23/7/17

Deidra & Laney asaltan un tren

-Eres una Tanner. Todos llevamos el mismo ADN de mierda.
Mamá va a la cárcel. Dos hijas y un hijo quedan en casa. Si no quieren que servicios sociales les separe tendrán que pagar las facturas. Y si quieren pagar las facturas tendrán que ingeniárselas. Asaltar trenes parece un buen plan.
Si Tim Blake Nelson es el segurata que les persigue ya imaginarás que sí habrá una oportunidad.
Un retrato social tratado como comedia. Los Tanner viven al día, se enfrentan a los problemas según vienen y tratan de llevarlo lo mejor posible.
Es una de esas pelis de Netflix que debería ser mucho mejor. Aun así tiene su gracia en bastantes momentos. Tiene interés el modo en que las dos hermanas van sumando aliados y las relaciones entre ellos. Poco a poco te acaba por caer bien hasta el jeta del padre. Menudo elemento.
No es una imagen muy halagüeña de Estados Unidos, pero la peli resulta fresca y trata las situaciones con una perspectiva muy natural.

22/7/17

Dunkerque

Es muy buena película. Pero la han sobredimensionado tanto que uno siente la tentación de mostrar sus defectos por encima de todo lo demás.
El principal problema de Nolan es que se considera el más listo de la escuela. Quiere ganar a Terrence Malick en el territorio de Malick, a Steven Spielberg en el de Spielberg, a William Wyler en el de Wyler. Y no. No puede. Esa mezcla logra grandes momentos pero no supera a ninguno de ellos.
También cae en otro defecto muy suyo: la prolongación del suspense por el procedimiento (pedestre) de alternar tramas paralelas y volver a repetir. Aquí lo hace con el piloto tratando de salir del casco del avión al mismo tiempo que ocurre el tiroteo del barco. Repetición sin novedad.
Sinceramente: no creo que aporte muchas cosas al género bélico. Sí logra crear un ambiente extraño, casi onírico, que ayuda a mostrar el desconcierto de los soldados. Hay una atmósfera muy sugerente apoyada por un montaje muy preciso. A mí me recordaba, sobre todo, a esa sensación de estupefacción que tuve al leer El principito, cada persona aislada en su soledad.
Nolan ha realizado cosas mucho más originales, más visionarias, más revolucionarias. No le veo mucho sentido a esto de ensalzar Dunkerque que es, en el fondo, una película de género. Pero sí: Muy bien rodada, potente en su sobriedad, brillante en muchos momentos.

21/7/17

Al margen (245)

1. Pues ya está liada: el decimotercer Doctor Who será Doctora. La afortunada será Jodie Whittaker. ¿Significa eso que tendremos un companion masculino? La serie necesitaba cambios, pero no sé si de esta clase.
2. Stranger Things adelanta algunos días su fecha de estreno. Será el 27 de octubre. Ya no será en Halloween pero cuanto antes mejor, ¿no?
3. Valerian y la ciudad de los mil planetas aún no se ha estrenado pero Luc Besson y los productores parecen satisfechos del resultado, así que quieren una trilogía. La cosa no ha salido barata (180 millones, récord para una producción francesa) de modo que tendrán que tener cuidado.
4. Una quinta temporada de Sherlock parece cada vez más difícil. Las agendas de los protagonistas no encajan en los próximos dos años y, luego, vete tú a saber.

20/7/17

The Loch. Temporada 1

El lago es, por supuesto, el lago Ness. Y en uno de los pueblecillos que lo rodean han empezado a producirse asesinatos y desapariciones.
Hay cosas que están muy mal en el mundo. Por ejemplo está mal que el asesino no empezara por Evie, la hija de la poli. Evie. Qué personaje tan irritante, tan estúpido. Se supone que tiene 18 años y cierto conocimiento de la vida. Pero todo lo que hace es encadenar pifias, haciendo lo contrario de lo que dicta el sentido común. Una auténtica palurda insoportable. Ella me estropeó bastante la serie. Qué personaje tan absurdo.
Está bien que una trama policiaca sea enrevesada. Te obliga a trabajar las neuronas, las células grises que diría Poirot. Pero si te pasas de enrevesado está muy mal. Porque entonces la verosimilitud se pierde a chorros. The Loch roza lo descabellado en su obsesión por retorcer las cosas hasta el sinsentido.
Imagino que, si te vale todo y sólo quieres pasar el rato, puede ser hasta entretenida. Pero no esperes grandes cosas.
Estaban Laura Fraser y, sobre todo, Siobhan Finneran. Con esos anzuelos me pescaron en el lago. Por suerte sólo son 6 capítulos. Uno más y no habría podido con él. O igual se habría convertido en Twin Peaks.

