31/3/18

El Cairo confidencial


16 de enero de 2011. El Cairo. Noredin es un poli corrupto. Como todos. Sin embargo, cuando le ordenan abandonar el asesinato de una famosa cantante en el hotel Hilton, decide investigar más.
Esto no es una de polis al uso. Las cosas no se hacen como estamos acostumbrados a ver. Ni siquiera es una investigación. Las cosas se mueven por sobornos, la chiripa de a quién conoces, el momento adecuado para detener a alguien cuando cambian las influencias… El fiscal abre el caso y lo cierra según quién le esté pagando…
Es más el retrato de una sociedad absurdamente caótica que una historia de cine negro. Un relato sobre el clima de los días previos a las revueltas de la Primavera Árabe.
Un drama egipcio que, pese a sus deseos de contar algo nuevo de un modo nuevo, no hace sino reciclar lugares comunes. Poco fondo y demasiadas pretensiones. Flojita, sin ritmo.

29/3/18

Ready Player One


Hay tantas cosas buenas como malas en esta película de Spielberg y, a menudo, mezcladas. Por ejemplo: es una peli recargada, abigarrada, saturada con tropecientos personajes por segundo en cada plano, un ejercicio digital innecesariamente complejo. Pero cualquier otro director se habría ahorcado con los encuadres, la planificación, el montaje… y para Spielberg parece facilísimo.
Me encanta, claro, tanta referencia ochentera (Regreso al futuro, je). Fue su momento como director supremo y mi momento como adolescente. Pero eso no tiene porqué gustar a todo el mundo.
Las escenas de acción son espectaculares, muchas de ellas bastante originales en su concepción. Pero también es cierto que se alargan demasiado (dos horas y cuarto innecesarias) con el clásico error de las pelis de superhéroes.
Hay, sin embargo, un fallo muy grave, injustificable y que no suele cometer Spielberg (pero aquí sí): los personajes. Sin fondo, sin alma, totalmente planos, simplones. No interesan, te dan igual. Eso deja en evidencia que es una peli que busca el entretenimiento momentáneo, la evasión. Como no hay profundidad alguna, no será una historia duradera.
Pero si lo que quieres es un rato de diversión donde puede pasar cualquier cosa, esta es la peli que buscabas.

28/3/18

Al margen (277)


1. Igual este año lo de adelantar los estrenos de Semana Santa al miércoles sí tiene sentido. Las previsiones del tiempo anuncian lluvias a tutiplén y si no hay procesiones...
2. Fremaux es el organizador de Cannes. Ha prohibido las pelis de plataformas digitales en el festival. He leído su comunicado y creo que nunca había visto un compendio de tantas contradicciones juntas. Y se queda tan ancho.
3. Carmen Sandiego tenía un punto muy original: una criminal que enseñaba geografía, historia, matemáticas e inglés a los niños. Ahora habrá una película en imagen real y Gina Rodríguez será la actriz. Sospecho que irá más en la línea de acción que en la educativa, pero veremos qué pasa.
4. RTVE, Atresmedia y Mediaset se han unido para crear su propia plataforma. Si esto me lo dicen el 28 de diciembre pensaría que era una inocentada. Una cadena pública, dos privadas, aparentes enemigos irreconciliables… Pero ya ves: hay que sobrevivir.
5. Las sirenas están de moda en las series. Mañana se estrena Siren y parece que la criatura viene para reclamar lo que es suyo. Y está en marcha Tidelands, con Elsa Pataki, en la que las sirenas también tienes planes oscuros para nosotros, pobres humanos.

