31/1/17

Bright Lights

-Comparto todo con mi hija. Especialmente los cheques.
Dos mujeres, Debbie Reynolds y Carrie Fisher, madre e hija, a las que pareciera que un impulso misterioso, algo tan profundo que ellas mismas ignoran, les impulsara a ser felices y tener buen humor pese a lo mucho que sufrieron: relaciones rotas, drogas, trastornos maníaco-depresivos… Y todo lo superaban.
-Tengo una crisis de alegría.
Y vemos sus absurdas decoraciones, sus surrealistas colecciones de pinturas y fotos, su presencia en las Comic-Con, su intento de hacer un museo con objetos famosos (los escarpines de Judy Garland en El mago de Oz, el célebre vestido de Marilyn en La tentación vive arriba) que compraron en subastas…
El documental tiene un grave problema. Los directores han confiado demasiado en la improvisación, en la chispa y la química que madre e hija tenían juntas. En que son iconos por sí mismas. Y no basta. Se nota un montaje apresurado, deshilvanado, para que saliera adelante poco después de la muerte de ambas. Y, claro, no estaba pensado como homenaje póstumo sino como el día a día de dos estrellas famosas.
Tiene cosas muy interesantes, algunas irrelevantes, algunas sugerentes, otras muy tontas. Puede estar bien para cinéfilos empedernidos, pero debió ser bastante más.
Ellas eran mucho más.

30/1/17

Lion

Una de esas pelis que les meten dobladas a los críticos americanos. Por supuesto encanta al público por su sentimentalismo, pero tiene esa rara habilidad para engañar a los radares sentimentales de los críticos. Y donde no hay más que lagrimeo facilón, creen que hay drama potente y fuerza.
Me sorprende que también encuentre apoyos entre la crítica española.
Lo cierto es que Lion tiene un buen inicio, una primera parte muy lograda en India. Además contada casi sin palabras. Pero luego, a medida que avanza en Australia, se vuelve un melodrama insoportable. Bueno, insoportable para mí, que llevo las alarmas de sentimentalismo a flor de piel.
No se puede negar que Dev Patel hace una gran interpretación, curiosamente cuando la peli empieza a perder fuelle.
No sigo. No quiero machacarla. Todos aquellos que disfrutan empapando pañuelos se lo van a pasar pipa y quedarán encantados. Pero es muy manipuladora.
Por cierto. También puede verse la película como una campaña publicitaria de dos horas de Google Earth.

29/1/17

Vivir de noche

-¿Le apetece tomar algo mientras roba?
Ben Affleck vuelve a dirigir muy bien. Pero no lo hace tan bien a la hora de escribir.
Dirigir: una ambientación de los años 20 y 30 impecable, buenos diálogos y un puñado de escenas magníficas, bien planificadas, elegantes, con algunas situaciones novedosas.
Escribir: no hay un centro. La historia no está entrelazada. Los relatos son como cuentos independientes que se suceden uno a otro. Aparecen de súbito y desaparecen de golpe para dar paso al siguiente: primero la mafia irlandesa, luego la italiana, luego la cubana, luego el Ku Klux Klan, luego la predicadora… Y le sobran los múltiples epílogos.
Esa descompensación duele porque pudo ser una gran película. Pero merece la pena aunque sólo sea por ese tiroteo final en el hotel y, sobre todo, esa conversación entre el propio Affleck y Elle Fanning en la cafetería donde la chica, con los pocos minutos que tiene, se lleva el gato al agua. Gran escena.
Logra ser intensa y con un ritmo eficaz. Me encanta el encuentro con el jefe del Ku Klux Klan
-¿Me amenazas con otros tíos que están por encima de ti?
-Así es.
-Entonces, ¿qué coño hago hablando contigo?

