peli, la mirada se les pierde en el infinito y dan saltitos sin ser conscientes.
-Están tan bien juntos, en la pantalla.
Conozco chicos que acompañarán a sus novias. Lo viven como una tragedia. El sacrificio supremo que expresa todo el amor que puede dar por esa chica. No queda otro remedio. Hay que acompañar a la niña, contener los sarcasmos que se le ocurren, decir al final que no está mal del todo. Sólo quieren que alguien les asegure que será la última.
-Porque otra hora, como la del comienzo de Amanecer, yo no la aguanto.
Pues, tío, lamento decirte que quizá no sea la última. Stephenie Meyer acabó con los libros. Pero aquí hay dinero.

Babycall

Noomi Rapace hace un papel bien distinto al de la trilogía Milleniumm, al de Sherlock Holmes: Juego de sombras, al de Prometheus. Tal vez es lo mejor de la película. Demostrar su capacidad para interpretar cosas tan distintas.

Aquí es Anna, una madre de rostro aniñado, enormemente agobiada, que ha tomado una nueva identidad para ella y para su hijo, huyendo de un esposo que les maltrataba cruelmente.
A partir de cierto momento la película puede interpretarse, básicamente, de cualquier manera. Yo tengo mi propia teoría acerca de que ella va por ahí, sin saberlo, recogiendo espíritus muertos que se hacen visibles cuando ella los recoge. Pero es una interpretación tan retorcida como cualquier otra que uno pueda idear.
Porque, desde luego, hay muchísimas cosas sin explicación posible. En mi opinión se pasaron de listos y, una película que lograba un suspense notable, pasa a convertirse en algo pesado porque deja de tener sentido.
O eso o le faltan escenas para aclarar qué sucedió. El director y el montajista deberían mirar por casa, a ver si encuentran el metraje que falta. Lo mismo está revuelto con el de Primer.

Contact

Asimov era honrado. Su convicción atea le hacía construir relatos en los que sólo importaba el aspecto científico y las explicaciones racionales a los misterios.

Carl Sagan tenía más problemas. No quería a Dios pero necesitaba a Dios. Suprimía a Dios pero poblaba el universo de inteligencias omnipotentes, fantasmas siderales llenos de poderes, enigmas galácticos místicos. Mataba a Dios y se quedaba pillado por sus diosecillos.
Por eso Zemeckis lo tenía difícil a la hora de presentarnos ese planeta que no se sabe dónde está. Debía sorprender, impactar, no defraudar, envolvernos en un misterio inescrutable. No el cielo, pero casi el cielo. Quiénes somos, un más allá, conocimiento... El lugar en que está todo.
La recordaba vagamente y la mención de io, en un comentario de hace tiempo, me despertó la sensación de que debía repasarla. Y sí. Creo que merece la pena. Especialmente la secuencia inicial. La cámara alejándose durante 4 minutos de la Tierra mientras escuchamos a qué distancia han llegado las emisiones radiofónicas. Desde 1997 hacia atrás, grandes noticias del pasado. Hasta llegar a la primera emisión lanzada al espacio. El discurso de Hitler en la apertura de las Olimpiadas. Y, claro, es lo primero que los extraterrestres nos devuelven.
-Estoy lista. Estoy lista. Estoy lista.

Los amos del barrio

La amistad es incondicional. Vale. Es verdad. También sabemos que hay que dar algo a cambio para demostrarlo.

-Quid pro quo, Clarice.
La cosa es que si yo quiero que mis amigos vean CINE, por poner un ejemplo digamos que Nader y Simin: una separación, tengo que estar dispuesto a dejarme arrastrar para ver alguna PELICULILLA.
El problema es que Los amos del barrio ni siquiera llega a PELICULILLA. Está en el género ese en que un grupo de amiguetes con pasta, se juntan para hacer la primera gilipollez que se les ocurre.
Una inmensa pérdida de dinero, tiempo y neuronas.
Y no sé cuál duele más.