27/3/18

El tercer asesinato


-En el fondo de mi corazón quería que alguien le matase.
Por fin pude ponerle las manos encima a esta película. Llevaba meses deseando ver lo último de Koreeda.
Presenciamos, en la primera escena un asesinato. El asesino se declara culpable. Los abogados intentarán que no le condenen a muerte. Ya tiene un pasado de 30 años de cárcel por otro asesinato. Pero a medida que conocemos más cosas descubrimos las razones ocultas.
Es una película de una profundidad ética impresionante, sobre la interioridad de las personas, sobre los juicios que hacemos sobre ellas, sobre la percepción que tienen de sí mismas, sobre el modo de reaccionar a injusticias, sobre los jueces al aplicar leyes que se basan en la generalidad. Y esa indagación, leve al principio, se va volviendo dramática y cruda por el modo en que los actos de unos afectan a otros. ¿Puede acaso la sociedad civil juzgar sobre la profundidad de decisiones morales a las que previamente se mantuvo ciega?
Es la historia de un hombre que prefiere ir a la cárcel antes que ser inmoral en la vida civil. En la cárcel, al menos, no tiene que mentir. Como apunta Sakie:
-Aquí no hay nadie que diga la verdad.
Y así, de este modo, el asesino se revela como hombre íntegro y, al condenarle a muerte, el sistema judicial se revela como el asesino.
Un detalle que me encanta: la primera vez que vemos a Sakie. Sabemos que es coja no porque la veamos sino porque oímos, en fuera de campo,  cómo arrastra un pie sobre la tierra.
Interesantísima como todas las del director. Nunca me defrauda.
-¿Quién es el que decide a quién se juzga?

26/3/18

Expediente X. Temporada 11


-Mulder. ¿Estoy muerto? Si es así, saben que ya sé.
No me gustó nada el primer capítulo. El segundo ya fue entretenidísimo y con un Pistolero Solitario desde el más allá. El tercero también bueno; muy clásico. El cuarto fue el capítulo humorístico y autoparódico, una crítica a la pos-verdad. Muy pos-co. Me encantó. En el quinto pusimos cara(s) a alguien fundamental. En el sexto el protagonismo fue para Skinner; bien pero no aportó mucho al conjunto. El séptimo fue un capitulazo agobiante. Chúpate esa, Black Mirror. A ver si aprendéis un poco. El 1x08: mi favorito. Un cuento de brujería, un Salem de tiempos modernos, inesperadamente brutal, oscuro (y muchísimos homenajes, desde It a Candle Cove). El noveno fue demasiado grotesco para mi gusto, pero me gustó el inicio y el final (el Ave Maris Stella de fondo). La eterna juventud. Y el 1x10: Jackson Van De Camp, es decir William. Como uno de esos X-Men.
Han hecho falta 25 años y 11 temporadas para llegar hasta aquí. Sea lo que sea aquí. Porque, que quieres que te diga, pero yo hasta que no vea al Fumador con la cabeza separada del cuerpo no le doy por muerto. Gillian Anderson parece que va muy en serio cuando dice que para ella se acabó.
En cualquier caso creo que es un buen final:
-¿Qué soy ahora si no soy padre?

25/3/18

Pablo, el apóstol de Cristo


Andrew Hyatt ya se había internado en el terreno evangélico con Llena de gracia, bastante flojita. Y la productora realizó Resucitado, que ya sabes que no me gustó mucho. Así que mis expectativas eran bajas.
Ahora bien, Jim Caviezel suele ir sobre seguro y aquí, además de interpretar a Lucas es productor ejecutivo. El resultado es bastante mejor de lo que me esperaba. La producción es buena, cosa que me sorprendió. De hecho es lo mejor. La dirección de Hyatt sigue siendo bastante sosilla: falta tensión y drama, sobra sentimentalismo.
También me parece que hay demasiados diálogos. Quieren contar muchas cosas de forma verbal. Obviamente el fragmento del amor de la Carta a los Corintios tenía que salir sí o sí, pero no creo que fuera necesario un abanico de explicaciones teológicas tan amplio. También me choca que algunos de los mejores momentos sean los inventados, no los narrados en el Nuevo Testamento.
El resultado es ideal para añadir al cine de Semana Santa. No es una gran película pero cumple su función pese a alguna caída de ritmo.