28/1/17

Múltiple

Hacía mucho que Shyamalan no era tan Shyamalan. Al igual que el personaje de su película es como si hubiese estado suplantado por dos o tres personalidades distintas durante estos últimos años. Finalmente ha regresado con esos planos que a mí me encantan: esos ángulos y esos movimientos de cámara tan apropiados.
Es una buena peli de terror. Mucho mejor que cualquiera de las que se estrenan habitualmente.
Un tipo con 23 personalidades distintas secuestra a tres chicas pues las va a necesitar para cuando emerja la personalidad 24: La Bestia.
Suspense muy logrado, giros no excesivamente llamativos pero sí apropiados y dos interpretaciones de nota. James MacAvoy está descomunal. Enorme. Y le da la réplica una Anya Taylor-Joy de modo competente.
Comete el error de siempre en Hollywood: alargarse con el final, volviéndose repetitivo sin añadir contenido.
Pese a todo es una buena peli. Y ese plano final, esa última frase, enmarca de maravilla Múltiple dentro del universo de El protegido. Un gran acierto lleno de sugerencias. 

27/1/17

Al margen (220)

1. Parece que, finalmente, han decidido estrenar en cines El último rey. La comenté hace un par de meses, por si te interesa.
2. Nominaciones de los Razzie: las favoritas a peor película son Zoolander 2 y Batman v Superman. De verdad que yo habría metido algunas más de superhéroes de este año (Deadpool y Escuadrón Suicida) pero, en fin, me alegra que se reconozcan los dudosos méritos de Snyder.
3. La vida de Virginia Hall es bastante alucinante. Me alegra que se lleve al cine y que Daisy Ridley la interprete.
4. Fox creará una serie sobre los X-Men. Ya era hora. Cuánto les ha costado darse cuenta de algo tan obvio, de que ese material no es para cine sino para serie. Por supuesto ahora podrían destrozarlo, pero confiemos. Parece que Legion de FX les ha despertado.
5. Me gustó el papel de Meryl Streep en Florence Foster Jenkins. Pero no debería estar nominada al Oscar este año. Creo que es pasarse un poquito. 

25/1/17

Terra Formars

Takashi Miike es el director al que más se le va la olla. Ya sabíamos que no procede de este planeta, pero después de tanto tiempo entre nosotros, se supone que debería estar más adaptado.
Supuse que, si estrenaban esta película en cine, tal vez era porque había hecho algo interesante. Su rara imaginación con cierto equilibrio. Pero qué va. No entiendo que esta clase de engendros fílmicos se estrenen en un cine.
En el siglo XXI enviamos musgo y cucarachas a Marte para terraformar el planeta, confiando en que se produjese un efecto invernadero. En 2599 una expedición va para allá con el fin de eliminar las cucarachas. Pero al llegar allí las cucas son gigantescos bípedos inteligentes.
Esto no es lo peor de la trama. Lo peor viene justo después. Un despropósito de escala galáctica.
Efectos especiales de chichinabo, interpretaciones ridículas, cromas de pacotilla, ningún sentido del ritmo, desarrollo incongruente… No hay nada que pueda salvarse.
No pongo una foto de las cucas gigantes porque estarías deprimido todo el día. Por tu cuenta y riesgo puedes buscar en internet. Y ver en este fregado a Rinko Kikuchi da mucha grima.

24/1/17

Shin Godzilla

Es una peli rara en su género pero tiene cosas positivas. Si quieres acción te defraudará porque, aunque la hay, no es mucha.
Es, sobre todo, una mirada sobre diversos elementos sociales. Los políticos tratando de cubrirse las espaldas, los ecologistas diciendo que hay que capturar viva a la criatura, los científicos preocupados por su reputación, los intereses de Estados Unidos… Y, mientras tanto, Godzilla se divierte haciendo de las suyas: muerte y destrucción.
Godzilla emerge, aprende, se retira, muta rápidamente sobre lo aprendido y vuelve a emerger.
Eso le sirve al director para rendir homenaje a los godzilla que más le gustan. Comienza siendo un modelo sencillo y se vuelve más moderno y radiactivo.
Aburrida a ratos, bastante pesada en algunos momentos, pero, al menos, se escapa del cliché.