18/7/17

La guerra del planeta de los simios

Mi escena favorita. Los simios en un campo de concentración con los soldados en formación. Los simios se comportan de un modo más humano que los humanos. Los humanos de un modo más animal que los animales. Y, mientras, suena el himno de Estados Unidos.
Porque detrás de los simios puedes ver al pueblo judío, a los negros americanos o a cualquier otro pueblo víctima de un genocidio. Son un símbolo del pasado y del inevitable futuro. Es el proceso por el que los humanos, de tanto en tanto, dejamos de ver al otro como persona; lo vemos como cosa y nos animalizamos.
En un mundo de locura, de venganza, de violencia y traición, César sabe que la misericordia es lo esencial, lo verdaderamente inteligente, lo que les llevará a un mañana.
Muy bien Woody Harrelson en un papel que tiene mucho del Marlon Brando de Apocalypse Now. Y muy bien Andy Serkis aunque se mueva bajo la captura de movimiento. Impresionante lo que logran con esa técnica.
Esta tercera parte vuelve a subir el nivel. Hay conflictos dramáticos, ideas de fondo, profundidad en los personajes… Muy bien. No hay rellenos superfluos y el guión se desarrolla con agilidad.

16/7/17

Su mejor historia

Curiosa sincronía en la distribución de cine. Lone Scherfig nos presenta a un grupo de cineastas que escribe por encargo un guión sobre Dunkerque pocos días después del hecho. La semana que viene veremos Dunkerque de Nolan.
Dunkerque y el bombardeo de Londres es un tema que me apasiona gracias a dos libros de Connie Willis (El apagón y Cese de alerta), así que soy consciente de que la valoro más de lo que se merece.
Ciertamente es muy convencional, muy alejada de lo que Lone Scherfig suele hacer. No busca intensidad dramática ni un fondo sesudo. Es, sencillamente, una historia sobre el cine en tiempos de guerra, su importancia y las relaciones que se establecen en el variopinto grupo de personas que participan en una película: sus manías, sus rarezas, su peculiar personalidad, sus motivaciones… sus romances.
Pero también hay riesgos que pocos directores se atreverían a correr, elementos de ruptura que no son fáciles de aceptar en una película convencional, un intento de violar la estructura de la historia apelando a la imprevisibilidad de la vida de la que hablan en una ocasión.
Irregular, vale. Pero a pesar de todo es de Lone Scherfig y sólo por eso merece la pena.
-Tiene que ser un final correcto. El tipo de final por el que merece la pena luchar.

15/7/17

Cars 3

Pienso de los coches lo mismo que del fútbol: es algo con lo que flipas cuando eres adolescente (sobre todo si eres varón) pero luego maduras y aparcas toda esa tontería.
Y me dirás que hay mucha gente a la que le gustan los coches y el fútbol. Pues eso. Por eso está la sociedad como está, ¿no?
La cosa es que Cars, la primera peli, la peli buena, a mí me dijo más bien poco. Cars 2 me pareció un tostón. Así que comprenderás que no entienda a qué viene una tercera. Ah, sí, es verdad. Merchandising.
Para mí Rayo McQueen vuelve a ser Rollo McQueen. Es una película que sólo deben ver dos tipos de personas: chavales y amantes de los coches. Que deberían ser un único tipo de persona.
Y sí: muy bonitos todos esos brillos sobre las carrocerías y un nivel técnico impresionante. Pero la trama no podía ser más floja ni los diálogos más prefabricados. Soberanamente sosa y casi sin humor.
Así no, Pixar. Así no. Ganas pasta pero no prestigio.

14/7/17

Al margen (244)

1. Spiderman: Homecoming ofrecía en el tráiler cosas que no aparecen en la película. No son los primeros en hacerlo, pero la cosa está llegando a un punto de descaro que pronto no sabrás si el tráiler de la película tiene algo que ver con la película. Simplemente ponen cosas que molan y ya está.
2. Dark Matter 3x06. Las dos androides se han vuelto más listillas de lo previsto por su programación. Ahora saben mentir. Una delicia verlas a ambas preguntándose una a la otra si se están mintiendo.
3. Otro esnobismo de muchos críticos: Dunkerque es necesario verla en IMAX. Pues claro. Como si hubiese tantos IMAX repartidos por todo el globo como hamburgueserías. Y, si es necesario verla en IMAX, ¿por qué la proyectan en cines normales?