24/3/18

Thelma


La película arranca con una escena poderosa, una introducción perfecta para engancharte. Después hay otra par de grandes escenas. Pero todo lo demás parece querer vivir de las rentas de esas pocas escenas.
Dicen que es una película de superhéroes. Es verdad que Thelma tiene un súper-poder, pero a mí se me hace imposible ver una peli de superhéroes ahí. En todo caso una supervillana. O más bien el superhombre, pero no en plan cómic, sino el superhombre de Nietzsche. La voluntad de poder.
No veo al superhéroe. Veo una metáfora del espanto que puede producir esa voluntad de poder. Thelma tiene muchos paralelismos con la vida de Nietzsche (la voluntad de poder, el rigorismo religioso de su educación, muerte del hermano pequeño, muerte del padre, sus convulsiones…). Pero tampoco creas que esto es un análisis profundo. Joachim Trier deja caer cosas aquí y allá sin mucho sentido para que tú hagas lo que quieras con ellas. Introduce elementos porque sí, quita otros, la narración transcurre caprichosa, acaba porque hay que hacerlo en algún punto…
Que quieres que sea de superhéroes, pues vale, pero no habrá acción. Qué quieres que sea metafórica, pues vale, pero no busques profundidad. Que quieres que sea un drama, pues vale, pero tampoco tendrá mucho sentido. Que es una chica perversa descubriéndose a sí misma, pues vale, ¿y qué?
Sospecho que Trier sí sabía lo que quería contar, pero no ha sabido transmitirlo. No pasa nada. No todo el mundo puede ser Haneke.

23/3/18

Al margen (276)


1. Triple Frontier es una peli que ha dado más vueltas que una noria, con diversas productoras, diversos directores, diversos intérpretes principales. Por fin se ha asentado: Netflix produce, Ben Affleck y Oscar Isaac actúan, J.C. Chandor dirige.
2. Spielberg dice que dirigirá la quinta Indiana Jones. Y en menos de un año. Ya veremos.
3. Shia LaBeouf producirá una biografía sobre sí mismo, aunque le interpretará otro actor. Este chico hace cosas tan raras que igual alguna vez acierta.
4. Men in Black tendrá un reboot. Los protas serán Tessa Thompson y Chris Hemsworth por lo que cabe plantearse si es un remake de Thor: Ragnarok. A ver si no se lían.

19/3/18

Enkelstöten (Golpe fácil). Temporada 1


-No vamos a dispararle en las rodillas.
Suecia. Jenny y Cecilia. En los sesenta y a punto de jubilarse. Muy amigas. Doctora y profesora. Tienen serios problemas económicos. Un día, a la doctora, un paciente que está en las últimas, le cuenta cómo atracar un banco y llevarse 9 millones.
No ven claro lo de secuestrar al tipo de los códigos y dispararle en las rodillas pero, en fin, son intelectuales universitarias y seguro que se les ocurre algo.
Es como Breaking Bad pero en plan de coña. El atraco al banco es un lío, pero los verdaderos líos van a venir después. Borrar pistas, consultar internet, conseguir nitrógeno líquido, mentir mucho a maridos, hijos y nietos… Y, claro, se mezclan con gente cuestionable.
Es una serie muy sencilla, muy sueca, pero no exenta de gracia. Con alguno de los disfraces que se ponían me moría de risa. Jenny y Cecilia las van a pasar canutas entre polis, moteros mafiosos y su propia inexperiencia.
La serie se sustenta en las interpretaciones de ambas, muy bien elegidas. No es nada del otro mundo pero resulta simpática. Me gustaría que exploraran más el personaje de la poli, también una mujer ya mayorcita. Tal vez en la segunda temporada. Son 6 capítulos.
-¿Y ahora qué hacemos?
-Podemos dispararle en las rodillas.