23/1/17

xXx: Reactivado

Una panda de amiguetes decide rodar una serie de escenas de acción descabelladas: un tío correteando con skate por el lateral de un autobús en marcha, una chica a la que se le cae una metralleta y, al caer, el arma dispara matando a todos los enemigos, un tío que salta de un avión sin paracaídas, se estrella pero sobrevive…
Y viene el productor y les dice que quiere estrenarla en cines, que tienen que añadir una trama. Chupao. Inventan una caja electrónica que tumba satélites y que hay que destruir. No sé sabe porque no se puede inventar otra o reemplazarla, pero da igual.
Total, que ahí tienes a XXX: Reactivado. Y es que hay cosas que nunca se deberían reactivar, como esta saga o las tarjetas bancarias.
Con más razón cuando incluso el protagonista pasó de hacer la segunda. Pero en fin. Parece que ha vuelto a encapricharse. O igual no sabía lo que estaba rodando.
Si te entretienen esas locuras de acción, vale. Adelante. Puedes reírte con ellas. Aunque también es lícito llorar de pena.
Ah, sí. Sale Neymar en la primera secuencia.

22/1/17

Figuras ocultas

No me gusta ver pelis del mismo tema o género de modo consecutivo. Pero esta semana vino dado así. Así que ahí va otra de tema racial.
Es la historia de tres de las primeras mujeres negras contratadas por la NASA en 1961 para el Programa Espacial. Katherine una superdotada en matemáticas (geometría analítica), Mary un prodigio en ingeniería, Dorothy en mecánica e informática. En aquella época, que una mujer, y además negra, lograra algo así, ya era un triunfo. Pero pese a todo tienen que hacer frente a grandes problemas.
Tiene cierto toque de comedia en algunos momentos (tan divertidas como dramáticas las carreras al aseo para señoritas negras) y un tono amable. Pero no escamotea las dificultades y compagina muy bien la vida profesional y la familiar. A veces un poquito sentimental, pero sin pasarse. Sencilla y convencional, pero funciona bien.
Ayuda mucho un reparto de campanillas. Taraji P. Henson, Janelle Monáe, Octavia Spencer, Kevin Costner, Kirsten Dunst y, gran idea, Jim Parsons como ingeniero jefe. Sin los tics de Sheldon Cooper.
Al igual que en Loving, se trata de gente corriente tratando de cambiar las cosas silenciosamente. Sin ruido, sin manifestaciones, siendo como son. Y trabajando como bestias.
-Aquí, en la NASA, todos orinamos del mismo color.

21/1/17

Loving

Richard es un tipo sencillo, blanco, buena gente. Un poco ingenuo. Ha cometido el error de casarse con Mildred, una chica negra. Viven en Virginia. Señor y señora Loving. Así que tendrán que vivir 25 años fuera del Estado.
Otra gran película de Jeff Nichols. Tal vez no tan buena como Take Shelter, Mud o Midnight Special, pero aún así a un gran nivel.
Porque plantea la cuestión racial sin la grandilocuencia habitual de las pelis americanas. Richard y Mildred se aman. Y sólo desean vivir tranquilos, criar a sus hijos, vivir en la casa que él mismo construye para su esposa.
Está lejos de las grandilocuencias legales, de la épica rebuscada de los juicios. Richard y Mildred no quieren cambiar el mundo ni la sociedad ni meterse en causas rocambolescas. Sólo quieren que les dejen en paz. Pero se convierten en un verdadero paradigma. Lo que está mal, está mal. Lo correcto, es lo correcto.
Es el estilo del director: la realidad, lo creíble, crear personajes auténticos. Contando las cosas desde su punto de vista, desde su interioridad. Y también dirigir actores. Espléndidas interpretaciones de Joel Edgerton y Ruth Negga.
Michael Shannon, el actor habitual de Nichols, tiene un pequeño papel como el fotógrafo de Life.