9/7/17

Día de patriotas

Horas antes del atentado en la maratón de Boston. Vemos la vida cotidiana de los policías, las víctimas, los que pronto estarán muertos. También la de los terroristas.
Luego el atentado y los acontecimientos posteriores.
Peter Berg vuelve a tomar un hecho reciente de la historia americana y se muestra extraordinariamente hábil para incrementar progresivamente la tensión.
Muy bien rodada y montada. Mark Whalberg es el poli al mando en los primeros minutos de caos. Él nos introduce en el desconcierto abrumador y su reacción para tomar decisiones rápidamente. Después entran en el escenario más personajes. La trama siempre es nítida y sorprende que aún encuentre hueco para humanizar y trabajar la psicología de los personajes.
Hay escenas magníficas que se encadenan una tras otra: el secuestro de Manny, el caótico  tiroteo nocturno contrastando con la serena llegada de J.K. Simmons, el interrogatorio a la mujer del terrorista. Esa interrogadora: sus cambios de tono, sus inflexiones (en original, claro)… Me daba miedo hasta a mí. Buenísimo.
Es buena. Pudo caer en el patriotismo o el sentimentalismo total. Pero hay detrás un esfuerzo por construir una narrativa cinematográfica. Las escenas mencionadas están construidas con esmero, con tiempo para crecer.

8/7/17

Baby Driver

Cuando menos te lo esperas asoma un peliculón.
Baby Driver lo es.
Acción, drama, comedia, romántica e incluso musical. Un cóctel que, contra todo pronóstico, funciona como un mecanismo perfecto. Edward Wright ha realizado cosas que me gustaron mucho. También otras que no me gustaron nada. Pero esto no es cuestión de gustos. La presente película tiene personalidad.
Un estilo muy definido, personajes bien construidos y un reparto perfecto para darles  vida.
Espectacular, con un ritmazo imponente, un toquecillo tarantiniano y sobre todo un final que tal vez no guste a muchos pero que me parece muy inteligente: esa secuencia anticipada o no, que puede ser o no ser, según lo que uno decida.
Ya está: es la película del verano. Tal vez la peli del año. Tal vez un clásico.
Y con todas las papeletas para tener una secuela, cosa que no tiene por qué ser necesariamente buena.
Enérgica, veloz y plenamente disfrutable. De verdad: no te la puedes perder.

7/7/17

Al margen (243)

1. Las adaptaciones de anime a imagen real no han tenido mucha suerte. Eso puede cambiar con Fullmetal Alchemist. Las primeras impresiones parecen excelentes. Y eso que, en principio, parecía de las más difíciles de adaptar.
2. El tráiler de Musa, de Balagueró, tiene una pinta muy inquietante. Manuela Vellés, Leonor Watling y Franka Potente estarán en el reparto. A ver si levanta cabeza porque, sinceramente, ya está bien de [Rec].
3. Joss Whedon ya está buscando su Batgirl. Margaret Qualley es una de las candidatas y mi favorita. Tras el anuncio de Kenzo ha probado que su formación de bailarina le vendría bien al personaje.
4. En los últimos días la rumorología apunta a una secuela de Encuentros en la tercera fase. No, por favor. No, no.

4/7/17

Gru 3: Mi villano favorito

Gru y Lucy se han casado. ¿Felices? Con tres niñas, despedidos como espías, sin trabajo y con una rebelión entre los minions, no se puede decir que coman perdices. Y Gru descubrirá que tiene un hermano gemelo: Dru. ¿Buenas o malas noticias?
La saga ha perdido buena parte de su magia, pero sigue siendo una combinación muy agradable y extraña de acción, macarrez y ternura.
Los minions tienen pequeños golpes graciosos (los minions molestando a Nemo), otros descacharrantes (el concurso de talentos) y otros grandiosos (la cárcel). Imposible no reírse con sus locuras.
Hay una escena muy lograda visualmente: el asalto a la fortaleza del malo. Esos juegos de líneas rectas y curvas de los cuerpos es una estética originalísima y fascinante.
Lucy es un personaje imponente al que no logran sacarle todo el provecho. Su candor cuando es llamada mamá, su dureza como espía y su gestualidad loca tan expresiva son una combinación fantástica que debería dar más frutos.
¡Ah! Y la encantadora Agnes encontrará un unicornio de verdad. O algo que sirve igualmente.