18/3/18

Jeannette, la infancia de Juana de Arco


Estamos en marzo y creo que ya puedo decir que es la película más extravagante del año. Es de Bruno Dumont, así que ya sabes a qué atenerte. Tan excéntrica como El pequeño Quinquin y La alta sociedad.
Sólo puedo aconsejarla a público muy exclusivo, a quien busca cosas de vanguardia o un musical experimental o una marcianada inclasificable. Mira, haz una cosa: echa un vistazo al tráiler. Para este tipo de cosas los tráiler sí son útiles. Te da una idea del tono que se emplea.
Es Juana de Arco y dirige un francés. Quiero decir que Dumont es respetuoso con la protagonista y con el catolicismo de ella. Pero la puesta en escena, las interpretaciones, el minimalismo paisajista, las reacciones, todo es chocante. Te descoloca. No has visto nada parecido. Y eso puede ser muy bueno o muy malo.
En cualquier caso, como musical, creo que debería haber cuidado más las canciones y las coreografías, pero parece que la intención es que sean raras también.
Me hicieron mucha gracia las apariciones de San Miguel, Santa Catalina y Santa Margarita con esos vestuarios. Y hay muchos momentos graciosos, aunque es difícil saber si es lo que pretende el director.

17/3/18

Tomb Raider


Hay que estar muy colgado para que a uno le guste esto. Es una de esas pelis con tantas incoherencias que, si hubiese tenido una más, no se habría hecho. Por estúpida. Supongo que en la segunda parte habrá un viaje en el tiempo que explique cómo llegó el diario de viaje y la factura del barco del padre a sus aposentos secretos después de su desaparición.
En fin. Es el mismo error de Spider-man. Volver a empezar de cero. Pasa media hora hasta que la historia comienza. Una hora hasta que vemos una escena de acción medianamente original (el avión de la cascada).
No sé si es por corrección política, por una decisión artística o por una chorrada semejante, pero dejar a Lara Croft sin pistolas es como dejar a Indiana Jones sin látigo y sombrero. Cosa que me hace preguntarme si es una peli de Lara Croft.
Total, que si las de Angelina Jolie te parecieron flojas en su momento, ésta las hace grandes. Bueno, igual no grandes. Pero desde luego mejores.
-Podríamos haber muerto.

16/3/18

Al margen (275)


1. Tanto a Noah Hawley (Legion) como a Natalie Portman (Aniquilación) parece que les ha gustado la ciencia-ficción. Tienen entre manos Pale Blue Dot y añaden a Jon Hamm. Parece que habrá, como en Legion, percepciones extrañas de la realidad.
2. Habrá una sexta entrega de La jungla de cristal. Y sí: estará Bruce Willis.
3. Y no es la única saga que va a por su sexta película. En breve se pondrá en marcha Terminator 6.
4. El brutal éxito internacional de La casa de papel ha hecho que Atresmedia y Movistar se unan para desarrollar una nueva serie de Álex Pina: El embarcadero. Ambas compañías aseguran, además, que los capítulos tendrán 50 minutos. Mira que les ha costado años entenderlo.