20/1/17

Al margen (219)

1. Un monstruo viene a verme no ha tenido el éxito esperado en Estados Unidos. La realidad es que se ha estrellado. A mí la peli no me volvió loco pero pensé que el público yanqui tragaría con ella fácilmente. Algo no ha funcionado bien ahí.
2. Escuadrón suicida me pareció horrible pero el Joker de Jared Leto fue lo peor. Parece que podría volver en la segunda parte. Bueno. Si él vuelve a ser el Joker yo no veré la peli. No puedo soportar ese horror de nuevo.
3. En DC, para suerte nuestra, desgracia suya, tienen a alguien filtrando las cosas. El mismo que advirtió sobre Batman v Superman, afirma que Wonder Woman es inconexa y confusa. Más de lo mismo. Ya. La verdad es que el tráiler daba idea de que ahí no hay nada nuevo. O eso parece.
4. Vamos a la pregunta que todos nos hacemos. ¿Tendra Sherlock una quinta temporada? Parece que no. No con Moffat y Gatiss como showrunners ni con Benedict Cumberbatch y  Martin Freeman de actores.

19/1/17

Sherlock. Temporada 4

-Tu muerte es algo que les ocurre a los demás. Tu vida no te pertenece. No la toques.
Esta cuarta temporada es muchísimo más loca que las anteriores. De ahí derivan dos consecuencias: es más divertida y es más tramposa. Y a mí me da igual que sea tramposa. Porque es más divertida. Y más loca. Muy gansa.
También más dramática.
Eurus.
Esa palabra es clave en esta temporada. Sip. El centro de todo. Eurus: llega viento del este. Ya sabíamos que Mycroft era el listo. Sherlock a su lado un tonto. Pero Eurus… Bueno, Eurus es superior, muy superior, a Mycroft.
-Mycroft entendía las cosas si no ibas muy rápido.
Primer capítulo impactante, segundo capítulo agobiante, tercer capítulo Moffat y Gatiss puros. El juego por el juego. La partida está en marcha. Me encanta que la señora Hudson tenga tanto protagonismo. Y que conduzca como lo hace.
Y además I Want to Break Free de Queen mientras hace su aparición…

18/1/17

Una serie de eventos desafortunados. Temporada 1

-Es importante no confundir un optimista con un optometrista. Pero ambos son muy peligrosos.
Los libros: 13 libros de 13 capítulos cada uno. Lógico. El número de la mala suerte.
La peli: Una serie de catastróficas desdichas. Adaptó los 3 primeros volúmenes. Pasó desapercibida y no se hicieron continuaciones. Pero tenía grandes cosas.
La serie: Adapta un libro cada dos capítulos. Lo que significa que los primeros 6 capítulos siguen a la película. Con bastante fidelidad. Incluso estética.
Me encantaron los libros, me encantó la peli, me encanta la serie. Quizá la serie un poquito menos porque ya tengo todo muy trillado. Pero me satisface que esté llegando a mucha gente gracias a Netflix.
Descubrir en la infancia que el mundo es duro, es algo que suele escamotear la ficción. Por eso la saga de Lemony Snicket me parece tan necesaria. Maltrato infantil, trabajo infantil, matrimonio infantil, muerte, corrupción, intereses económicos… Crítica social pero tratada con un humor negro muy astuto.
La temporada acaba justo en el momento en que los Baudelaire van a conocer a otros huérfanos, justo en el momento en que se produce el primer giro importante de guión. Luego habrá que esperar al libro 7 (¿será en el 2x06?) para que la dinámica cambie por completo.
Curioso que Neil Patrick Harris y Cobie Smulders vuelvan a estar en la misma serie y que no coincidan en ningún plano.
-Tenía muestras de veneno de todas las serpientes conocidas por el hombre.
-Y por la mujer.