3/7/17

Okja

-Qué pena tener que contar esas mentirijillas.
Los festivales de cine no van de cine. Van de lo que hay alrededor del cine. Por eso Okja llegó a Cannes y la lió. Antes de que nadie la viera ya armaba jaleo. Y publicidad gratuita para Netflix. Los progres (carcas anticuados por definición) estuvieron en contra, la gente que vive en el mundo real estuvo a favor.
Okja. El súper-lechón. La solución al hambre o un atentado genético. Bondad o negocio. Y para alguien más un factor sentimental. He ahí la cuestión. Algo así como Marco cruzado con Liberad a Willy, actualizado a los tiempos modernos y en versión porcina.
Es el Bong Joon-Ho de siempre. Genial y ridículo a partes iguales. No es que unas veces sea genial y otras ridículo. Es que es ambas cosas a la vez.
No es de las mejores pelis del director. Sin la polémica previa, la crítica podría haberla valorado como una comedia con toques inteligentes de drama y poco más. Un histriónico Jake Gyllenhaal sobra por completo. Una histriónica Tilda Swinton que sabe controlar incluso los personajes histriónicos. Perdón: dos Tilda Swilton. Un Paul Dano equilibrado que sabe cuándo aportar un matiz histriónico.
Y además Giancarlo Esposito, Shirley Henderson y Lily Collins. La cosa es esta: los personajes secundarios no están bien desarrollados. Apuntan maneras pero el director se olvida de ellos.
Una película agradable, una reflexión ecológica sin extremismos, un cuento bien narrado.

2/7/17

Un don excepcional

-Nunca podremos educarla al nivel que se merece.
-Edúquenla al nivel de un ser un humano decente.
Marc Webb se toma un respiro en los superhéroes y vuelve a lo que mejor sabe hacer: coger un género trillado y darle una vuelta de tuerca para aportarle cierta originalidad. Lo hizo con (500) días juntos y ahora lo hace con la idea de niña superdotada. También Chris Evans deja a los superhéroes un rato y hace bien. Aquí muestra bastantes registros.
Muy bien analizada la situación, sin tender al drama exagerado ni al sentimentalismo ni a la comedia. Un poco de todo pero dejando que el mensaje se vaya filtrando. Exprime las razones, los pros y los contras de cada uno, la sinceridad para reconocer la posibilidad de estar errado pero persistir a pesar de todo, la responsabilidad por las decisiones…
Muy real, buen guión, mejores interpretaciones…
Muy maja la escena del hospital. Muy estúpido el sistema judicial americano. Se lleva buena parte del metraje y, para lo que sirve, se lo pudieron ahorrar. Pero a ellos les encanta.
Octavia Spencer. Otro gran papel de esta señora. Es secundaria, pero cada aparición suya hace que la película suba puntos.
-¿Por qué crees que Frank es buena persona?
-Me quiso antes de saber que yo era inteligente.

1/7/17

Colossal

Las películas internacionales de Vigalondo siempre son muy superiores a las que realiza en España. No se debe a que los intérpretes sean mejores o no. Y quizá sólo se debe un poquito a la producción. La razón principal por la que son mejores es que son más universales, menos localistas.
Colossal es muy original, un punto central como motor de la acción que resulta verdaderamente fresco y que aporta una perspectiva novedosa. Y ese núcleo se utiliza para indagar en la complejidad de las relaciones y lo mucho que tardamos, en ocasiones, en percibir cómo son los otros. El instinto funciona mucho mejor que la razón.
Hay algunos largos diálogos que no acaban de funcionar del todo, pero hay otros que sí resultan muy sugerentes. Me gustó toda esa escena del petardo en el bar.
Vigalondo también es hábil al despreocuparse por buscar explicaciones científicas o mágicas o lo que se quiera. De nuevo el instinto del espectador es preferible a tratar de racionalizarlo.
El grupete de actores está bien elegido. Anne Hathaway sabe tratar el drama con un personaje que tiene mucho de cómico, Jason Sudeikis con una evolución interesante, Tim Blake Nelson muy en su línea de perdedor y Dan Stevens como ese novio controlador que siempre sabe lo que le viene mejor a su novia.
Hasta el momento el mejor largo del director.