15/3/18

Las 10 series que hay que ver


Cada vez me pide más gente que le recomiende las que considero las 10 mejores series. Y, claro, me río.
Supongo que se debe a la saturación.
No puedo recomendar las 10 mejores series. Nadie puede. Es posible que series que se emiten ahora mismo (y que ven cuatro pelagatos) sean reivindicadas dentro de 10 o 20 años. En un mundo como el actual, tan peculiar, donde Estados Unidos produce 700 series y en el que Turquía* es el segundo país exportador, existen miles de opciones.
Por otra parte mi criterio viene de mi formación. Los críticos que proceden del periodismo dan una importancia capital (en mi opinión, desmedida) al guión. Pero un servidor, reconociendo la importancia del guión, es historiador del arte. Así que me fijo en las influencias de una serie sobre las posteriores (Historia) y en los aspectos estilísticos y estéticos que rompen moldes por su originalidad (Arte).
Así que las siguientes 10 series no son las mejores. Pero considero que son las que hay que ver (al menos parcialmente) para entender la evolución de las series y formarse un gusto. No las mejores, pero estoy bastante seguro de su relevancia, de su importancia primordial para comprender otras del género.
Van por orden cronológico por si a alguien le interesa apreciar la evolución histórica. Agárrate:
1. I Love Lucy (1951).
2. La dimensión desconocida (1959).
3. Doctor Who (1963).
4. Twin Peaks (1990).
5. Expediente X (1993).
6. Friends (1994).
7. Buffy, cazavampiros (1997).
8. Perdidos (2004).
9. Breaking Bad (2008).
10. Community (2009).
Ahora, antes de que empieces a despotricar, piénsalo. Por ejemplo, si ves Friends te sobran todas las sitcoms tipo The Big Bang Theory. Y si ves Buffy te sobran todas las demás series de instituto (con monstruos/alienígenas/superpoderes o sin ellos). Pienso lo mismo de las otras que he seleccionado. Son la raíz, el germen, las que formulan o reformulan hasta lo más alto los estereotipos que usan las demás.
_______________
*Hay que admitir que esa exportación son culebrones, así que es muy poco probable que lleguen a tener relevancia artística por más que gusten en Sudamérica, Israel o India.

14/3/18

Aniquilación


Hay cierta sombra de Stalker. En vez de La Zona lo llamaremos El Resplandor. Y en el centro, en vez de una casa, un faro. Y el que se adentra busca algo sobre sí mismo. Pero tampoco conviene comparar demasiado. Aniquilación tiene una personalidad muy fuerte y algunas escenas maravillosas.
Es una combinación muy eficaz de ciencia-ficción, aventura, terror, suspense… Y un final en parte cerrado y totalmente abierto. Como el de Ex Machina. Me gustaría que Alex Garland arriesgara algo más en este sentido.
No entiendo que con la basura que suele estrenarse en los cines, esta película decidieran pasarla por alto. No entiendo tampoco que la razón fuera que la considerasen demasiado intelectual porque tampoco es que sea muy compleja. Stalker lo era mucho más. Muchísimo más.
Natalie Portman, Jennifer Jason Leigh, Gina Rodríguez, Tessa Thompson y Tuva Novotny. Cinco científicas que se adentran en El Resplandor. Y Oscar Isaac que, para Portman, es su motivación, su brújula.
Ya descubrirán las otras mujeres que tener un objetivo es importante si te adentras en El Resplandor.
Quizá la interpretación más sorprendente sea la de Gina Rodríguez, un rol bien distinto al de esos papeles que suele hacer, toda dulzura. Aquí cambia notablemente.

13/3/18

Collateral. Temporada 1


-¿Por qué alguien mataría a un repartidor de pizza?
-¿Alguna vez probaste su pizza?
Un repartidor de pizzas es asesinado a balazos. A la detective que investiga, aquello le huele mal. Parece una ejecución y el tipo debió ser otro.
La serie no es buena. En realidad tiene bastantes cosas malillas. La principal de ellas son todos esos personajes estereotipados y tan cercanos. La soldado, el capitán, la esposa del capitán, el político con un affaire con una yonqui que a la vez conoce a la pastora anglicana que tiene una relación con la testigo del asesinato… Podría aceptar las conexiones, aunque costaría. Pero que sean unos personajes tan clichés… Es un intento de meter con calzador a toda la sociedad inglesa con el menor número posible de personajes.
Sin embargo hay una razón para verla: Carey Mulligan. Ella y sus diálogos, su lengua rápida, sus interrogatorios, las amenazas veladas… ¿No es maravilloso ver cómo le aprieta las clavijas al agente del MI5?
Son cuatro capítulos flojillos. Sin embargo estaría dispuesto a una segunda temporada de Carey Mulligan con unos guionistas que construyan mejores caracteres.
-La policía nunca obtiene resultados. Tenemos que venir los del MI5 a arreglarlo.
-Exacto. Como hicisteis en Irak.