17/1/17

La autopsia de Jane Doe

Tres cadáveres en una casa. La poli sabe quiénes son. Eran. Todo el pueblo lo sabe. Pero en el sótano aparece un cuarto cadáver, desconocido, de una mujer desnuda medio enterrada. Una Jane Doe.
Los llevan a la morgue. Los forenses son un padre y un hijo. Los tres cadáveres conocidos tienen una explicación. Jane Doe, no. Cada vez es un misterio mayor.
El comienzo parece una labor policial basada en el más minucioso análisis forense. Eso significa que es necesario estómago porque es muy detallista. Luego, poco a poco, al mismo tiempo que el cuerpo de Jane Doe va mostrando rarezas, lo policial va derivando hacia el terror.
Tratar de matar al cadáver de Jane Doe no va a ser fácil.
André Ovredal, el director noruego de Trollhunter, entra en Hollywood con esta película, normalita pero funcional. Es resultona pero sin nada especial. Pero creo que se le puede sacar mucho partido a esta Jane Doe. Ha dejado la puerta abierta para una segunda parte (o muchas más) que puede dar mucho juego.

16/1/17

La tortuga roja

Es la primera peli, que yo sepa, en la que los estudios Ghibli se aúnan con otra productora, Wild Bunch, para hacer una peli animada.
No es para niños. Minimalista, escenarios simples, muda por entero y tan enormemente triste como bonita.
Un náufrago llega a una isla. Sus intentos por salir de ella, en primarias embarcaciones, son impedidos por una tortuga roja. A la media hora ocurre el toque mágico, el fenómeno inexplicable e inexplicado, que viene a contar algo muy sencillo y el misterio esencial de la humanidad.
Los buenos y los malos momentos, las desgracias, las alegrías y penas… Todo aquello de lo que se compone una vida humana cualquiera. Y, al final, es el final y la vida sigue. Distinta para cada uno, diversa. Inexplicada e inexplicable.
Una rareza fílmica, una originalidad difícil de vender a alguien. Pero si eres de esos capaces de mirar con calma, muy satisfactoria. En su tristeza y en su belleza.

15/1/17

Underworld: Guerras de sangre

Me gustó la primera. La 2 y la 3 fueron intragables. La 4, dentro de su minimalismo sencillo, de aventurilla casi independiente, estuvo bien. Esta 5ª parte tiene una única función: demostrar que la actriz Kate Beckinsale es efectivamente un vampiro, que se conserva igual que hace 14 años cuando la saga empezó.
La guerra vampírico-licantrópica está en su punto álgido. Todos quieren a la niña híbrida. Y el mejor modo de llegar a ella, claro, es a través de su madre. Pero Selene se ha ocupado de que ni ella misma sepa dónde está la niña.
Y ya está. Se pegan entre ellos, mucho, y todo sigue igual que siempre, listo para otro capítulo de la saga. Cosa que no estaría mal de no ser porque las peleas y las escenas de acción no aportan nada. Ninguna originalidad. Todo ya visto. Si haces una peli así y renuncias a poner esfuerzo en lo único que tienes que poner esfuerzo, es que algo no está bien.
Underworld: Guerras de sangre no está nada bien.

14/1/17

La ciudad de las estrellas (La La Land)

-Así es Los Ángeles. Se venera todo y no se valora nada.
Gran película, sí señor. No sé es si un clásico instantáneo porque, ahora mismo, el mundo entero habla de ella, está nominada con premios a carretadas y, tal vez, esté sobredimensionada. Pero es grande, eso seguro.
Clásica y moderna, romántica y anti-romántica, soñadora y realista, lo que pudo ser y no será. Cuatro estaciones de un año. Y una estación más cinco años después.
Muy pensada. Muchos detalles. Me gusta esa conversación:
-Invita la casa.
-Pago yo. Insisto.
Desde una perspectiva y desde su contraria. Desde el comienzo y desde el final.
Ese juego imaginativo de Mia (Emma Stone) al final de la película vale millones. ¿No habría sido fácil? Habría costado bien poco. Si la vida fuese perfecta, así habría sido. Pero los caminos del destino son otros y hay que aceptarlos (la sonrisa de Ryan Gosling indicando que todo está bien).
Echo de menos algunas coreografías más trabajadas. Pero difícilmente le quitarán los Oscar. Tampoco es que haya mucho más donde elegir. Damien Chazelle metió un pie en la puerta con Whiplash y ahora ya está dentro pisando fuerte.