Al margen (8)

1. Wizards vs. Aliens. El título en sí ya es espantoso. Las fotos, demenciales. El tráiler, tan malo que no pude acabar de verlo. Una prueba de que incluso en la BBC son humanos. La excusa de que es para niños no me vale.

2. Desde que todas las películas de terror acaban mal, se han vuelto muy previsibles. Lo contrario a las románticas con el mismo resultado.
3. Pavorosa cartelera de estrenos esta semana. ¿A alguien le interesa algo? Buena noticia para los mantenimientos de semanas anteriores.
4. Bien por Dowton Abbey. Estamos en los años 20 y Rose, esa condesita flapper, era justo lo que necesitábamos. La inmersión en el club de jazz (el círtulo exterior del infierno de Dante) es una deriva encantadora.

Primeval: New World. Episodio piloto

Vi que había aparecido, inesperadamente, una nueva temporada de Primeval y me lancé a por ella como loco.

Pronto me di cuenta de que era otra cosa.
No británica. Canadiense.
No remake ni continuación. En paralelo.
De hecho, uno de los personajes de la serie británica aparece en la canadiense advirtiendo a la peña del lío en que se están metiendo.
Hay un detalle que me ha encantado: el tío del gobierno que se encarga de lidiar con esta clase de cosas, el garito en el que está el despacho, el aburrimiento en que vive y del que vienen a sacarle.
No culos extraterrestres. Culos prehistóricos.
En conjunto me ha parecido bastante más flojita que la original británica.
Pero me da igual. Salen dinosaurios.

Sinister

Ethan Hawke es un escritor con unas aficiones un tanto macabras. Acude a los sitios en que se han cometido crímenes extraños para escribir sobre ellos. El tío se instala en la mismísima casa de los acontecimientos luctuosos con su mujer y sus dos hijos. Manías que tiene uno.

La cosa no le ha hecho amigos entre los polis, así que, cuando acude a un nuevo pueblo, a investigar un nuevo crimen, en una nueva casa, el sheriff le aconseja que se largue.
Y él no hace caso.
Lo único relevante, aquello que podría haberle dado un toque original, es la cuestión de las imágenes, la iconoclastia como solución. Pero es un recurso que apenas se menciona. Así que queda una película más bien del montón, alargada innecesariamente.
Es una vergüenza que, en pleno siglo XXI, la gente no sepa que con luz eléctrica se ve mejor que sin ella.
-No te preocupes, papá. Volveré a hacerte famoso.
Qué niña tan considerada.

Disney, Lucasfilm

Todo lo que orbita a su alrededor queda atrapado. No hace mucho nos sorprendió con la compra de Marvel, ahora con la de Lucasfilm.

Eso significa que se quedan con los derechos de Star Wars e Indiana Jones. Que Spider-man podrá pegarse con Darth Vader para rescatar a Hannah Montana de un templo maldito.
Creo que en mi lista de odios, Disney va a adelantar definitivamente a Sony. De paso, esto demuestra que siempre puedes caer aún más bajo. George Lucas, el tío detestado por Hollywood, el tío que despreciaba Hollywood, el único tío verdaderamente independiente del mundo del cine, se vende por 4.000 millones. Que no son nada si uno tiene en cuenta lo que han dado de sí las sagas.
Y Disney no podía empezar peor. Star Wars: Episodio VII para el 2015.
Ya ves. Ahora sí que sabemos la fecha de inicio del apocalipsis.

Bryan Cranston

A veces me he metido, un tanto injustamente, con actores (más que actrices) por aparecer en demasiadas películas. El caso de Nicolas Cage es un caso aparte porque está endeudado hasta las cejas y algo tiene que hacer para ganar dinero.