12/3/18

Jessica Jones. Temporada 2


-He matado a una persona ergo soy una asesina. No sé qué significa ergo, pero quedaba bien.
La serie tiene un montón de problemas. La trama principal no tiene la fuerza suficiente. La villana no tiene carisma. En realidad ni siquiera hay un villano. Las tramas secundarias repiten la primera temporada o apenas conectan con la trama principal. Lo siento por Carrie-Ann Moss pero sobra su historia por entero. Tiene una intención feminista, obviamente, pero esos giros de culebrón puro y duro parecen más de maruja que de feminista. Y creo que eso es lo peor que le puedes decir a Jessica Jones. Espantoso el flashback de los 18 años. Qué horror de trama. Imposible creerse a Krysten Ritter y Rachael Taylor tan jovencitas. Pero esto lo perdono porque acaba con el plano secuencia de Sed de mal. Su tono de cine negro, muy logrado en los 6 primeros capítulos, se diluye hacia el mero relleno y estiramiento. A partir del 7 ya lo sabes todo y la serie pega un bajón tremendo.
Netflix fue muy hábil al entregar a los críticos sólamente los 5 primeros episodios por adelantado. Seguro que eran conscientes del desastre que venía después.
Así que una decepción muy notable. Falta fluidez, tensión, energía.
Tiene algunas cosas buenas: no existe otra película o serie en el mundo que incite tanto a beber whisky. Hace falta una destilería entera para abastecer a esta chica. También me dan ganas de patear puertas. Y de decir tacos. Y de saltar tapias de 5 metros de altura. Si pudiera. Y de matar a la madre de Trish.
Me encantó Zumbador y la escena de El poder del pensamiento positivo.
Pero más allá de detalles aislados, el conjunto es un chasco.

10/3/18

La muerte de Stalin


La peli prohibida en Rusia en plena democracia de Putin. Y yo pensando que los rusos eran tíos rudos pero resulta que tienen la piel muy fina. Por otra parte es cierto que nadie les ha acusado jamás de tener sentido del humor.
Porque, aunque Armando Iannucci siga haciendo lo mejor que sabe (machacar sin misericordia a los políticos), la película, comparada con The Thick of It, In the Loop o Veep, es para nenazas, para barbies.
Iannucci trata de reflejar los hechos históricos cruciales con exactitud. Y, al mismo tiempo, convertirlos en comedia desaforada, tratando como caricaturas tronchantes a los personajes principales.
Ese es un problema muy gordo del que no sale siempre bien parado. El otro problema es que una película de 105 minutos tiene otro ritmo que los capítulos de series a los que está acostumbrado. Y, curiosamente, ahí sabe moverse bastante bien. Pocas veces flojea el ritmo.
Un inmenso Steve Buscemi (Kruschev) lleva la batuta, desde la figura escondida hasta hacerse con el poder. Y da gusto ver las apariciones de un reparto notable, especialmente Olga Kurylenko y Jason Isaacs.
Me encantó la trama de la niña para la foto. Muy graciosa.
Resulta entretenida y ágil pero no hay que esperar la visceralidad habitual. Por cierto: en los créditos finales (ingeniosos) va desapareciendo la cara de la gente. Y ahora parece especialmente significativa, la disolución de Jeffrey Tambor. Cada cual tiene sus censuras.
Respecto a los rusos, en cuanto vean Veep y descubran lo que Iannucci hace con la democracia americana, seguro que se les pasa.

9/3/18

Al magen (274)


1. Antes Netflix estrenaba series de los chicos Defensores cada seis meses. Parece que ahora será cada tres. Ayer Jessica Jones, en junio Luke Cage.
2. Los directores octogenarios están un poco pesaditos: Clint Eastwood con 15:17 tren a París, Ridley Scott con Todo el dinero del mundo y ahora Claude Lelouch dice que quiere rodar La vertu de l’impondérable con su móvil. ¡Cómo mola este abuelo tan moderno!
3. A mí me cansa tanta secuela pero, a ver, que yo entiendo que los superhéroes quieran aventuras sucesivas. Pero Call Me By Your Name… Otro tío que se las da de autor pero que cuando ve dinero vende cualquier aspiración. Guadagnino ya está produciendo la segunda.