13/1/17

Al margen (218)

1. Los hermanos Coen han dado su salto a la televisión. Escribirán y dirigirán un western con seis historias cruzadas que se titulará The Ballad of Buster Scruggs.
2. ¿Una versión de Dumbo, en imagen real, dirigida por Tim Burton y protagonizada por Will Smith? Suena rarísimo, pero en ese cóctel hay dos palabras mágicas: Tim Burton. Y eso obliga a reconsiderar las cosas.
3. Rogue One era el primer spin-off de Star Wars. O eso dicen. Como 1.000 millones de dólares no son moco de pavo, Disney ya le ha dado a la manivela y la nueva historia sobre el joven Han-Solo va a todo trapo.
4. Y como tú sigues de cerca al estudio Ghibli, ya anda por ahí el tráiler de Ronja, the Robber’s Daughter. Veremos que consigue Goro Miyazaki.

11/1/17

Atlanta

El proceso es el siguiente. Donald Glover era el colega inseparable de Abed en Community. No parecía tener muchas luces, pero estaba bien interpretado. Donald Glover dejó la serie para meterse a escribir el guión de su propia serie y producirla.
Como Donald Glover nos caía bien a todos, le seguimos la pista y estábamos encantados de saber más sobre su propio proyecto. Al menos yo lo estaba, de acuerdo. Dejaré el plural mayestático para ir al singular.
Seguí el proyecto, estuve pendiente. Pero resulta que el chaval se decanta por una serie sobre Atlanta, con el telón de fondo de un cantante emergente de rap, problemas raciales y jóvenes inadaptados.
Nada que me interesara. Cero. Como si me habla de las dificultades del cultivo del arroz en la región de la etnia hui de Ningxia.
Así que lo dejo correr.
Y entonces todo el mundo habla de ella, los críticos la alaban y le dan un Globo de Oro a la mejor serie. Toma ya. Resulta que hay que echar un vistazo.
Se lo echo.
Y, oye, igual sí que es buena y hasta genial. Igual a ti te gusta. Igual. Pero a mí no me dice nada. Parte Girls, parte The Wire, parte Entourage, partes de partes.
Nada que me interesara. Cero.

10/1/17

Emerald City. Episodio piloto

Un policía trata de asesinar a Dorothy, así que ella se refugia en el coche del poli justo antes de que un tornado la eleve por los aires. Cuando aterriza, cae por accidente sobre la Bruja del Este. El móvil no tiene cobertura. No es muy bien recibida por la tribu de los Munchkin, es torturada y desterrada.
-Ya. Definitivamente esto no es Kansas.
Y definitivamente esto no es del todo El mago de Oz.
Drones-mono vigilan desde el cielo, la Bruja del Oeste regenta un burdel con éxito y Oz decreta la muerte de Dorothy. El mundo está devastado por la guerra. Hay cárceles de barro, hombres crucificados como espantapájaros en los caminos y aldeas quemadas.
Como ves hay algunos ligeros cambios que sitúan esta versión moderna entre El mago de Oz y Juego de Tronos.
No sé qué opinar de ella. Me ha intrigado más que gustado, más sugerente que interesante. Veremos cómo evoluciona.

9/1/17

Contratiempo

-Ni hay salvación sin sacrificio, ni usted es más listo que yo.
También el cine español comienza bien el año con una buena película de suspense.
Una planificación elegante, una fotografía esmerada y un guión sólido lleno de detalles donde todo cuenta y tiene su importancia.
El misterio en cuarto cerrado es un clásico del cine y la literatura. Normalmente, ese elemento basta para construir una buena historia de suspense. Pero en Contratiempo, además, se despliega una historia bien montada, fragmentada, donde desconocemos la verdad, solamente puntos de vista. Surgen variantes y en todas ellas los detalles encajan.
La dirección es muy eficaz, tal vez hay una vuelta de tuerca de más, pero el suspense siempre se mantiene. Ana Wagener está sensacional y el director incluso consigue que a Mario Casas casi se le entienda. Casi.
El final es perfecto. Tal vez no del todo imprevisible, pero funciona como un reloj y todo encaja.