Pero, en realidad, si hay un actor que aparece en todo tipo de producciones es un tal Heisenberg que lleva por verdadero nombre Bryan Cranston.
Me limito a citar las pelis en las que ha aparecido en los dos últimos años.
El inocente, El profesor, Drive, Leave, Larry Crowne, nunca es tarde, Contagio, Red Tails, John Carter, La era del rock, Desafío Total, Argo.
Además pone su voz a uno de los personajillos de Madagascar 3 y a otros en varias series de dibujos animados; también aparece de cuerpo presente en alguna otra además de su protagonismo en Breaking Bad, claro.
11 películas en un par de años.
A veces da la sensación de que no hubiese suficientes actores en Hollywood.

An Unexpected Briefing

Un servidor es fiel admirador de El Señor de los Anillos desde hace 30 años. No voy a escandalizar a nadie diciendo la cantidad de veces que lo he leído porque alguien podría pensar que soy un friqui. Y no. Soy un admirador.

Un friqui es un tío que se convierte en fan acérrimo de algo intrascendente. El fútbol, por ejemplo. Adele. Obama. Pero El Señor de los Anillos es trascendente, sustancialmente importante. Legendario.
Así que hay cosas a las que no puedo resistirme.
Air New Zealand es la compañía aérea de la Tierra Media.
A mí me da igual cuál sea la compañía, pero si me prometen que los pasajeros van a ser esos, me apunto ya. Para ir a cualquier parte. En un viaje esperado o inesperado.
An Unexpected Briefing está dirigido por el propio Peter Jackson y podemos verle en un gracioso cameo.

El profesor

Esta película tiene muy poco sentido en lo que cuenta y en la forma de contarlo. Es más basta que una infusión de virutas de titanio.

Formalmente arranca con vocación documental. Pero enseguida se fractura con animaciones en pizarras, imágenes insertadas sin mucho sentido, flashes incompletos que no aclararán nada, lentes ojo de pez, contrapicados irrelevantes (¿a qué vienen tantísimos contrapicados absurdos?).
La narrativa, por momentos, llega al histrionismo surrealista. Lo de Marcia Gay Harden tirada en la moqueta hablando por teléfono es ridículo. Lo aceptas por la atmósfera envilecedora que ha creado y porque la actriz es competente. Pero es ir demasiado lejos.
Lo que cuenta... En fin. No puedes, insisto, no puedes, bajo ningún concepto, hacer una película sobre educación en la que todas las historias son negativas, extremadamente sórdidas, cargadas de cinismo, embrutecedoras, sin esperanza alguna.
La lectura final, La caída de la casa Usher, viene a ser un buen resumen. Como si el más torturado Poe hubiese escrito su relato refiriéndose a la educación.
Tony Kaye está llegando al límite de su proceso hacia la locura. Quiero decir que yo no tengo la culpa de que lo pasase tan chungo en el insti.

Skyfall

Primera película de James Bond que me gusta desde que Daniel Craig se calzó el 007. Y me gusta por muy buenos motivos.

Por la secuencia de acción de apertura. Original. Por fin. Rodada en los mismísimos escenarios de Venganza: Conexión Estambul. Los tejados del bazar. Persecución en coche, moto y excavadora arrasando sobre un tren en marcha. A lo grande.
Por unos títulos de crédito buenísimos. Lástima que la canción sea de Adele.
Por la estética de Sam Mendes. Puntualmente muy elaborada y con momentos realmente bonitos. Especialmente en las secuencias de Shanghai.
Por las réplicas de los diálogos. Fluidas. Sin forzar como en las anteriores películas.
Por el malo que compone Javier Bardem.
Por Q, por M (antigua y nuevo), por Monneypenny.
Por ese final, rodado en tierras escocesas, en un caserón que podría estar sacado de Jane Eyre o Cumbres Borrascosas, por el significado que tiene de retorno al pasado, por los huérfanos que son la mejor simiente para el MI6, por el viaje inverso que supone cuestionar el paso inexorable de los años.
Y también, claro, porque un guionista se ha puesto a pensar en algo más que la acción por la acción, sacando adelante esa psiquiátrica dependencia maternal que los agentes 00 experimentan hacia M.
-¿Cuál es tu hobby?
-Resucitar.