8/3/18

Black Lightning. 1x01 a 1x05


El primer episodio fue bueno. Luego se acabó. El primer episodio parecía tener un toque de novedad. Luego cayó en los mismos clichés de todo el arrowverso aunque se supone que no pertenece al arrowverso. Me he bajado en el capítulo 5.
Un bucle permanente: no quiero volver a ser supehéroe, sí quiero serlo, yo te apoyaré cariño, no puedo apoyarte cariño, esta es mi ciudad (basta ya de esa frase, por favor, estuvo bien cuando la pronunciaba Christopher Nolan como Batman pero ya basta), esta es mi familia, la hija que descubre sus superpoderes en el primer capítulo pero que, como es boba (como la de The Party: una lesbiana de primera pero una intelectual de segunda), no sabe qué hacer con ellos y tarda en integrarse en la trama, etc., etc., etc… Sin que la historia avance durante capítulos y capítulos. Y más capítulos.
Y resoluciones estúpidas de conflictos. En el final del 1x05 un matao le daba una paliza a Black Lightning porque las mejoras del traje le daban dolor de cabeza.
Creo que Luke Cage y, especialmente, el estreno de Black Panther, le han hecho daño. Superhéroes negros. Pero tanto Luke Cage y, especialmente, Black Panther, tienen una calidad muy superior. Ahora ya no basta con que seas un superhéroe negro. Tienes que hacer una buena serie.
Ésta no lo es.

7/3/18

Stranger (Secret Forest) (Bimilui Soop). Temporada 1


Stranger es el título en España (tócate las narices). Secret Forest el título internacional inglés. Bimilui Soop el título original coreano.
Shi Mok es fiscal. Frío, sin sentimientos, incorruptible. Las circunstancias le ponen a su lado a la teniente de policía Yeo Jin, mucho más humana, divertida.
Un asesinato es el inicio de una investigación por corrupción que alcanza desde el presidente de Corea hasta las concesiones de autobuses pasando por fiscales, policías, redes de prostitución, grandes corporaciones, bancos, laboratorios, inversiones extranjeras…
Dos problemas: te repiten con frecuencia en flashback lo que te han contado hace 20 segundos y los 16 capítulos duran más de una hora. Como los españoles.
Es compleja de seguir porque hay decenas de nombres y, claro, son coreanos. Es fácil perderse en alguna subtrama. Pero es una serie bastante buena, con ritmo, ambiciosa, con dos protagonistas con mucha química, secundarios que poco a poco van revelando su psicología, abarcando varios géneros en uno.
Por supuesto todos los personajes y situaciones son ficticios, pero tras la corrupción que alcanzó a la presidenta de Corea del Sur, está claro que los guionistas han buscado paralelismos y quieren denunciar los brutales desequilibrios de su país.
Tiene muchos buenos momentos. Me encantó especialmente el 1x09, cuando empiezan a caer fiscales y policías y el gallinero se alborota. También el capítulo final, dejando hueco para las consecuencias y mostrar cómo sigue la vida de los personajes principales.
Muy fuerte lo de Eun Soo.