8/1/17

Desierto

Primera peli del año que me decepciona. Tenía que pasar. No todo podía ser tan bonito.
Camión de ilegales mexicano. El camión se avería. Un gringo empieza a darles caza.
Con esa trama pudo haber suspense, pero tiende hacia el minimalismo metafórico. Y la metáfora (si es que la hay) no da para mucho por obvia. Se agota enseguida. Desde luego, si los personajes estuviesen bien dibujados, también se le podría sacar partido, pero tienen poco feeling con el espectador.
También es de esas historias que se pueden acabar en cualquier momento. Por suerte se acaba en hora y veinte. Y ya fue suficiente.

7/1/17

Silencio

Muy buena peli. Y muy pesadita. De hecho, casi inaguantable. Una hora menos le habría sentado de maravilla.
Y una angustia continua. La historia cuenta cómo el Japón del siglo XVII erradicó casi por completo el cristianismo. Martin Scorsese se basa en una novela de Shusaku Endo. Y Endo es muy Graham Greene. Así que ya sabes a qué atenerte. Situaciones morales extremas.
Andrew Garfield (sobre todo porque es quien más papel tiene) y Adam Driver están sensacionales. Los dos actores jóvenes más prometedores ahora mismo. Una historia dura, durísima, con la moralidad siempre en el filo de la desesperación. Escenas agobiantes, tremendas, una planificación poderosa, con tendencia al intimismo de primeros planos, huyendo de la espectacularidad gratuita.
Un apunte colateral. Esta peli debió ser una obra maestra en la línea de De dioses y hombres. Pero Hollywood tiene el problema de la búsqueda de comercialidad. Scorsese quiere lograr ambas cosas y sale perdiendo en las dos.
En cualquier caso, si llevas mucho cine encima, podrás saborear sus grandes momentos, que tiene muchos. Si quieres algo que te entretenga en cada escena ni te acerques.

6/1/17

Midnight Special

Estaba previsto que esta peli se estrenara en cines. Tras sufrir cambios de fechas se fue directamente al DVD. Y no lo entiendo. Porque es una gran película. Más aún si tenemos en cuenta que la fiebre Stranger Things habría jugado a su favor.
Los miembros de una secta son detenidos. Un niño, Alton Meyer, ha sido secuestrado por dos hombres. ¿O son sus guardaespaldas? El FBI peina todo Texas. 53, 23, 77, 127.
Muy original, muy sorprendente. Siempre quise ver una peli así. Saber si alguien era capaz de filmar una de superhéroes o E.T. de un modo independiente, totalmente indie, realista, serio. Como si fuese verdad. Pues aquí está. Removiendo los clichés, haciendo saltar por los aires los topicazos. Una mirada personalísima que no se deja atrapar por la previsibilidad de los guiones prefabricados.
Tiene algún defectillo pero me lo callo porque el conjunto me ha parecido de un alto nivel.
Cuando Jeff Nichols hizo Take Shalter me sorprendió. Mud me encantó. Pero esto… Esto es mucho más. Alucinante.
Michael Shannon, Joel Edgerton, Adam Driver, Kirsten Dunst. Muy bien.

5/1/17

Train to Busan

Cuando veo películas como ésta sé por qué no estoy viendo The Walking Dead. Porque sí hay cosas buenas de zombis que me cuentan algo y The Walking Dead no lo hace.
Tren to Busan se toma la molestia de dibujar bien a los personajes. Personajes reales, creíbles. Y los hace evolucionar. Además tiene momentos potentísimos y una planificación poderosa que sabe resaltar cada instante. Escenas inolvidables.
Una vuelta a los orígenes de George A. Romero, donde lo importante es el modo en que reaccionan las personas.
Las situaciones dramáticas son fuertes, pero porque ha presentado bien a los personajes, conocemos su modo de pensar, su psicología. Personajes que dan la vida por los que aman, que se sacrifican por los débiles… La situación extrema les empuja inicialmente a pensar en sí mismos y, rápidamente a cooperar. O algunos otros casos inversos de histeria colectiva, de manipulación, de extrema egolatría.
Muy buena peli, con fuerza y muy intensa. Y menudo final. Ese hombre de negocios que descubre en último instante lo único importante de su vida.
Ah, sí. Es coreana.

4/1/17

Al margen (217)

1. Los horarios navideños son un poco locos. Llevo ya un tiempo sin introducir la sección de Al margen. Hoy hay de nuevo estrenos, así que adelanto Al margen al miércoles. A ver si la semana que viene recuperamos la normalidad.
2. Es un buen momento para leer o releer Mi vida en esta galaxia, la autobiografía de Carrie Fisher. No es el típico tostón. Es una autobiografía muy divertida, muy irónica, muy lúcida. Hay humor en cada página, incluso cuando se detiene en los aspectos dramáticos.
3. Christina Ricci es mi actriz viva favorita. Todoterreno. Interpreta cualquier cosa y se atreve con muchas a las que otras no se atreven. Que sea quien da vida a Zelda Fitzgerald es como una conjunción estelar. Podrás verla en la serie Z: The Beginning of Everithing a partir del día 27.
4. Por si hay algún despistado: Sherlock volvió con su cuarta temporada el día 1. Con un capitulazo trágico y, por supuesto, sorprendente. Siempre sorprendente.

3/1/17

The OA. Episodio piloto

Brit Marling me parece una actriz interesante. Desde que la descubrí en Otra Tierra ha estado presente en mi radar. Así que, cuando estrenó una serie, siendo ella la principal responsable, comprenderás que deseara verla.
Terminar el primer capítulo me supuso un esfuerzo considerable. Y no he sido capaz de meterme con el segundo. Lo tengo ahí, en la pantalla, a un solo clic… y no hay manera.
Si algo serio exige esfuerzo, bienvenido sea. Pero que me exija esfuerzo una pedrada que, por lo que leo, no va a ningún lado, no compensa.
Tiene sus cosas visuales bastante majas, una planificación y una atmósfera curiosas y ese cuento ruso tan bruto es sugerente. Pero ni por esas. Todo es tan difuso, tan indefinido… Un cóctel de mil cosas que oscilan entre la New Age y Expediente X pasando por todo lo que tú quieras.
Ha transcurrido una semana desde que la tuve en la pantalla a un solo clic. Así que no creo que la vea. Por eso he decidido dejar este comentario. Por si le ahorro a alguien el esfuerzo del primer capítulo o por si alguien me da buenos argumentos para animarme a continuar.

2/1/17

Paquita Salas. Temporada 1

Para muchos ha sido la serie española revelación de 2016. Tiene su cosa, sí. Algo diferente. Pero yo no acabo de verle tanta innovación como se pretende.
Hace poco dije que ¡Canta! me había ahorrado el patetismo. Paquita Salas no me lo ahorra. No me refiero a que el personaje sea patético pues es lo que se busca. Y eso está bien. Me refiero a que la serie lo es. La habitual caspa española. La ves cinco segundos y sabes que es española y sólo puede ser española. No logra trascender y, por tanto, su humor es muy limitado. Y eso, en un personaje patético, es mortal.
Tampoco me gusta esa cámara. Una cosa es que quieras darle un tono documental y otra que se emplee el zoom incesantemente como recurso.
Reconozco que las interpretaciones están muy bien. Brays, desde luego. Hay que ser un genio para (dejando al margen que es un hombre) encarnar a Paquita. Belén Cuesta me parece la más divertida. Además saben que el formato adecuado debe ser de 20-30 minutos, no de hora y diez.
Me gustó especialmente ese descenso al intimismo de su pueblo en 1x03. Pero creo que necesita subir en ambición.