6/3/18

El caso de Cristo


A mí las películas apologéticas me dicen muy poco. Ya hagan apología del cristianismo (como la presente), del comunismo, de conservadurismo, de progresismo, de feminismo o de lo que sea, dejan de interesarme muy pronto (salvo que tengan el genio de Eisenstein o de Riefensthahl porque entonces es otra cosa). Por un motivo muy sencillo: la ideología se come al cine. Y yo voy a ver cine. Cine por el cine. No a que me den lecciones.
Tuve un profe en la universidad que sólo consideraba cine al cine ideológico (y sólo el de su cuerda, claro). Bien. Alguien así no puede entender el cine.
En fin. Al grano. Un periodista se agarra un globo del 15 cuando su mujer se hace cristiana. Así que se dedica a investigar para desmantelar la Resurrección de Cristo y, por supuesto, termina haciéndose cristiano. Es una historia real, así que es también un biopic.
Sólo me gustaron dos cosas. Una: Faye Dunaway. Dos: que el tipo se da cuenta de que, en vez de meterse en berenjenales, lo que tiene que hacer es dejar de ser un capullo, querer a su esposa, a sus hijos y a quienes tiene alrededor. Que ya es bastante.
Buena ambientación ochentera.

5/3/18

The Square


Hace ya un par de semanas que vi esta peli. No la había comentado porque quería comprobar si Hollywood tenía agallas para premiar con el Oscar a la mejor película extranjera a una película tan políticamente incorrecta.
No. No han tenido lo que hace falta. Justo lo contrario: han premiado a Una mujer fantástica que, en realidad, era la peor de las presentes. Pero eso sí: políticamente correcta.
Pero The Square es, desde luego, infinitamente superior. Ruben Östlund, tras Fuerza mayor, se marca otra película densa, llena de situaciones incómodas, cargadas de tensión. Escenas embarazosas, agresivas, provocadoras. De esas que quieres que se acaben cuanto antes. Pero el director las prolonga, tensando al límite.
Sin embargo no son desagradables porque sí. Es un cuestionamiento ético y estético. ¿El arte es arte por ser provocador? ¿Y el artista es ético por ser provocador?  The Square lleva las cosas al extremo para mostrar la banalidad que se oculta tras la hipocresía de cierto arte contemporáneo.
La película arranca con un mendigo tendido en la acera mientras una chica reparte folletos y pregunta si quieres salvar una vida. ¡Eh, chica, que el mendigo está ahí! Esperas que alguien diga eso, pero la multitud va enfrascada en sus móviles.
Y la obra de arte “El Cuadro”, el santuario para pedir y dar ayuda, se convierte en una mentira, la evidencia del egoísmo de la sociedad contemporánea. Me encanta el paralelismo con el cuadrado de gimnasia de las animadoras. No hace falta tanta tontería para mostrar, sin artificios, lo mismo: la cooperación para producir algo bello.
Y los prejuicios. Y los juicios ajenos. Cuando el protagonista decide hacer lo que cree que es correcto va a ser culpado igualmente. Como digo, una película que da para mucho.
Y ojo a Elisabeth Moss con el chimpancé. No es surrealismo, es otra metáfora de las cosas evidentes, presentes, tangibles de las que nadie quiere hablar. Hasta que el hombre, metáfora del mono, salta a la mesa de la cena de gala.
No te sorprendas si te sorprendes riéndote en algún momento. Es un mecanismo de defensa.
Para público minoritario, sin duda, pero muy sugerente.

4/3/18

La última bandera


-Me habría encantado conocerlo en mis días de Vietnam, coronel. Uno habría muerto y el otro estaría preso.
Diciembre de 2003. Tres amigos, veteranos de Vietnam, se reúnen cuando el hijo de uno de ellos muere en Bagdad.
Bryan Cranston, Laurence Fishburne y Steve Carell. La película son sus interpretaciones. Trabajan muy bien, cada uno con su peculiar carácter, con las heridas que ha dejado la vida, con el pasado de cosas buenas y malas que arrastran.
Pero es una peli muy flojita de Linklater porque ni él sabe muy bien qué quiere contar. Hay una contradicción interna en ese espíritu americano de servir al país en una guerra que nadie entiende. Antes Vietnam, ahora Irak… Cada generación tiene la suya. Y otra contradicción entre el orgullo y la vergüenza. Linklater quiere explorar eso pero no llega a ninguna parte.
Los tres actores sostienen durante dos horas un guión sin mucho fuste. Se deja ver, pero no aporta mucho.